FINAL DE TEMPORADA - Argentina

“DAME ALGO A LO QUE ME PUEDA AFERRAR” EP DEBUT DE FINAL DE TEMPORADA La banda lanzó su primer álbum que está cargado de emocionalidad y desgarro

SOBRE “ DAME ALGO A LO QUE ME PUEDA AFERRAR” Final de Temporada lanzó “Dame algo a lo que me pueda aferrar”, EP debut el cual juega con 4 ejes principales: la introspección, las melodías pegadizas, los contrastes de texturas y la nostalgia. Aborda temáticas como la emocionalidad, las relaciones y el paso del tiempo. El EP de 6 canciones suena a Pop punk, Emo pop y Power pop. Este material es una obra cargada de emocionalidad y desgarro. El ep de 6 canciones juega con el contraste entre la voz armoniosa y etérea de Cielo y la música enérgica, así como con los momentos de pura intensidad que desembocan en introspección sonora que refuerzan esa dualidad entre lo bruto y lo delicado. Busca reivindicar el apego a algo que ya no existe y/o a algo nuevo que está por venir. Juega con la melancolía y con la introspección de las emociones, del pasado y del futuro.

SOBRE FINAL DE TEMPORADA Final de Temporada es una banda argentina emergente que irrumpe en la escena alternativa con una propuesta emocional, intensa y profundamente generacional. Formada en 2025, el grupo canaliza influencias del emo, el indie y el punk melódico para construir un sonido que oscila entre la sensibilidad y la crudeza. Integrada por Cielo Celeste en voz, Fede Guti en guitarra y coros, Agustín Isla en bajo y voces, y Valen Oloriz en batería, la banda se posiciona rápidamente dentro del circuito under gracias a su identidad sonora y su fuerte presencia en vivo. La primera fecha de Final de Temporada tuvo lugar en el mes de abril del 2025 y ya están haciéndose notar en la escena under emo - shoegaze, habiendo tocado en espacios como en The Roxy Live, Niceto Bar, Moscu espacio cultural, El portal, Sala 41 y compartido fechas con bandas como kurí, Mis peores enemigos, Mosaico, Menhir, 99dosmil, Paranoia, entre otras. PARA MÁS INFORMACIÓN SOBRE FINAL DE TEMPORADA: INSTAGRAM - SPOTIFY - YOUTUBE

EXSILYUM - España

EXSILYUM SORPRENDE CON “EL AMOR TAMBIÉN SE ROMPE”, UN ADELANTO INESPERADO DE SU PRÓXIMO ÁLBUM

EXSILYUM SORPRENDE CON “EL AMOR TAMBIÉN SE ROMPE”, UN ADELANTO INESPERADO DE SU PRÓXIMO ÁLBUM En un movimiento poco habitual, Exsilyum publica por sorpresa su nuevo single, “El amor también se rompe”, una canción que no formaba parte del calendario previsto y que se adelanta al lanzamiento de su próximo álbum, programado para finales de mayo. Lejos de responder a una estrategia convencional, este lanzamiento surge del momento que atraviesa la banda tras la acogida de “Mentira”, que ha reforzado su conexión con el público y la atención de la crítica. En este contexto, Exsilyum decide dar salida a una de sus composiciones más personales. “Hay historias que no pueden esperar a ser contadas.” LA INFANCIA EN EL CENTRO DE LA RUPTURA Con este nuevo tema, la banda pone el foco en una perspectiva poco habitual: la del hijo que vive una ruptura que no ha elegido. La canción se construye como una confesión de un padre hacia su hijo, marcada por la conciencia de que hay aprendizajes que llegan demasiado pronto. “No debiste aprender que el amor también se rompe.” Desde un enfoque contenido y honesto, el tema evita el dramatismo para adentrarse en un terreno más complejo: la responsabilidad emocional y la necesidad de proteger incluso cuando el daño ya existe. Más que señalar culpables, la canción habla de asumir, sostener y seguir queriendo.

UN LANZAMIENTO QUE RESPONDE AL MOMENTO “El amor también se rompe” no estaba previsto como single. Sin embargo, ha encontrado su espacio de forma natural, impulsado por la necesidad de ser compartido ahora. El álbum llegará en mayo, como estaba anunciado, pero este adelanto refleja una decisión poco habitual: dejar que sea la propia música la que marque el momento. El tema ya está disponible en todas las plataformas digitales.

RAMONETS - España

RAMONETS: Lanza el cuarto adelanto "La Meua Lluna", en colaboración con Miguel Gil.

RAMONETS estrena “La Meua Lluna" junto a Miquel Gil. Con esta canción la banda intenta trasladar un mensaje de ternura, compañía y tranquilidad, ideal para acompañar a los más pequeños durante el momento de dormir. Con un enfoque en la protección y el vínculo maternal o paternal, la letra presenta a la luna como una figura entrañable que ilumina los sueños y crea un ambiente relajado y seguro. Miquel Gil (Catarroja, 1956) es un destacado cantante y compositor, figura clave en la renovación de la música popular y folk valenciano. Co-fundador del grupo Al Tall en 1975, emprendió una exitosa carrera en solitario desde 1984, fusionando tradición mediterránea con toques contemporáneos y electrónicos, como en su último álbum "Viatger".

RAMONETS en concierto el 16 de mayo. RAMONETS festejará su décimo aniversario en el Rock Al Parc, el próximo sábado 16 de Mayo en el Parc de Fusta de Alboraia. Esta fecha estará acompañada de distintas actividades recreativas, talleres, paellas, juegos, música y mucho más.

ADGAR - España

ADGAR: Presenta su nuevo disco "Máscaras Y Demonios".

ADGAR publica "Máscaras y Demonios" su trabajo más ambicioso y marca un punto de inflexión en su carrera. "Máscaras y Demonios" recoge la esencia clásica del power metal marcado por las sublimes composiciones de Javier Ochoantesana y con un sonido más moderno. La banda la forman el duo de guitarras de Javier y Tuko, con unos ataques furiosos y solos exquisitos, Diego Saiz "Sephi", nos sorprende con unas líneas de bajo poderosas muy presentes haciendo equipo con la batería de Javier Murga, que se lleva protagonismo con el sonido del doble bombo a toda velocidad, completa la formación el ya conocido internacionalmente Dani G, aportando líneas vocales profesionales y llevando las melodías a otro nivel. En este álbum abunda la armonía, las melodías de las voces y el acompañamiento de los coros de Ochoantesana. La grabación, mezcla y masterización ha corrido a cargo de Dani G. como no podría ser de otra forma, exceptuando algunas líneas dirigidas por Alberto Rionda (Avalanch), bajo la supervisión de ADGAR.

La banda se formó en Santoña (Cantabria) en el año 2000, con componentes de varios grupos locales tanteando todos los géneros del rock surgió la idea de unirse para este proyecto de heavy metal, tras varias actuaciones por Cantabria y País vasco, grabar alguna maqueta autoproducida y crearse una reputación dentro del ámbito musical cántabro, en el año 2003 deciden meterse a estudio a grabar su primer disco con el afamado productor Carlos kreator (Obús, Red Wine...), no tardan en fichar con uno de los mejores sellos nacionales, Santogrialrecords y tras publicar su primer álbum Más allá del sol se encaminan en una extensa y larga gira por todo el estado compartiendo cartel con grandes bandas como Mägo de Oz, Barricada, Yngwie Malmsteen, Barón Rojo, Ankhara, Saratoga… y participando en festivales de reconocido nombre como el Derramerock , rock and motos… En el 2006 se vuelven a meter al estudio y graban Seguimos en pie, que les situó entre los más grandes dentro del ámbito heavy metal nacional, la gira fue todo un éxito y tras presentarlo en toda España y aparecer en varios recopilatorios nacionales es a principios del 2008 cuando graban y publican Tiempos de cambio, el mejor disco hasta la fecha en su carrera,en esa misma gira recogen un directo que publican en DVD a finales de 2009 bajo el titulo de "Directo al tiempo", Es en 2015 cuando sale a la luz el recopilatorio "Fuente de la vida eterna" y participan en el tributo español a DIO con el tema Sunset superman contando a la voz con Ramón Lage(Avalanch, Del Alma), junto a mas bandas españolas como Saratoga, Muro... En 2021 sorprenden con su revisión de "El ángel negro" junto a un elenco de músicos de gran prestigio: Yeray Lopez(Tete Novoa), Pablo Garcia(Warcry), Antonio Pino(Leo Jimenez), Sergio Berdichesky (ex Rata Blanca), Javi Diez(Mago de Oz), Sherpa (ex Barón Rojo), Dani G (Last days of Eden) y Alberto Rionda (Avalanch) los miembros actuales son Javier Ochoantesana, Diego Gullart"Suso", Diego Sainz, Tomás Álvarez “Tuko” y Javi Murga Miembros Actuales Javier Ochoantesana - guitarra Javier Navarro "Patxa" - voz Tomas Alvarez "Tuko"- guitarra Diego Saiz - bajo Javier Murga - batería Discografía Más allá del sol (2004) Seguimos en pie (2006) Tiempos de cambio (2008) Directo al tiempo (2009) Fuente de la vida eterna 2000-2014 (2015)

MIS PEORES ENEMIGOS - Argentina

“LO QUE QUERÍAS” LO NUEVO DE MIS PEORES ENEMIGOS La banda lanza su nuevo single “Lo Que Querías”, primer anticipo de su próximo EP, ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales

SOBRE “LO QUE QUERÍAS” “Lo que querías”, el primer adelanto de su próximo EP, canción que viene creciendo desde hace tiempo en sus shows y que el público ya reconoce como parte del corazón de su set, encontrando ahora su forma definitiva en estudio. El single marca un momento bisagra para la banda: un cierre simbólico de la etapa de Tiempos mejores y, al mismo tiempo, un punto de partida hacia una nueva búsqueda. Sin romper con su identidad, “Lo que querías” lleva su sonido hacia un lugar más maduro, con mayor tensión y una agresividad más marcada. Con guitarras al frente y un ritmo más intenso, la canción refuerza el vínculo entre la banda y su audiencia, trasladando al estudio la energía y la carga emocional que ya venían construyendo en vivo. Este lanzamiento inaugura una nueva serie de adelantos que anticipan un EP donde Mis peores enemigos profundiza su universo sonoro y consolida su crecimiento dentro de la escena independiente.

SOBRE MIS PEORES ENEMIGOS Mis Peores Enemigos es una banda de Buenos Aires que fusiona la crudeza emocional del emo con texturas de shoegaze e indie dosmilero. En su sonido es característico encontrar guitarras crudas, bases intensas y bajos contundentes en contraposición a cantos suaves e íntimos, cargados de nostalgia sin perder la frontalidad. Sus temas recorren el desborde emocional, la ansiedad, los vínculos y la supervivencia diaria, construyendo una identidad que equilibra vulnerabilidad, dinamismo e intensidad. Influenciados por el indie latinoamericano y el emo/post-hardcore internacional, la banda desarrolla una propuesta fresca pero frontal que no teme a la convivencia entre el caos y la calma. PARA MÁS INFORMACIÓN SOBRE MIS PEORES ENEMIGOS: INSTAGRAM - SPOTIFY - YOUTUBE

AMADEO PASA - Argentina

En el pulso de la noche: el nuevo disco de Amadeo Pasa

El músico argentino publica Vicios Ocultos, su lanzamiento número 18, un álbum de canción electrónica que oscila entre la introspección y el movimiento. Entre el frenesí de la pista de baile y el amanecer esperando afuera nacen las canciones de Vicios Ocultos, el nuevo disco del músico argentino Amadeo Pasa. Un territorio donde la música electrónica, la canción, la experiencia nocturna y la cercanía del final se entrelazan y potencian. Disponible desde el 10 de abril en todas las plataformas, vía los sellos Molécula Records (México / España) y El Libertador (Argentina), este flamante álbum del artista de Buenos Aires despliega un synthpop melancólico y bailable, donde sonidos energéticos y punzantes impulsan frases que se repiten hasta construir un mantra emocional.

Con más de dos décadas de trayectoria, Amadeo Pasa ha elaborado una obra prolífica y diversa al margen de tendencias, a fuerza de creatividad y persistencia. Con este presente lanzamiento, Pasa suma 18 discos editados a la fecha; y además de su rol como músico y productor, fue organizador del mítico Festival BUEN DÍA –evento clave para la escena alternativa de la ciudad en la década del 2000– y es autor de diez libros.

En su camino musical colaboró con artistas argentinos de renombre como Litto Nebbia, Francisco Bochatón, Lucas Martí y Diosque, entre otros. Para Vicios Ocultos, cuenta con las participaciones especiales de Daniel Melero, Yul Acri y el grupo Klauss, pioneros de la música electrónica argentina. Fiel a su recorrido, este trabajo continúa la búsqueda de Amadeo de nuevas formas, ritmos y sonidos que dialoguen con la tradición de la canción pop argentina. Durante 2025 Amadeo Pasa publicó cuatro discos –todos muy distintos entre sí– y tres libros –dos novelas y un poemario–, y para este nuevo año no descansa: Comparte este registro de pop electrónico envolvente que, entre pulsión bailable y momentos de reflexión, expande lo íntimo hacia lo colectivo, invitando al movimiento inevitable del cuerpo y de la emoción. ­ Lo nuevo de Amadeo Pasa ­ ­ Vicios Ocultos (2026 - Editado por Molécula Records y El Libertador) disponible en: ­ ­ Spotify: tinyurl.com/ViciosSp YouTube: tinyurl.com/ViciosYt Apple: tinyurl.com/ViciosAm Tidal: tinyurl.com/ViciosTd YT Music: tinyurl.com/ViciosYtm ­

GONZALO SILVA - Uruguay

Gonzalo Silva presenta “La Educación Sentimental”, adelanto de su disco debut como solista, “Los Buenos Tiempos”

Acerca de “La Educación Sentimental” Esta canción cuenta la peripecia de un adolescente que se enfrenta, todo nervios y ansiedad, a un particular regalo por sus trece años. Los detalles construyen sutilmente las escenas: un Datsun azul que arranca en medio de un día de semana, la cumbia a todo volumen, un pellizco en el culo, un colchón desvencijado, una mano sudorosa, un cigarrillo sin filtro. La música es cómplice de la narrativa, se acelera y se frena de acuerdo al avance de la acción, baja de ritmo, sube en intensidad y siempre sirve de fondo a la historia de la canción y a la emoción de su protagonista. El estribillo permite comprender que la historia está contada desde el futuro. Se trata de una mirada hacia atrás que recuerda, desde la serenidad de la madurez, la experiencia fundacional que muchos jóvenes deben atravesar, guiados toscamente por sus mayores, para adentrarse en la vida adulta. “La Educación Sentimental” es el primer corte de “Los Buenos Tiempos”, el disco debut de Gonzalo Silva como solista que se editará el 21 de mayo por Little Butterfly Records.

Ficha técnica “La Educación Sentimental” Gonzalo Silva - composición, voces, coros y guitarras Santiago Peralta - guitarras, bajo y teclado Manuel Souto - batería Romina Peluffo - coros Producción, grabación, mezcla y masterización por Santiago Peralta en Estudio 2 de mayo Diseño de portada: Gonzalo Silva Edita: Little Butterfly Records

Biografía Gonzalo Silva es músico y compositor. Fue cantante y guitarrista de la banda Empecinado Flores, con quien editó el disco “Defectos Especiales” (2018), nominado a los Premios Graffiti en la categoría Mejor Diseño de Arte. A principios de 2020 creó el ciclo “Toca Quedarse”, un proyecto por streaming en el que participaron cuarenta artistas de Uruguay y Argentina, realizando covers desde sus hogares. Un año después produjo el disco “Doméstico”, que reúne a once de los participantes del ciclo original y en el que aparece con una versión de Wilco. En esos proyectos conoció a Romina Peluffo, con quien grabó “Temporal”, un disco de seis canciones compartidas, bajo la producción artística de Santiago Peralta y editado por el sello Little Butterfly Records en 2022. Fue nominado a los Premios Graffiti como Mejor Álbum de Rock Alternativo. Ahora se embarca en “Los Buenos Tiempos”, también bajo la producción de Peralta. El disco cuenta con las participaciones artísticas de Manuel Souto, Romina Peluffo y Laura Gutman.