MORRIS - Argentina

PERSONA corresponde al primer material discográfico de MORRIS, registrado en su propio estudio y sala de ensayo. Esto le permite amoldar las dimensiones, acústica y evaluar todas las posibilidades para lograr el sonido esperado. La variedad de géneros presentes, como el rock, la música rioplatense, el funk y bossa, justifican el atractivo de su resultado. En lo que respecta a concepto integral, los diez temas que incluye profundizan sobre la intervención del ser humano en cada aspecto que ha ido descubriendo: la naturaleza, la religión y la ciencia, son algunas de las cuestiones que invitan a la reflexión.

La historia de MORRIS comienza a fines de 2015, cuando la voz líder (Leandro Álvarez) se traslada a Córdoba para colaborar en el demo de Cristian Riccia. Este intercambio permite sumar la batería de Martín "Panky" Malissia (Babasónicos) y Darío Pacheco (Luciano Pereyra) en dos de sus canciones: "Shhh" y "En la Orilla". Las mismas se terminan de grabar en Buenos Aires con la guitarra de Leonardo Bravo. Para mediados de 2018 la formación se afianza incorporando a Francisco Sánchez (bajo) y Gustavo Heisser (batería). De esta manera, compone "En el Despertar" y "Eclipse". A la vez que concreta su primera gira por el interior del país (La Pampa y Mendoza). La pandemia impulsa al proyecto bonaerense a editar el demo CUARENTEMAS. Actualmente, presenta su disco debut PERSONA a través de las plataformas y escenarios como La Fuente Pub (Hurlingham) el 13 de septiembre, a las 23.30 hs. MORRIS es: Leandro Álvarez (voz) Francisco Sánchez (bajo) Gustavo Heisser (batería) Leonardo Bravo (guitarra)

Dicho disco debut tendra su presentacion oficial el dia 13 de Septiembre en LA FUENTE PUB en Hurlingham ....

ROSTOCK ROCK BAND - Argentina

Rostock Rock Band presenta su nuevo single: "Un Incienso de Dalí" La banda de hard rock independiente Rostock Rock Band lanza su nuevo single titulado "Un Incienso de Dalí", una experiencia sonora que rinde homenaje al espíritu psicodélico de los años 60, el movimiento flower power y la cultura canábica. Conformada por Freddy Dellocchio en guitarra y voz, Franco Sicilia en bajo, Jorge Liechtenstein en batería, y la colaboración especial de Santi Arameo en armónica, Rostock Rock Band se sumerge en un viaje sensorial cargado de imágenes surrealistas, riffs hipnóticos y aromas imaginarios que evocan el arte provocador de Salvador Dalí. "Un Incienso de Dalí" es un blues psicodélico, envolvente y crudo, que remite a las raíces del rock lisérgico, con un sonido orgánico que late con espíritu libre. La banda, activa en la escena under porteña, continúa su camino de exploración sonora, combinando potencia, lirismo y una identidad estética propia. El single ya está disponible en todas las plataformas digitales. Escuchalo, viajalo, respiralo. 📍Seguí a Rostock Rock Band en Instagram: @rostock.rock.band 🎧 Spotify: Rostock Rock Band

DESCASO - Brasil

Descaso lanza su nuevo sencillo “Madrugada na Augusta” en homenaje a las noches de rock del underground brasileño La banda Descaso inició “Este es el primer sencillo de la banda después del lanzamiento del EP “Em Pleno Fim do Mundo”, iniciando una nueva etapa, rumbo al segundo álbum”. La banda brasileño Descaso lanzó su nuevo sencillo, "Madrugada na Augusta", el pasado sábado (5 de abril). La nueva canción presenta un inconfundible estilo rock clásico, combinado con instrumentales y voces (y letras) potentes, característicos del punk rock brasileño. "Madrugada na Augusta se creó con el objetivo de ofrecer un sonido potente que, a la vez, evocara los orígenes del rock and roll". “Roll y la actitud del Punk Rock”, comenta la banda, “No solo en términos de composición, sino también en términos de mezcla y masterización, creemos que este sonido es uno de los más pesados y orgánicos que hemos grabado jamás”. La letra de la canción combina los dos temas más explorados por Descaso: la cultura underground y la crítica social. "Uno de los puntos fuertes de la canción es que logramos explorar el tema de la cultura underground en la vida nocturna de San Pablo, a la vez que incorporamos un toque de crítica social", explica Ivan Laurino, vocalista de Descaso. "Cualquiera que escuche la canción notará que exploramos una contradicción entre emborracharse, ver amigos y disfrutar de la noche como forma de escapar del día. En otras palabras, aunque la noche conlleva muchos peligros y riesgos, es el único momento que tienen los trabajadores para vivir de verdad. Fuera de la noche, la vida cotidiana en el capitalismo es asfixiante", añade Laurino. La trama de la canción se ambienta en la Calle Augusta, símbolo de la vida nocturna brasileño y cuna de la escena del rock underground que dominó la ciudad, especialmente en la década del 2000, cuando bandas como Rock Rocket y Cachorro Grande arrasaron en la vida nocturna. Todo esto permite que la nueva canción transporte a los oyentes a la atmósfera emocionante y a la vez peligrosa de la Calle Augusta a altas horas de la madrugada. "La canción se ambienta en la Calle Augusta porque es un símbolo de la escena underground brasileño, donde hemos tocado y conocido a muchos de nuestros amigos que aún tocan con nosotros en las salidas nocturnas por la ciudad. Aunque existe este contexto de Augusta, la letra y la idea de la canción se aplican a la vida nocturna brasileño en su conjunto, incluyendo todos los lugares y sitios de reunión que ofrece la escena underground de la ciudad", explica la banda. El nuevo sencillo fue producido y grabado por Michel Kuaker en el clásico Wah Wah Studio, ubicado en San Pablo desde 1996. Grandes bandas y artistas brasileño han grabado allí, como Inocentes, Edgard Scandurra, Blind Pigs , Corazones Muertos , Vespas Mandarinas, Crazyland , entre otros. Este fue el primer trabajo de Descaso con Kuaker , una colaboración que promete buenos resultados en el futuro. "Madrugada na Augusta" es también el primer lanzamiento de la banda tras su icónico EP de 2023 "Em Pleno Fim do Mundo", que incluye los temas más escuchados de la banda hasta la fecha, como "Onde os Sujos se deu Bem", "Jovem Jack" y "Lute". Por lo tanto, este sencillo representa el inicio de una nueva etapa para la banda, que dará lugar a un segundo álbum próximamente. "Madrugada na Augusta ofrece a los oyentes una idea de lo que está por venir. Actualmente estamos componiendo muchas canciones y tendremos nuevos lanzamientos este año. A largo plazo, planeamos lanzar un segundo álbum de estudio", comenta la banda. Escucha ahora: https://open.spotify.com/album/1yUSm786Cwp8POz0ia6QNZ

Acerca de la negligencia Representando la cultura underground de la ciudad de San Pablo en el siglo XXI, Descaso exuda Punk & Rock'n Rodan dondequiera que vayan. Influenciados también por el rock blues, el rockabilly y los clásicos del rock brasileño, las letras de la banda transmiten la esencia de la crítica social y la vida cotidiana de la clase trabajadora. Aunque con amplia experiencia en el escenario, tocando desde 2012, Descaso comenzó a hacerse un hueco en la escena brasileño al final de la pandemia con el lanzamiento de su EP "Em Pleno Fim do Mundo", producido por Tadeu Patolla y publicado por Marã Música. Con Ivan Laurino en la voz, Victor Kiapine en la guitarra, Vinicius Cruz en el bajo y Gabriel Izar en la batería, Descaso es blues, rock y punk : una mezcla de todo, sin miedo a la audacia. Contactos y Redes Sociales: Instagram: @bandadescaso https://www.instagram.com/bandadescaso/ YouTube: @DescasoRock http://www.youtube.com/user/DescasoRock Facebook: @descasorock http://fb.com/descasorock

Arquivo Central - Brasil

El Arquivo Central lanza el video musical de la reflexión "Cavalo Dado Não se Olha os Dentes” La banda Arquivo Central acaba de lanzar el video musical de su canción "Cavalo Dado Não se Olha os Dentes", un tema que profundiza en reflexiones profundas sobre la vida, las elecciones que dan forma a nuestro recorrido y la forma como enfrentamos los desafíos que surgen en el camino. La letra de la canción invita al oyente a reflexionar sobre temas esenciales como la gratitud, el progreso, el cambio, las consecuencias de nuestras acciones, la aceptación, la búsqueda incansable de la felicidad, la superación de obstáculos y el valor inestimable de las conexiones humanas. En una declaración, la banda comparte: “En general, 'Cavalo Dado Não se Olha os Dentes' nos invita a reflexionar sobre cómo vivimos nuestras vidas, cómo lidiamos con la adversidad y cómo valoramos lo que tenemos”. La producción visual del video musical estuvo a cargo de la propia banda, bajo la dirección de Rubens Mello Luckfinger , reconocido cantante y cineasta brasileño con vasta experiencia en el escenario audiovisual. Arquivo Central, que ya cuenta con un catálogo de videos en YouTube, demuestra su compromiso continuo con la creación de contenido visual para sus fans. Este nuevo lanzamiento forma parte de la promoción de su último álbum, "Guerra e Paz" (el cuarto de la banda). "Elegimos 'Cavalo Dado Não se Olha os Dentes' porque, en opinión de la banda, la canción tiene un sonido propio y una letra que invita a la reflexión. La idea central de este videoclip fue capturar a la banda en el escenario, transmitiendo la misma energía contagiosa que caracteriza nuestras presentaciones en vivo, una de las características más distintivas de Arquivo Central", explica la banda. La realización de este proyecto audiovisual fue posible gracias al incentivo de la Ley Paulo Gustavo, mediante una convocatoria pública de la Secretaría de Cultura de la ciudad de Diadema, Sao Paulo, Brasil (CONVOCATORIA PÚBLICA N.º 02/2023). Cabe destacar que la banda inicialmente concibió la idea de usar una máscara de caballo en el video, un elemento que finalmente no se incorporó a la producción final. El tema " Cavalo Dado Não se Olha os Dentes " se grabó en Mousikê Central Art , en São Bernardo do Campo, SP, con dirección y producción musical de Arquivo Central y Leandro Fonseca. La mezcla y masterización estuvieron a cargo de Leandro Fonseca, P. Arós , Elias Paz y Zé Vedovato. No pierdas la oportunidad de ver ahora el impactante vídeo musical de "Cavalo Dado Não se Olha os Dentes":

STOPELLI BANDA - Uruguay

Stopelli banda nos presenta su nuevo sencillo EL VIAJE , ya disponible en todas las plataformas . Su groove natural nos hace fluir en el ritmo que viene servido por RODRIGO CORNEJO en la bateria y FERNA NUÑEZ en percusion como musico de lujo invitado . LEO CASTRO hace que el piano rhodes y tambien sus arreglos de cuerdas funcionen como un dialogo con la guitarra y el bajo a cargo del lider ESTEBAN STOPELLI . Los vocales con un sabor litoral tambien a cargo de Esteban en esta oportunidad nos llevan por reflexiones metafisicas sobre cada paso que damos , nos configura y reconfigura esa secuencia que es el momento presente , el camino que se empieza a presentar ante nosotros ante el primer paso que damos en la direccion que sentimos .... EL VIAJE ESTA LLEVANDOTE OTRA VEZ EL RITMO INCANDESCENTE ESTA SONANDO

STOPELLI BANDA ES EL PROYECTO MUSICAL DEL MUSICO , PRODUCTOR , ARREGLADOR ESTEBAN STOPELLI . LA BANDA FUNCIONA COMO UN SOLIDO GRUPO CIEN POR CIENTO BAILABLE CON RITMOS QUE NAVEGAN POR LA MUSICA FUNK , SOUL , BLUES , ROCK , POP CON GUIÑOS A LA MUSICA LATINA Y POPULAR DEL RIO DE LA PLATA ... EN VIVO LA BANDA SE ENCIENDE Y ENGANCHA AL PUBLICO A SER PARTE DEL SHOW Y DISFRUTARLO TOTALMENTE . STOPELLI BANDA FORMA PARTE DEL CATALOGO DE MEC EXPANDE JUNTO A OTROS GRANDES ARTISTAS ...

TOMMAROCK - Brasil

Tommarock lanza nuevo sencillo que reflexiona sobre la responsabilidad y la fe Tras el éxito de su primer álbum, la banda Tommarock presenta su nuevo sencillo, que ofrece una profunda reflexión sobre la responsabilidad individual y la idea errónea de culpar a Dios por las propias acciones. «La culpa de lo que te sucede es el efecto bumerán: todo lo que haces, bueno o malo, siempre te vuelve. Y eso no es culpa de Dios», afirma el vocalista y líder de la banda, JC Vasco. La letra de la canción fue compuesta por JC Vasco, Michel Dias y Zekinha , en el estudio de sonido del difunto poeta. La melodía, a su vez, fue desarrollada posteriormente por JC Vasco, inspirado en la idea de que muchas personas perpetúan una especie de "crucifixión eterna" de Dios. Años después, la canción fue presentada en voz y guitarra a los miembros de Tommarock , quienes trabajaron juntos en los arreglos, dando vida a la versión final del sencillo. La grabación se realizó en el estudio privado del productor Flavio Sozigam (@flaviosozigam771), con la coproducción del bajista de la banda, Miro Gaspar. Con este lanzamiento, Tommarock refuerza su identidad musical y la fuerza de sus mensajes, invitando a los oyentes a reflexionar sobre sus propias elecciones y responsabilidades. Escucha ahora: https://open.spotify.com/intl-pt/track/7C31Yg2txt7eL7iVvVwosS?si=9acc8df897da4e53

Acerca de Tommarock La banda fue formada en 2003 en Brasil por JC Vasco tras la disolución de su primera banda, Estilos Cruzados. Tommarock venía con una gran influencia de la generación de los 80, que según JC Vasco "fue la mejor cosecha del rock brasileño". A lo largo de los años, Tommarock ha realizado numerosos conciertos promocionando sus canciones en los principales bares de Brasil. La banda ha pasado por varias formaciones y hoy cuenta con JC Vasco (guitarra, guitarra acústica y voz), Miro Gaspar (bajo), Jaime Reis (guitarra y voz) y Hamilton Green ( batería). En sus canciones originales, la banda se inspira profundamente en bandas y artistas brasileños como Paralamas, Lobão, Cazuza, Barão Vermelho, Ultraje a Rigor y Camisa de Vênus, entre otros. Las letras hablan de política, sociedad, amor, angustia y la vida cotidiana, lo que crea una conexión con su público. Desde 2021, la banda ha estado trabajando duro para promover su música en estaciones de radio, estaciones de radio web, redes sociales y plataformas de transmisión. La Banda JC VASCO: Guitarra, Guitarra Acústica y Voz Jaime Reis: Guitarra principal y coros Hamilton Green: Batería Miro Gaspar: Bajo

LA RATONERA COSTA ROCK - Uruguay

Somos una Banda de Rock del Pinar (Ciudad de la Costa)formada en el año 2022.Tenemos vasta experiencia entoques, eventos y encuentros de bandas. Somos cinco integrantes que nosdedicamos a la música desdehace años, desarrollándonos conel instrumento en varios géneros. La banda está formada por dosguitarras, bajo, batería y voz.Contamos con un gran númerode temas de nuestra autoríasumado a una lista amplia decovers versionados. INTEGRANTES LA RATONERACOSTA ROCK SERGIO TRÍAS: Guitarra. NANDO GÓMEZ: Bajo y Voz. EMILIANO DUQUE: Guitarra y voz. ESTEBAN GIL: Batería y Voz. LÓLO GÓMEZ: Primera Voz.

EXPERIENCIA-Diciembre 2022: Festival de músicaen el Colegio Latinoamericano. -Enero 2023: Festival a beneficio en Plaza El Rincon del Pinar. -Marzo 2023: Festival RadioComunitaria Salinas "Carlos Durán" -Junio 2023: Parador La Dorada -Agosto 2023: Festival “Todos porElías” en cancha "Cruz del Sur". -Setiembre 2023: Andrómeda Bar-Diciembre 2023: Atlantiza con Rotary Club Atlántida. -Marzo 2024: Parador La Dorada. -Junio 2024: Country Club Pinar. -Julio 2024: Tu Banda Anda, concurso de bandas en El Sauce. -Noviembre 2024: Guayabos Bar. -Diciembre 2024: Festival de músicaen el Colegio Latinoamericano. -Diciembre 2024: Atlantiza con Rotary Club Atlántida. -Enero 2025: The Shannon Bar. -Febrero 2025: Paseo Gastronómico Solís Chico. -Marzo 2025: Guayabos Bar.

GRABACIONES EN ESTUDIO Marzo de 2025 canción"Como un loco abandonado". Grabada en estudio "Siete Colores". Abril de 2025 canción"Alas para volar". Grabada en estudio "Siete Colores".

093388785 laratoneracr@gmail.com @laratonera_costarock La Ratonera Costa Rock @ratonera5561Ciudad de la Costa, Uruguay

ED HARVEST - Puerto Rico

Ed Harvest presenta su primera propuesta musical "Cosecha" Un viaje sonoro que fusiona rock con sus raíces puertorriqueñas San Juan, Puerto Rico (Fecha) La escena musical puertorriqueña recibe con entusiasmo el lanzamiento de "Cosecha", el esperado álbum debut del talentoso artista Ed Harvest. Esta obra marca un hito en el rock en español, al combinar de manera innovadora los sonidos autóctonos de Puerto Rico con la energía y profundidad lírica que caracteriza su estilo. En esta propuesta sonora, Ed Harvest nos invita a recorrer un paisaje musical donde el rock se entrelaza con ritmos tradicionales puertorriqueños, creando una experiencia vibrante y auténtica. Entre los temas que componen el álbum, destacan “Furia”, “Déjame”, “Brujita de Bayamón”, “Amor Mío”, “Tendencias Obsesivas” (ft. LaPerrera) y “Tus Ojos Verdes” (ft. Aurelio Adasme & Nabo Viv), este último siendo el segundo sencillo en promoción. El repertorio, que comprende alrededor de 14 canciones, destaca el talento del cantante para la composición. El álbum cuenta con colaboraciones de prestigio, incluyendo al guitarrista Ramón Ortiz de Puya y Nabeel Abdulrahman de Vivanativa, quienes aportan su talento en la producción. Además, el reconocido Dr. William Cepeda enriquece la obra con barriles de bomba y caracoles, estableciendo un diálogo entre el rock y la tradición musical boricua. La producción también incorpora la participación de jóvenes músicos locales y artistas invitados de géneros como plena y música urbana, aportando diversidad y matices que enriquecen la propuesta.

"Cosecha es una celebración a nuestras raíces y una expresión de mi evolución musical al combinar letras introspectivas con ritmos contagiosos, abriendo una conversación sobre la riqueza cultural y sonora de mi islita. Este álbum es una invitación a sentir, cantar y bailar al ritmo de nuestra tierra, fusionando lo auténtico con lo contemporáneo", expresó emocionado Ed Harvest. Con una formación en Berklee College of Music, donde fue becado por su destreza en el saxofón, Ed se ha consolidado como un multiinstrumentista versátil, explorando diferentes ámbitos de la creación musical. Inspirado por su regreso a Puerto Rico, ha redescubierto y reinterpretado sonidos que marcaron su infancia, forjando así una identidad musical que reivindica y celebra el movimiento del rock boricua. El lanzamiento de "Cosecha" inició el pasado mes con la presentación del sencillo “Tendencias Obsesivas”, un tema que combina elementos de rock y música urbana, en colaboración con el rapero LaPerrera. El video oficial, filmado en Loíza, muestra la belleza natural y el vibrante colorido de la región, y ya supera las 220,000 reproducciones en youtube

Actualmente, Ed Harvest prepara la promoción de su segundo sencillo, “Tus Ojos Verdes”, una de las piezas más eclécticas de “Cosecha” que presenta la intensidad de una relación adictiva. “Este segundo sencillo es una fusión de funk, rock, rap y plena, y cuenta con la colaboración de Nabeel Abdulrahman, un talentoso guitarrista que admiro y que forma parte de la banda Viva Nativa, así como de mi amigo y coautor, el rapero Aurelio Adasme. Es un tema dará mucho de que hablar”, añadió el joven artista. Ed Harvest está más que listo para llevar su música a los escenarios a lo largo y ancho de Puerto Rico, brindando presentaciones en vivo donde los asistentes podrán experimentar la energía y pasión que caracteriza el álbum "Cosecha". Este lanzamiento representa el inicio de una nueva etapa del talentoso artista y un paso importante en la evolución del rock en español en la isla. Redes: @EdHarvest Sitio web: www.EdHarvest.com

RIESGO DE CONTAGIO - Mexico

Riesgo de Contagio regresa a “Por mientras” con la voz de José Fors •Aparecida en 1995 en el disco ‘Un domingo familiar’, “Por mientras” regresa en una versión casi desnuda •La inconfundible voz de José Fors fue la invitada para el quinto sencillo del ‘XXX Vol. II’ •“Por mientras” estará disponible en plataformas a partir del 16 de agosto de 2024 ¡Tres años y contando! Así es como Riesgo de Contagio ha estado celebrando sus primeras tres décadas de historia. Cuando los 30 años se aproximaban, una idea invadió las mentes de la banda independiente más querida de México: dar nueva vida a 33 de sus canciones, invitando a los amigos y colegas que los han acompañado en el camino. A tres años del inicio de esa aventura, cerca de la mitad de las rolas han sido reveladas con una lista de invitados de lujo: Cecilia Toussaint, Alex Lora, Dr. Shenka, Sekta Core, Francisco Familiar y Los Amantes de Lola, son sólo algunos de sus muchos nombres. La quinta entrega de lo que será ‘XXX Vol. II’ llegará a plataformas el próximo 16 de agosto de 2024 y se trata de “Por mientras”, rola aparecida originalmente en 1995, como parte de un álbum que sacudió la escena mexicana con muchísima fuerza: ‘Un domingo familiar’. La que fuera el track #6 de aquel disco es recordada por su espesa psicodelia y por abordar el enamoramiento desde una mirada tan áspera como certera.

“Aún en estos días en que la frialdad de la tecnología nos ha invadido, podemos encontrar a muchas personas locamente enamoradas de alguien. Ese estado en el que se siente mucho deseo y atracción… pero suele ser algo temporal, algo justamente por mientras. Cuando estamos enamorados experimentamos muchas emociones y suelen ser muy positivas, llevándonos a la euforia y la excitación. Pero si el enamoramiento aparece con obsesiones lo llaman ‘enfermedad del amor’. Cuando una persona necesita obsesivamente ser correspondida, tiene pensamientos, tiene sentimientos recurrentes y ese deseo de ser amado que conducen a las conductas compulsivas e invasivas, buscando la reciprocidad”, comparte Fayo. En esta nueva versión, esos sentimientos y obsesiones migran de la psicodelia y la estridencia hacia la fuerza y profundidad de la balada rock. Los arreglos para esta versión del XXX aniversario de Riesgo de Contagio la convierten en una pieza atmosférica que oscila entre momentos de reflexión y explosiones confesionales. La aceituna para este agrio Martini está dada por una de las voces más icónicas del rock mexicano: la de José Fors, vocalista de Cuca. “Por mientras” marca la mitad del camino en un festejo al más puro estilo del rock: continuo, poderoso, matizado por todas las emociones y, por supuesto, lleno de amigos, de pachanga, de excesos. Una a uno, se han ido revelando, pero aún esperan su momento nombres como Pato, de Maldita Vecindad; Pliego, de Kinky; Pino y Vallarta, de Los Estrambóticos; Marcelo Lara, de Moderatto y Los Señores y Rubén y Quique de Café Tacvba, ChDKF, Silvia Superstar, entre muchos otros. La fiesta de los dobles XV años de Riesgo de Contagio sigue su marcha y aún hay muchas rolas por redescubrir. Por mientras, los invitamos a sentir la nueva piel de “Por mientras”.

Biografía Riesgo De Contagio es un grupo mexicano de rock. Formado por los hermanos "Fayo" y "Gordo" en la Ciudad de México han pasado por varios cambios de integrantes, sobre todo de guitarristas. Según publican en su myspace: "Con más de 10 años de rockear y rockear, de giras internacionales participando en el Festival Republika y Vans Warped Tour en Canada, El Watcha Tour en USA, el Festival Rock al Parque en Colombia; más de 300 shows en territorio estadounidense, de Oaxaca hasta Tijuana, desde el legendario LUCC y Tuti-Frutti, hasta el Teatro Metropólitan, en El Palacio de los Deportes abriendo 2 shows a los Fabulosos Cadillacs, El Foro Sol en el primer Festival Vive Latino y no olvidar el Estadio Azteca en el Teleton; y la producción de cuatro discos, un EP navideño, 18 acoplados, y la participación en 3 películas y un cortometraje." Eso sin mencionar el concierto en avenida Insurgentes cuando cancelaron Rock 101. En diciembre de 1995 la canción Me Muero Por Saber Como Decir Te Quiero" ocupó el lugar número 62 de las mejores 250 canciones de los primeros cinco años de la década de los 90's según la estación de radio Rock 101. La canción funcionó como un demo y la banda lanzó su primer disco: Un domingo familiar de manera independiente en 1995 (bajo su propio sello "Discos Cavernas"). Firmaron un contrato con la disquera Opción Sónica de la Ciudad de México y se reeditó su primer álbum con algunos tracks extras. En 1997, lanzaron el mejor disco independiente del año según los premios Nuestro Rock, y posicionaron la canción favorita de Martín Hernández "Un Nuevo Juguete", en el número uno en la estación Orbita de la Ciudad de México. El video de "Un nuevo juguete" apareció bastante en MTV México La banda estuvo de gira en Estados Unidos como parte de la Warped tour y para ese mercado se editó una selección de canciones de sus dos primeros álbumes con el título De Puro Chocolate. El baterista "Cubo" dejó la banda en 1998 y comenzó una serie de cambios que hicieron perder al grupo el impulso que tenían. El regreso de Alejandra como guitarrista motivó que una disquera relanzara el catalogo de la banda. También, se rescató y desempolvó el disco "Mis Nuevos Amigos" que se grabó para Opción Sónica en el Estudio 19 en el año 2001. Desafortunadamente el deceso del DJ Boy y los problemas legales de dicha disquera pospusieron los planes del reencuentro planeado para 2005. En 2006 el grupo anunció la salida del disco bajo el nombre "A Escondidas" pero hasta este momento no se ha realizado el lanzamiento Discografía Un Domingo Familiar - 1995 (remasterizado en 1998 por Jack Endino) Demasiado Peluche - 1997 De Puro Chocolate - 2000 Navideño - Riesgo De Contagio -

DESVALIJADOS - Chile

El sueño de todos es tener “Mi propio Cadillac” lo nuevo de los Chilenos Desvalijados La banda Chileno/Argentina Desvalijados, no para de entregarnos éxitos y es la hora de conocer su nueva gran apuesta “Mi propio Cadillac” “La mentira de la meritocracia. En esta historia ficticia se intenta mostrar, mediante la vida de Pedro, que no todos tienen las mismas oportunidades de lograrlo aunque se esfuercen. Y que hay cosas a las que nunca vas a poder acceder.” Cita Desvalijados. Este es el tercer sencillo lanzado por Desvalijados durante el año en curso y prometen seguir con la entrega de más. “Mi propio Cadillac” fue grabada por Ignacio Valeiro en la voz, Walter A. Valeiro, Camilo Robles en las guitarras, Javier Barahona en el bajo y Jimmy Correa en la batería en Estudios Pulsar por Carlo Colussi, mezclada por Ignacio Valeiro, mientras que la masterización estuvo a cargo de Francisco Holzmann de HolzMasters. “Mi propio Cadillac” ya se encuentra disponible en todas las plataformas de streaming. Escucha “Mi propio Cadillac” en Spotify: https://open.spotify.com/intl-es/album/0XAul7qNDk6TeOzROk5I2M?si=bSlruaGqTX-4NjkK_B6kDw

DESVALIJADOS es una banda chileno-argentina de rock, formada en Santiago de Chile el 18 de enero del 2014. La banda presenta un sonido que conjuga el rock, algo de blues, melodías envolventes, letras frescas, sencillas y directas. La banda tuvo la visión inicial de trabajar solo sencillos en lugar de álbumes. Así es que lanzaron su primer sencillo “La luz del baño no prende” en julio 2014 acompañado de un video clip, teniendo una gran aceptación. Desde febrero de 2015 hasta agosto de 2016 lanzan los singles: “Entré en un bar”, “Volver”, “Empezar de nuevo”, “Te confieso”, “Vuela”, “Fiesta”. El 7 de abril del 2017 se presentan en vivo en el 5to Festival Rockoletay graban su primer álbum en vivo, que publicaría unos meses más tarde. “Desvalijados en vivo –Arena Recoleta 2017”. Entre mayo de 2017 hasta Junio de 2018 lanzan los singles: “Ellos me quieren matar”, “Algo que me haga sentir mejor”, “Voy a buscarte”. Finalizando el 2018 la banda lanza ”8S” álbum compilatorio de sus singles anteriores. En abril de 2019 lanzan “Inevitablemente”, un EP compuesto por 6 nuevas canciones. En Octubre del 2019 Firman contrato con IGED Records y comienzan a preparar un disco nuevo que queda en suspenso por la pandemia del COVID-19. Como consecuencia de la cuarentena comienzan a grabar “Rock, alcohol y cuarentena”, un disco con 5 canciones previamente editadas, grabadas en sus casas que se publica en julio del 2020. El 29 de Octubre del 2021 lanza su 3er disco en estudio llamado: “El Rock se Escucha Fuerte” que incluye 9 canciones inéditas y un coverde los Rolling Stones; su primera coproducción junto al sello discográfico IGED Records, quienes además distribuyen conjuntamente con Warner Music. En agosto de 2023 lanzan el sencillo “Me quiero” y en enero de 2024 su nuevo sencillo “No soy Asesino”, en abril lanzan “Suéltate Rock and Roll” un coverde David Lebóny en agosto su nuevo sencillo “Mi propio Cadillac” . INTEGRANTES - IgnacioValeiro-Vozprincipal,guitarrayarmónica WalterValeiro-guitarrayvoz CamiloRobles-guitarrayvoz JavierBarahona-bajo JimmyCorrea-batería

KING SAPO - España

King Sapo presenta nuevo single "Hasta nunca", con la colaboración de Carlos Tarque King Sapo es una banda de rock formada por Andrés Duende (Eldorado), Jose Alberto Solís (Wyoming y los Insolventes, SCR), Ramiro Unceta (LOR) y Jesús Trujillo (Eldorado). Con dos LPs, un EP y un álbum en directo en su trayectoria, la banda nos presenta su nuevo single, "Hasta nunca", en colaboración con Carlos Tarque (M-Clan, Tarque y la Asociación del Riff). Con guitarras hipnóticas y un estribillo contagioso, "Hasta nunca" navega entre los buenos y los no tan buenos deseos, creando un choque dual que es directo y claro. Esta canción marca un nuevo horizonte para King Sapo, consolidando su sonido y energía únicos.

WHISKY CARAVAN - España

Nuevo single de Whisky Caravan "Los lobos" y concierto en La Riviera! NUEVO SINGLE: "LOS LOBOS". Un tema directo, eléctrico y pasional que bien seguro será imprescindible en nuestra historia. Esta canción es la mezcla de la rabia y melodía en los estribillos con la fragilidad de los versos. Influenciados por el rock alternativo, el pop británico, el rock americano y nuestra escena más actual, la banda cuenta en esta canción una historia de refugio, oración y lobos hambrientos como símbolo del cambio y la inevitable llegada de los peores augurios. Y aún así, "seguimos bailando en la oscuridad..." Grabado en Neo Music box con la producción conjunta de Whisky Caravan y José Caballero, ofreciendo algunos nuevos matices pero sin separarse del sonido tan característico de la propia banda.

CONCIERTO DE WHISKY CARAVAN EN SALA LA RIVIERA - MADRID -

*Whisky Caravan se despide de Madrid con un concierto único en La Riviera* Tras una exitosa gira nacional, Whisky Caravan, el aclamado grupo madrileño, está listo para cerrar con broche de oro la etapa de su disco "IMAGINACIONES". El esperado concierto de despedida se llevará a cabo en la emblemática sala La Riviera de Madrid por primera vez. Con un espectáculo cargado de energía y emoción, Whisky Caravan invita a su fiel audiencia y a los medios de comunicación a unirse a esta noche inolvidable. Será una oportunidad única para celebrar juntos el éxito de esta etapa y para despedir el álbum que ha dejado una marca imborrable en la escena musical. Pero esta no es solo una despedida, sino el comienzo de nuevos horizontes. Whisky Caravan pretende cerrar por todo lo alto esta etapa para centrarse así en próximos lanzamientos, futuros proyectos y composición de nuevo material. No te pierdas la oportunidad de ser parte de este momento histórico. Únete a WHISKY CARAVAN en La Riviera y sé parte de una noche llena de música, emociones y promesas de un futuro aún más brillante. https://www.instagram.com/whiskycaravan/ https://www.facebook.com/loswhiskycaravan

GABRIEL DELTA - Argentina

Guitarrista, cantante y compositor argentino que, con pasión y talento, ha labrado su nombre en distintos continentes. A lo largo de más de tres décadas, ha tejido una rica trama de sonido, conectando sin problemas el corazón del Mississippi con los ritmos vibrantes de África y América Latina. Nacido a Buenos Aires, el idilio con la música comenzó a los diez años cuando sus padres le entregaron su primera guitarra. Profundamente influenciado por el legendario B.B. King durante su juventud en Buenos Aires, emergió en 1988 en la competitiva escena musical argentina. gracias a una atenta mezcla de sonidos donde se funden elementos de la guitarra blues del periodo de oro (además de B.B. Fueron sus maestros los otros soberanos del instrumento, Albert y Freddie) con la inventiva be-bop, el rock y el expresionismo del funky y del rhythm & Blues.

En 2003 se trasladó a Italia, convirtiéndose en ciudadano de Europa y manteniendo su carrera bicontinental compartiendo escenarios, sesiones y festivales con leyendas como B.B. King, Taj Mahal, James Cotton, Larry Mc Cray, Billy Branch, Melvin Taylor y muchos otros. La atracción que genera su música va más allá de lo auditivo: su compromiso con causas sociales subraya que la música es un medio para la acción y el cambio, no solo simple entretenimiento. Gabriel Delta no es solo un músico; es un explorador, un narrador y un guardián del Blues. Sus cuerdas de guitarra resuenan con lecciones aprendidas de la vida, donde cada acorde cuenta una historia, cada riff pinta un cuadro y la música se convierte en un lenguaje universal que conecta corazones alrededor del mundo.

WHISKY CARAVAN - España

Nuevo single de Whisky Caravan "Elvis" y próximos conciertos NUEVO SINGLE: "ELVIS". Tras su particular versión de “Buena Chica” de Los Secretos, Whisky Caravan lanza nuevo single. El titulo elegido es “Elvis”, y se trata de la primera del resto de canciones que formarán parte del futuro nuevo disco. “Elvis” es el agradecimiento a esa persona que a 2 minutos del fin del mundo te mira y te dice que todo va a ir bien. Hablamos de querer ser algo más, de la opción de ser otra cosa distinta para gustar a los demás y gustarse un poco más a uno mismo, el error de no aceptarse, del “quizá si yo fuese como aquel”… Hay que hacerse la pregunta, “¿De qué color te ves?” La banda vuelve a pintar las dudas, el amor y la rabia con Rock, de la mano, una vez mas, de José Caballero (estudios Neo Music Box) en la producción. Videoclip "ELVIS" en Youtube! Grabado en los estudios "Neo Music Box" por José Caballero. https://neomusicbox.net/ Videoclip realizado por Adriano Giotti. Actores: Alex Ricart y Elena Maroto

NUEVAS FECHAS DE WHISKY CARAVAN ¡No pierdas la oportunidad de verles en directo en las últimas fechas de su gira "Los últimos en pie". Entradas a la venta en cooltickets.es!

A finales de 2022 WHISKY CARAVAN editaban su último disco “Imaginaciones” dando comienzo a una gira llamada “Los últimos en pie” y que les ha llevado desde entonces a recorrer todo el territorio nacional. “Imaginaciones” es el disco más importante de la banda, avalado por prensa y publico llegando a entrar en el top 10 nacional de las listas de ventas oficiales en su semana de lanzamiento. Tan solo un año después Whisky Caravan anuncian las últimas fechas de su gira para despedirse por todo lo alto de este trabajo junto a su público. Aprovechando para dar la bienvenida a los nuevos singles que serán presentados este año. La banda pasará en este final de gira por Bilbao, Barcelona, Almazán, Granada, Ponferrada y cerrará definitivamente esta etapa en la mítica sala La Riviera de Madrid.