VUELKO - España

VUELKO: Publica su primer álbum de estudio titulado "Todo Reviente!" “Todo Reviente!” es el primer disco de estudio de Vuelko una banda que nació en 2007, se disolvió en 2012 y en 2022 retoman el proyecto con más ganas aún si cabe. Este álbum hace referencia a una catarsis social pero también una catarsis personal ya que las canciones además de hablar de ciertos ámbitos colectivos que todos vivimos y padecemos, también ahonda en experiencias personales. Canciones que cada uno puede sentir y llevárselas a su propio terreno y sentirlas suyas a la hora de escucharlas y recibir el mensaje que el grupo intenta comunicar. “Todo Reviente!” también hace referencia a “Mundo Podrido”, una canción grabada en la maqueta de 2010, en la que colaboró Evaristo Páramos y en una frase dijo aquello de “Todo Reviente” y ahora Vuelko recoge esa frase cantada con vehemencia para dar título a su primer disco de estudio.

Vuelko se cataloga dentro del Punk/Rock e intentan que cada paso que dan sea un paso firme hacia delante aprendiendo de la experiencia que han ido adquiriendo sus componentes a lo largo de los años en sus diferentes proyectos. Este disco sin duda es en realidad la consecuencia de la ilusión de unos chavales que en su día se juntaron para hacer punk/rock y diez años después vuelven a juntarse con las mismas ganas, pero con más bagaje y de esta forma hacer realidad un grupo que siempre quisieron retomar. Vuelko espera que "Todo Reviente!" sea un golpe en la mesa ya que el disco no da tregua en ninguna de sus canciones.

CARDIAC - Hispano-Suiza

CARDIAC: Publica su nuevo álbum de estudio titulado "Hijos Del Sol" “Hijos del Sol” es el séptimo disco de la banda CARDIAC. Se trata de un disco brutal que mezcla la contundencia del metal y el sonido hardcore entre la vieja y la nueva escuela. Las letras oscilan entre el espíritu de supervivencia y encontrarle un sentido diferente a la vida. El disco ha sido grabado y producido por Drop (Samael) y masterizado por Jens Bogren (Sepultura, Behemoth, Kreator). CardiaC ha ido adelantando estos meses varios singles pertenecientes a este nuevo álbum donde ya se ha podido ver el estilo potente de la banda. Singles como “The Good Old Days”, “OG”, “Arte En La Calle”, “Anti-Racism Anthem” y “PMA Whatever You Say” han supuesto los avances de este disco titulado “Hijos Del Sol”, publicado bajo el sello de Maldito Digital. El séptimo disco de la banda hispano-Suiza contiene la esencia de la banda, entre letras comprometidas y música a caballo entre el metal y hardcore más brutal. CardiaC no defrauda. La banda se ha dejado el alma en cada canción con invitados de lujo como son Ra Diaz, Reverend Seb o Liam Cormier.

Sobre la banda - Cardiac es una banda asentada en Ginebra (Suiza) con cantante español, Ricardo Diges ‘Chimichanga’ (ex Beholder). Practica un estilo que fusiona el rock ‘n’ roll, hardcore, stoner y el metal con una busqueda constante del groove y de las raíces hispánicas. Cantan en castellano y gozan de bastante éxito en Centroeuropa tal como relatamos muchas veces en nuestra revista impresa, Los+Mejores. Su nuevo disco, lanzado en marzo, es ‘Sangrar hasta lograrlo’.cardiac-cd El grupo ha girado ya por numerosos países: Inglaterra, Cuba, España, Suiza, Francia, Malta, Italia… y ha compartido escenario con Sick of it All, Biohazard, Sôber, Brujeria, Dover, Mass Hysteria, Skizoo, Kruger, Sybreed, Jello Biafra and The G.S.M, While She Sleeps, Madball, Exodus… La crítica internacional siempre ha sido unánime describiendo a la banda como una de las grandes promesas del rock extremo centroeuropeo. Curiosa fue la frase que les dedicó la revista Terrorizer: «They are metal de puta madre!» Sus músicos admiten influencias de bandas como Kyuss, Machine Head, Sick Of It All, Pantera, Cypress Hill, Messhugah, Madball, La Coka Nostra, Fu Manchu, Wo Fat, Soundgarden, Vinnie Paz, Jonny Cash, Terror, Suicidal Tendencies…

AVALANCH - España

AVALANCH: Publica el EP de "De Los Dioses" con 4 nuevos temas de adelanto de su próximo álbum "El Dilema De Los Dioses" AVALANCH lanza el EP de "El Dilema", como adelanto del próximo álbum de la banda titulado "El Dilema De Los Dioses", el cual se publicará el próximo 21 de abril. Tras la publicación del EP "El Dilema", con los temas de "Horizonte Eterno", "Expulsando A Mis Demonios", "Ceniza" y "Cuatro Elementos", en esta segunda ocasión, Avalanch ha publicado los temas de "Sonrisa De Un Ángel", "Sentido", "Confianza Ciega" y "Tumbas y Reyes", reunidos en el EP titulado "De Los Dioses", a modo de segundo adelanto del que será su nuevo álbum de estudio "El Dilema De Los Dioses".

La banda metalera, liderada por el prestigioso músico Alberto Rionda, contará con una nueva formación en este álbum. El propio Alberto Rionda estará una vez más afilando las guitarras y José Pardial será el cantante principal, encargado de ponerle la voz a este nuevo proyecto. Mike Terrana se ocupará de las baterías, Nando Campos estará al bajo y los teclados correrán por parte de Manuel Ramil (Adventus y Delalma). El Dilema de los Dioses, título del nuevo disco, está destinado a ser otro disco clásico en las estanterías de sus fans. Sonidos que van desde el Rock más clásico, pasando por el Heavy Metal, Hard Rock, Power Metal hasta el Metal Progresivo, forman parte de su catálogo de influencias. El nuevo álbum de la banda se publicará el próximo 21 de abril con diez nuevas canciones compuestas y producidas por el propio Alberto Rionda, y mezcladas por Manuel Ramil, teclista de la banda.

THE ALBIONAUTS - España

THE ALBIONAUTS: Publica su nuevo álbum titulado "Lustrum" The Albionauts publica su nuevo álbum de estudio titulado "Lustrum" bajo el sello de Maldito Digital. Más que un grupo, The Albionauts es un estilo de vida, sobre todo por el hecho de viven en ciudades distintas (Barcelona, Roma y Valencia) y aún así comparten la vida, la amistad y la música. Este trio Italo-Español es más que una banda atípica, probablemente un caso único en este sentido, ya que no ensayan, componen sus canciones a distancia y programan sus conciertos e ideas para producir constantemente LPs y Singles y sacar cada vez un nuevo concepto. La mayoría de sus discos se han grabado entre México, Estados Unidos, Italia y España. Sus letras son en inglés y sus canciones tienen mucha energía, al mismo tiempo que pueden transmitir distintas emociones, pasando de un extremo a otro, desde la paz o melancolía hasta las risas. Una banda con ganas de cambiar todo lo que te rodea, o incluso aceptarlo. Llevan muy adentro la música americana y la británica. Las sonoridades del Mersey side de Liverpool, o el punk rock de Nueva York son súper presentes en su música, a pesar de que las canciones sean eclécticas cargadas de un trabajo de desarrollo y arreglo de los temas. El arte de The Albionauts, como la vida, debe ser libre, ya que ambos son experimentales. El verdadero método de conocimiento de esta banda es la experiencia, sus discos y sus directos en los cuales hablan directamente al corazón, a base de vivencias propias en donde cada uno de nosotros puede mirarse en un espejo.

RECORD MUNDIAL - España

Récord Mundial lanzan su primer LP Se titula “Las Cosas Importantes Ya Están Hechas” y su single homónimo viene acompañado de videoclip.

Récord Mundial presentan desde Albacete (España) al mundo su primer LP llamado “Las Cosas Importantes Ya Están Hechas”. El disco autoeditado consta de 10 temas grabados, mezclados y masterizados por Juanan López en Baboon Records y su arte ha sido diseñada por María Azaña. En este trabajo, el tercero en su carrera, se mezclan influencias power-pop, punk-rock y diferentes vertientes del punk-hardcore que van desde Washington hasta Seattle y California pasando por Sant Feliù. Grupos como Jawbreaker, Lifetime, Bad Religion, Descendents, Avail, No More Lies, Aina o Hard-Ons son algunos de los referentes sobre los que se ha sustentando la composición de este álbum

Biografía El grupo es un trío formado por Daniel Molina (guitarra y voz), Juanfer Sánchez (bajo) y Jaime Torres (batería). Somos tres amigos que han pasado por multitud de bandas de Albacete (Niño Padre, Los Rodmans, Perrobala...) y de Italia (Left in Ruins, Congegno) y que, una vez de vuelta a nuestra ciudad natal, decidimos comenzar este nuevo proyecto. Así nace Récord Mundial en 2020. Hasta la fecha hemos grabado un EP homónimo que consta de 4 canciones (2021) y un Split (2022 - autoeditado) compartido con Drollery (Albacete) Además, Dani y Juanfer forman parte del colectivo elOdio con el que llevamos años promoviendo la escena punk – hardcore en nuestra pequeña ciudad de provincias con conciertos de bandas nacionales e internacionales.

CELP - Uruguay

✭ CELP ☞ presenta ➣ MEDIANOCHE. Último single adelanto del álbum debut de CELP, nuevo proyecto de Gonzalo Zipitría.

‣‣ Medianoche es una canción escrita en plena pandemia, en cuarentena y bajo los efectos de la incertidumbre que se vivía en ese momento. La necesidad de salir y reencontrarse con el otro, llevaron a que el vehículo del mensaje de CELP fuera un tema super bailable y con espíritu festivo. El tema, así como el disco de próxima edición, fue producido por Gustavo Iglesias. ‣‣ Videoclip “Medianoche” Medianoche, se estrenó acompañado de un videoclip dirigido por JP Bonino & Sanpol2000. Fue realizado con distintos códigos de Inteligencia Artificial, combinada con técnicas de escaneo y modelado en 3D.

‣‣ Créditos “Medianoche” Producción artística y mezcla: Gustavo Iglesias | Mastering: TrakWorkx | Guitarras y voces: Gonzalo Zipitría | Bajo: Pablo Mendoza y Francisco Cuello | Teclados: Pablo Mendoza | Arte: JP Bonino. ‣‣ Sobre CELP Gonzalo Zipitría está próximo a editar su primer trabajo discográfico en solitario. El ex cantante y compositor de Boomerang, explora con CELP nuevos terrenos en una incansable búsqueda de la canción actual que soporte el paso del tiempo. En 2022 Gonza nos dejó entrever de que trata CELP con el lanzamiento de los dos primeros singles que se desprender del álbum: Como en las películas y Hasta Dónde, ambos temas disponibles en plataformas digitales y al que se le suma esta nueva entrega: Medianoche.

No Drop For Us - España

No Drop For Us presenta su tercer adelanto de su nuevo álbum 'Antesis' Liquen es el último tema del nuevo EP conceptual "Antesis" que aborda la salud mental. En este álbum se describe la caída de una persona hacia la depresión y en este último tema el protagonista ha optado por rendirse en lugar de buscar ayuda. Con esto queremos alzar la voz y no silenciar un tema tan crudo como este pero a la vez tan real en los jóvenes de hoy en día. Se ha escogido como figura asociada al tema el liquen, ya que es un organismo que prevalece en casi todos los elementos, sea artificial o natural, con el paso del tiempo y en las condiciones más extremas. Con esto se ha querido transmitir que estos problemas van a permanecer en el tiempo en el caso de que no se traten debidamente. Nuevo álbum “Antesis” “Antesis” es el último trabajo de la banda. Un EP conceptual que aborda uno de los temas tabú más importantes en la sociedad actual, la salud mental. El trabajo se compone de 6 temas. En cada una de ellos, se muestra una hipotética situación en las distintas fases que puede sufrir una persona en su caída hacia la depresión. Antesis, en botánica, significa el desarrollo floral desde su nacimiento hasta su marchitez. Un concepto que representa idóneamente la temática del EP creando un paralelismo. Además, se ha querido buscar una relación entre el arte y la temática, donde cada uno de los temas tengan, tanto un determinado color como una figura que ayude enfatizar el mensaje que quiere expresar cada canción. Las figuras hacen referencia a diferentes plantas para terminar de proporcionar sentido al nombre del EP. Este álbum ha sido producido por No Drop For Us y grabado, mezclado y masterizado en Baboon records, Albacete, estudio donde bandas como Angelus Apatrida han confiado para la grabación de su nuevo álbum.

No Drop For Us nace en Albacete bajo el nombre de Mental Effort. Tras el paso de los años la banda consigue consolidarse, después de varios cambios en su formación, autoeditando su primera maqueta “Trusting Whom We Are” en 2010. Esta maqueta permite al grupo presentarse al Concurso de música moderna de Albacete “Memorial Alberto Cano”, donde durante dos años consecutivos, gana el premio a la mejor puesta en escena y un accésit al Viña-rock 2011. Tras su actuación en el Viña-rock el grupo se centró en la grabación de su primer álbum ‘LP’ “Lines Over The Moon”. Este trabajo vio la luz en 2013 y les facilitó la participación en festivales más importantes en España como el Merry Hardcore Christmas, Final Summer Round, Barbacore Fest, Medicus In Música 3 o acompañando como teloneros a Billy the Kid en su gira por nuestro país. Después de un pequeño cambio de formación, entran a estudio para grabar su segundo álbum ‘EP’ “My Land, My Home, My War” lanzado en 2014 y el que vino acompañado de una gira a nivel nacional por ciudades como Vigo, Ourense, Barcelona, Bilbao, Madrid, Murcia, Alicante, Valencia acompañado a bandas como Wasted Bullet, Merge o Ash is A Robot. También, aparece en carteles de festivales, como el Ginetarock. En verano de 2017 entran de nuevo a estudio para la grabación de su tercer álbum ‘EP’ “Otherside”. Este álbum trajo consigo una gira con más de 12 fechas por toda la península la cual culminó en Valencia compartiendo cartel con los míticos Cancer Bats. En Otoño de 2019 sale a la luz el último trabajo autoeditado por la banda “September”, el cual, venía acompañado de una gira a nivel nacional que se vió afectada por la problemática sanitaria de la Covid-19. Es por ello que la banda dedica esfuerzo a otras formas de promocionar su trabajo a través de las redes sociales. El confinamiento permite a No Drop For Us la oportunidad de sentarse y reinventarse a nivel compositivo, es ahora cuando la banda decide cantar en castellano para poder transmitir un mensaje más potente y se encierra a producir lo que será su nuevo EP “Antesis” que verá la luz a principios de 2023.

PADOVANI'S DEATH - Brasil

Padovani's Death lanza nuevo single The Breaking Point. La banda Padovani's Death llega con otra novedad! Nuevo sencillo The Breaking Point. Una grungera muy al estilo Seattle!

Es el primer sencillo del nuevo disco de Padovanis que se edito al inicio de este 2023 . Un disco conteniendo nueve tracks . La idea de la cancion surgio con la experiencia cercana de Padovanis con el liderazgo toxico en un ambiente de trabajo . Y el propio nombre del track lo dice claro , PUNTO DE QUIEBRE - THE BREAKING POINT La cancion cuenta con la participacion de Issui , y fue grabada de forma remota ya que ella vive en Japon , Escuchando los primeros acordes ya se nota la inclinacion grunge del tema y su voz contrasta con el peso del sonido ..

PADOVANIS DEATH , es un proyecto del musico brasilero , GUILHERMES PADOVANI , totalmente en solitario , artista activo desde el 2000 , sumando mas de 94 obras editadas , y exhibiciones en importantes festivales en Brasil . En el año 2009 , arranca sus obras a nivel musical con este proyecto y edita su ep , WELCOME TO DEATH y regresa en el 2019 , con su segundo ep , llamado RISE FROM THE DEAD .. Este 2023 comenzo con su nuevo disco y este nuevo simple en la calle , BREAKING POINT ..

BOLSA DE NAYLON EN LA RAMA DE UN ÁRBOL - Uruguay

BOLSA DE NAYLON EN LA RAMA DE UN ÁRBOL ※ Single adelanto ▸ NEGA ‣‣ Nega, single de Todo, el nuevo álbum de Bolsa de naylon en la rama de un árbol, estará disponible en plataformas digitales a partir del 5 de mayo de 2023, incluye una versión remix como lado b que explica la historia de la canción originalmente escrita por la historica banda uruguaya Abuela Coca en su álbum, El Ritmo del Barrio. Esta versión de Nega busca imaginar qué hubiese sido de la Abuela Coca en 2023, pasadas las nuevas distorsiones digitales, los beats traperos, el autotune, aceptados y hasta estandarizados esos cambios abruptos de estética y secciones que en su momento eran una rareza. Una vuelta de página surrealista a un tema que ya lo era bastante. Personajes en batas y lentes de sol perdidos en un hotel vacío, sin nombre. Cartas encontradas que son llamadas telefónicas que son fotos de horas recién pasadas, retratos de otro tiempo (pero otro tiempo cercano). Invitados fugaces, el rol protagónico pasándose de mano en mano a cada rato. La posibilidad de que algo sea un misterio onírico digno de Mulholland Drive de David Lynch y que a la vez sea literalmente la lectura en voz alta de dos cartas encontradas en una casa en reforma en el Montevideo de los 90. ‣‣ Créditos “Nega” Composición: Omar Santiago | Arreglo, voz, guitarras, teclados, beats: Diego Cotelo | Voz, batería: Juan Manuel Cayota | Voz, teclados y saxo barítono: Elena Ciavaglia | Bajo: Juan Chilindrón | Clarinete: Emiliano Pereira | Voz: Fabrizio Rossi | Voz: Martín Morón. Grabado en Octógono Estudio por Juan Manuel Cola y Nicolás Giordano y en Araucho S.A. por Diego Cotelo. Voces de Fabrizio Rossi grabadas en Estudio Yacaré y voces de Martín Morón grabadas con el celular en algún lugar de Cabo Polonio. Mezclado por Juan Manuel Cola y Diego Cotelo en Ciudad Música. Masterizado por Juan Manuel Cola.

‣‣ Sobre Bolsa Diego Cotelo fundó en 2019 Bolsa de naylon en la rama de un árbol, una combinación poco ortodoxa de rock alternativo, jazz experimental y ritmos tradicionales del Uruguay, es abordada con una actitud libre y humorística que sacude y refresca la escena musical montevideana. Por más que Diego Cotelo componga, escriba los arreglos, edite las grabaciones y videos, y se haga cargo de gran parte del proyecto, Bolsa de Naylon en la Rama de un Árbol es una banda, y una banda de amigos. A Cotelo le gusta remarcar esto, porque cuando volvió a Montevideo después de haber vivido 4 años en Buenos Aires (donde fue parte de Perotá Chingó) y buscó por fin hacer realidad las obras instrumentales en las que venía trabajando, llamó a músicos que pudieran cumplir con la parte técnica, pero que también tuviesen la energía para formar un grupo humano sólido y hermoso. En abril de 2019, el grupo editó su primer disco homónimo, una placa con nueve tracks extensos en los que dieron a conocer un vertiginoso e inusual sonido. El intenso e impredecible diálogo entre los vientos (clarinete, saxo alto y soprano), la guitarra eléctrica y la sólida sección rítmica (batería, bajo, contrabajo y percusiones varias), sumado a una peculiar conjunción de estilos llevada con originalidad y fluidez, hizo que Bolsa entregara un debut con un lenguaje y un universo sumamente propio que funcionó como imán para los melómanos curiosos. Esta especie de laberinto, sumando, mezclando y superponiendo caminos, llevó a un maravilloso y desconocido puerto con grandes olas besando siempre la costa. De la mano de esa carta de presentación en formato LP, en noviembre de 2019 Bolsa dio un concierto en el Teatro Solís de Montevideo que quedó registrado en el EP Solís, un álbum con cuatro canciones en vivo cuyos videos pueden verse en el canal de YouTube de la banda. En medio del paráte forzado por la pandemia, llegó el segundo disco de Bolsa. En noviembre de 2020 y con apoyo de los sellos Feel de Agua y El Octavo aterrizó Humor/Amor, un álbum corto e intenso en el que la banda más que nunca abrazó el error y la necesidad de crear espacios de humor en la música instrumental. Por más raro o difícil de ejecutar que eso suene, y por más ganas que tengamos de explicar cómo lo hacen, no hay forma de hacerlo sin que se pierda la magia, y el consejo es siempre ir a darle play tanto al disco como a los videos, en los que encontramos a la banda enredada en situaciones divertidas y estéticas bizarras. Humor/Amor intensificó la intención primigenia de Bolsa y la hizo estallar. Aquí, además de las múltiples influencias musicales sobrepuestas y en diálogo constante, se destacó la búsqueda por poner en canción algunos de los más agudos sentimientos que tenemos los humanos, para lograr así un álbum enérgico, lúdico y temperamental. En palabras de la banda: “Humor/Amor está inspirado en los sueños, las pesadillas no necesariamente padecidas, el enamoramiento, el insomnio, la relación entre el control y el descontrol, el habitar los conflictos a través del cuerpo y el movimiento, la coexistencia de la plena y el mal viaje, los glitches de la conciencia”. En 2021 corriéndose momentáneamente del universo instrumental, la banda presentó un EP integrado por tres canciones de orígenes diferentes. “Bandera amarilla”, de Fernando Cabrera, “Cairel”, de Mati Mormandi, y “La fantástica aventura”, de Takeshi Ike/Yuriko Mori (el opening de Dragon Ball), son las obras que la banda versiona en Canciones, disco que además de presentar una nueva cara del proyecto, cuenta con la participación de dos invitados de lujo como son Fernando Cabrera y Lola Membrillo. En Mayo de 2023 llegará un nuevo álbum “Todo” editado por primera vez a través de Little Butterfly Records, en conjunto con el colectivo Feel de Agua.

CRUCE DE CAMINOS - España

CRUCE DE CAMINOS: Publica su álbum “Cartas Sobre La Mesa” La banda Cruce De Caminos publica el álbum de “Cartas Sobre La Mesa”, álbum de presentación del quinteto de rock-indie de Toro, Zamora. Este disco presentación consta de 10 temas que juegan entre el rock y el indie, dentro de los cuales está incluida una versión de “Las Calles Están Ardiendo”, perteneciente a la mítica banda M-Clan. Grabado por Edu Jerez en los estudios Minus Zero y remezclado y Masterizado por Manuel Ramil (Adventus, Avalanch, Delalma) en los estudios Tercera Planta de Ares, A Coruña. De igual manera, la banda realiza el lanzamiento a través de la discográfica Maldito Digital.

Una banda de rock sin etiquetas, puro, desenfadado y sin más pretensión que mostrar el alma y la pasión musical de 5 músicos con una larga trayectoria con más de 20 años de experiencia. Sergio Domínguez Baena (guitarrista), José Ángel Jiménez Gutiérrez (bajo), Alberto Hernández Valderas (batería), José Luis Rodríguez Villar (guitarra rítmica) y Noé Velázquez Izquierdo (voz) son los integrantes de esta prometedora banda, ellos son Cruce De Caminos.

ARGION - España

ARGION: Publica su nuevo álbum "Lux Umbra" y anuncia las primeras fechas de presentación "Lux Umbra" es el segundo disco de estudio de la banda Argion. Un disco donde viajaremos a través del tiempo y viviremos en primera persona hazañas de luces y de sombras. El disco mantiene los toques épicos del "Tiempo de Héroes" y la base clásica de la banda, pero evolucionando un paso más y consiguiendo sumergir al oyente en la historia que se cuenta. El disco cuenta con nueve cortes de los cuales se ya se conocieron los adelantos de "La Ciudad Eterna", "Anne Bonny" y "Fuerza y Honor". Además, podemos destacar ese "Prisionero Del Tiempo", canción en la que se habla del peor enemigo del hombre, la mente humana y queremos dar voz a todos aquellos que sufren una salud mental a diario y para la que contamos con la espectacular colaboración de Xana Lavey de Celtian. Una balada que te deja sin palabras.

:: Primeras fechas de presentación de "Lux Umbra" :: Sábado 20 mayo - Palencia - (Sala Infinity) Jueves 25 mayo - Santiago de Compostela (Sala Capitol) Viernes 26 mayo - Gijón (Sala Acapulco) Sábado 27 mayo - Burgos (Sala Andén 56) Sábado 3 junio - Murcia (Sala Garaje Beat Club) Sábado 2 septiembre - Algarrobo (Algarroba Rock) Viernes 8 septiembre - Izagre Sábado 23 septiembre - Vigo (Sala Máster) Sábado 30 septiembre - TBA +Más fechas próximamente

MIRAGE - Chile

Mirage es un banda de Rock con influencias del New Wave Synthrock y postpunk de los 80s, formada a comienzos de 2022. Es el nuevo proyecto del músico chileno Charly González (ex integrante y uno de los fundadores de la banda chilena “Mal Corazón” en Voz y Guitarra, Junto a Rafael Ruiz (batería, secuencias y teclados) y Jon Sales (Bajo). En cuanto a material discografico , actualmente tienen 4 canciones en plataformas digitales (Lluvia, Amanecer, Despegar y Congelados), mismas que están siendo distribuidas por Sony Music. En cuanto a show en vivo en el pasado año 2022 y lo que va del 2023 se ha presentado en diversos foros de la Ciudad de México como Dada X, Segundo Piso, Meraki, Dobermann entre otros. Mirage presenta su nuevo Single Congelados, esta ocasión la agrupación nos sumerge en atmósferas ochenteras que rememora a bandas como Duran Duran, The Police y Soda Stereo. En la lírica encontramos una historia de amor frío, sin emociones y monótono. El trabajo sale bajo la etiqueta del sello independiente Chileno Noemai records, distribuido por Sony Music y The Orchards. La producción estuvo a cargo de Rafa Ruiz y Mirage, grabada en los estudios RR de Ciudad de México durante los meses de enero y febrero de 2023, estrenándose en las plataformas streaming el 23 de Marzo 2023.

VOKTROF - Argentina

Banda oriunda de Gobernador Macia, Entre Rios, Argentina, fundada en 1982 Pionera en el rock duro, la banda VOKTROF inició su actividad en 1982 en la Ciudad Argentina de Maciá, en la provincia de Entre Rios, y se mantuvo activa hasta 1989, año en el que Juan Buiatti (guitarrista) y Jorge Buiatti (baterista) emigraron a España. Musicalmente, la banda toma elementos del rock de los setenta, el metal y algunos aspectos progresivos influenciados por bandas locales e internacionales. En la actualidad, retoma por la misma senda aunque consolidando un sonido moderno que se conjuga con los elementos clásicos del Hard Rock, para asumir una identidad auténtica y poderosa sin descuidar los aspectos técnicos. La banda está compuesta por Juan Buiatti en guitarras, Jorge Buiatti en la batería, Javier Sanchez en el bajo y Héctor ‘Tito’ Gutiérrez, voz y última incorporación en la banda. En los inicios también formó parte de Voktrof Victor Lezcano como cantante, y durante un tiempo Ariel Velazquez como guitarrista y Gabino Rebora como baterista. Actualmente, VOKTROF se encuentra grabando de manera ‘trans-oceánica’ lo que será su nuevo trabajo discográfico. El bajo y las voces se grabaron en la Ciudad de Paraná y en Buenos Aires, por Javier y Tito respectivamente; mientras que las guitarras y batería son grabados en Barcelona, para ser luego mezclado también en España.

Web y Redes Sociales - https://www.facebook.com/Voktrof-100339158611608/ https://youtu.be/BnBg7buOYn4 https://voktrof.ffm.to/speed https://www.boomplay.com/albums/47881445 https://www.claromusica.com/predictiveDetail/songs/Voktrof https://music.amazon.com.

ASTRAL AMETHYST - Argentina

ASTRAL AMETHYST lanza su primer disco de larga duración “Where Souls Rest" La banda argentina de metal sinfónico publicó su primer álbum y un video visualizer. ASTRAL AMETHYST publica su primer álbum Where Souls Rest con un video visualizer. El disco cuenta con 8 canciones y fue grabado y producido por la banda de forma independiente. Ya se encuentra disponible en todas las plataformas de streaming. Flor Farah, vocalista de la banda, nos comenta: “El disco fue un trabajo de un año y medio en el que tratamos de dar lo mejor para que suene tal cual queríamos. Estamos muy felices con el resultado y con muchas ganas de presentarlo en el Roxy el 24 de junio". David Nuñez, guitarrista de la banda nos dice respecto al lanzamiento: “Este disco tiene un largo proceso de creación y canciones que como banda sentimos que nos representan muy bien, algunas vivencias personales y otras que hablan de cómo vemos el mundo. Ha sido un esfuerzo enorme y estamos muy contentos con el resultado, queremos llevar nuestra música al máximo nivel y este es un gran paso para nosotros.” El sábado 24 de junio de este año, la banda presentará el disco en vivo en The Roxy Live, junto a RÉQUIEM FOR EDÉN, donde contarán con la presencia de invitados especiales.

Sobre ASTRAL AMETHYST ASTRAL AMETHYST es Flor Farah (voz), Rodrigo Ledesma (bajo), David Núñez (guitarra) y Emiliano Silva (batería), formada en Buenos Aires, Argentina, a principios del 2019. Mezclando elementos del metal sinfónico, la banda se inspira en bandas como EPICA, SYMPHONY X, EVANESCENCE y SIRENIA, entre otras. El resultado son canciones llenas de energía y groove, y a su vez con pasajes tranquilos y contrastantes, que logran mover y conectar.En el 2023 la banda lanzó su primer álbum, titulado Where Souls Rest, luego de lanzar tres singles entre 2020 y 2021. Presentarán el disco de manera oficial en The Roxy Live el 24 de junio (entradas anticipadas comunicándose con la banda a través de sus redes).