LONCHA VELASCO - España

La banda Española LONCHA VELASCO , edita su nuevo disco , CINE DE BARRIO .. LONCHA VELASCO es un grupo malagueño nacido en 2017 que apuesta por ser una de las bandas con el directo más potente de la escena nacional y a ocupar las horas más fiesteras de los festivales y salas del panorama. En noviembre de 2019, ve la luz su primer álbum de estudio: ¡MÁMA, QUIERO ZÉ ARTISTA! OBTENIENDO numerosas buenas críticas de la prensa nacional y organizando la primera gira de la banda. No obstante, esta se ve truncado por la situación de pandemia y se detiene. Tras el parón obligado, la banda da a conocer su single: EN EL FONDO ES POR LA PASTA, el cual se ha convertido en uno de sus emblemas. Con todo ello bajo el brazo, arranca la gira: VUÉLCALO TO’UR, que comienza en Diciembre de 2021 y finaliza en Diciembre de 2022. Dicha gira, constó de 50 conciertos por todo el panorama nacional, en el que visitan más de 45 ciudades. Tras el triunfo de esta gira, la banda ficha por la agencia de booking y management: EL PURGATORIO PRODUCCIONES y vuelve a la carretera con la segunda vuelta de la gira: Revuélcalo To’ur. Durante estas giras, no solo han ido aumentado sus seguidores, sino que también han compartido escenario, y recibido el beneplácito, de bandas como: Los de Marras, Narco, Lendakaris Muertos, Radiocrimen, Def con Dos, Non Servium, Agua Bendita, Arpaviejas. Actualmente, Acaban de sacar su segundo álbum de estudio denominado: CINE DE BARRIO. En el que colaboran bandas como: Narco, Non Servium y Def con Dos. Con todo ello, se disponen a comenzar la gira: EL DESTAPE TOUR, con la que pretenden consolidarse en el panorama musical actual. De esta manera, Loncha Velasco se posiciona como una de bandas emergentes con más proyección de la escena nacional. ¡¡¡SI QUIERES UN BUEN VACILÓN, LONCHA VELASCO ES TU MEJOR OPCION!!!

PEDRO BOTERO - España

CD Pedro botero Más sabe el diablo... Pedro Botero, el reconocido grupo de rock, nos anuncia el lanzamiento de su nuevo disco "Más sabe el diablo..." el día 22 de diciembre, con doce de sus temas más enérgicos grabados en estudio. Este nuevo disco destaca por su calidad de sonido y la pasión con la que cada uno de los integrantes del grupo interpreta las canciones. Cada tema ha sido cuidadosamente grabado para transmitir la fuerza y la intensidad que caracteriza a Pedro Botero en sus presentaciones en vivo. Podréis disfrutar de "Más sabe el diablo..." en plataformas digitales, y en una fantástica edición limitada en formato CD digipa c k, que incluye un reportaje gráfico con fotos inéditas del grupo En esta aventura le acompañan: Rubén Bartolomé en la banda desde 1975 a la voz y guitarra, Nano Pérez de vuelta en 2015 al bajo y a la voz, se le unieron Cesarito Royo a la guitarra solista y Alberto Sánchez (Kaos) a la batería. Juntos forman un potente frontline más cañero que nunca. El disco ha sido grabado en el estudio “El G ancho ” de Zaragoza con el mismo equipo que toca n en los directos. Producido por Pedro B Producido por Pedro Boterootero y Leonardo Gil, reinventan los y Leonardo Gil, reinventan los clásicosclásicos de la banda con de la banda con másmás y mejores arreglos que y mejores arreglos que nunca. Por sonido y nunca. Por sonido y tracklist sin ninguna duda el mejor LP tracklist sin ninguna duda el mejor LP de los de Casetade los de Casetass.. La La distribucióndistribución del disco correrádel disco correrá a cargo de Demons a cargo de Demons RecordsRecords (dmsdistribucion@gmail.com)(dmsdistribucion@gmail.com). . Y ya Y ya estáestá abierto el abierto el preorder desde preorder desde las las redes socialesredes sociales de Pedro Botero de Pedro Botero y la web y la web www.demonsshop.comwww.demonsshop.com Track 01 Ser paranoico 02 Desertor Desertor 03 Rey AceroRey Acero 04 Sangre 05 5 El sueño 06 Volverás a escuchar su llamada 07 Guerrero 08 Dama de la oscuridad 09 La lluvia de alcohol 10 SoledadSoledad 11 me falta el aire 12 Rosa negra Lanzamiento Lanzamiento Single: 24 noviembre Lanzamiento LP:LP: 22 Diciembre22 Diciembre Teaser del primer single de su nuevo disco "Más sabe el Teaser del primer single de su nuevo disco "Más sabe el diablo..."diablo..." ► ► https://youtu.be/ufUKRauUMis?si=6pRuCwNSL35dnANNhttps://youtu.be/ufUKRauUMis?si=6pRuCwNSL35dnANN

DESERTOR 2023 - PEDRO BOTERO -VIDEOCLIP OFICIAL Pedro Botero estrena el videoclip de la nueva versión de Desertor. Perteneciente al lanzamiento de su nuevo disco “Más sabe el diablo” el día 22 de diciembre, con doce de sus temas más enérgicos grabados en estudio. Este nuevo disco destaca por su calidad de sonido y la pasión con la que cada uno de los integrantes del grupo interpreta las canciones. Cada tema ha sido cuidadosamente grabado para transmitir la fuerza y la intensidad que caracteriza a Pedro Botero en sus presentaciones en vivo. Podréis disfrutar de “Más sabe el diablo...” en plataformas digitales, y en una fantástica edición limitada en formato CD digipack, que incluye un reportaje gráfico con fotos inéditas del grupo. Distribuido por Demons Records. Rubén Bartolomé en la Banda desde 1975 a la voz y guitarra y Nano Pérez de vuelta en 2015 al bajo y voz se unieron Cesarito Royo a la guitarra solista también en 2015 y la última incorporación Alberto Sánchez (Kaos) a la Batería forman el potente frontline más cañero que nunca. El disco ha sido grabado en “EL GANCHO” de Zaragoza con el mismo equipo que se toca en los directos. Producido por Pedro Botero y Leonardo Gil Reinventan los clásicos de la Banda con más y mejores arreglos que nunca. Por sonido y track list sin ninguna duda el mejor LP de los de Casetas. Videoclip avance ► https://www.youtube.com/watch?v=yEEMmwLTyRA

SE ARMO KOKOA - Uruguay

SE ARMÓ KOKOA 👉 Nuevo álbum ▸ "SABE A REVUELTA" ☞ SABE A REVUELTA Es el segundo trabajo discográfico de Se Armó Kokoa, colectiva de rap afrofeminista y disidente, a cargo de la producción musical de Sebastián Peralta, referente regional en la producción de géneros urbanos y junto a Dj Mats en scratchs. S.A.K. camina en conjunto al pueblo y sus luchas, acompañando manifestaciones, eventos populares, como también festivales y actividades culturales de todo tipo. Las letras contestatarias, combativas y aguerridas que no solo muestran una fuerte crítica al sistema sino también un recorrido de introspección de reconocimiento, revalorización y acercamiento a los elementos que forman parte de la cultura. SABE A REVUELTA es parte de este recorrido y es protagonista fundamental de la actualidad del proyecto donde se empieza a cosechar años de lucha, crecimiento artístico y personal de cada une de les componentes de la banda. Un disco cargado de ideales, emociones y vivencias, siendo al mismo tiempo un manifiesto musical de denuncia, lucha por los derechos y libertades individuales y colectivas de la comunidad afro. La raíz de SE ARMÓ KOKOA crece y se fortalece gracias al tránsito de años muy activos que denotan su crecimiento en la escena y permiten que hoy plasme un trabajo discográfico de estas características. Nuevos sonidos forman parte de la misma, donde el rap se abre a la fusión con géneros como el reggae, R&B, candombe, afro-trap y jazz, entre otros, logrando una innovación y modernidad rítmica que marca los nuevos caminos de la banda. El último track Puño en Alto cuenta con la participación de Alika, actual referente internacional de la escena reggae y ex Actitud María Marta (mujeres precursoras a nivel internacionales del rap

☞ Sobre SE ARMÓ KOKOA Es una agrupación de rap afrofeminista, conformada por Fabik, Euge, Valencia y Viki Style con DJ Mati en las bandejas. El rap contestatario y reivindicativo, une a estas MCS para trasmitir mediante sus letras un mensaje desde la negritud, el feminismo y el activismo dentro de la cultura Hip-Hop.

VETTOR N´ THE INSURRECTOS - Venezuela

VETTOR N´ THE INSURRECTOS NOS PRESENTAN SU NUEVO SINGLE “SOMETHING TO SING” Giancarlo Vettor, Eykell Ramírez, Ángel Paredes y Johnny González, mejor conocidos como ‘Vettor N’ the Insurrectos’ vuelven con el estreno de su segundo single “Something to Sing”, estos exponentes del “Prog N’ Roll” (como ellos lo denominan) nos muestran la faceta más experimental de la banda hasta ahora y también ofreciendo un mensaje positivo. El tema es una composición de Giancarlo Vettor y al igual que su predecesor, la batería fue grabada en los estudios Rockenart bajo la conducción de Efraín Padilla, el Bajo, Guitarras, Teclados y samplers fueron grabados en Gian's Corner Studio y las voces en el estudio de Philipp Scheer de la banda Sibelius, bajo la conducción y operación de Luis Flores, quien también fue el encargado de la mezcla y la master del mismo. Giancarlo, Guitarrista y voz líder de la banda nos comenta: - “Este tema es el reflejo de cuando las personas en general se enfocan solo en los problemas que les acontecen, en discutir y generar más problemas y no en la búsqueda de soluciones y en el enfocar las energías en solventar dichos inconvenientes, es por ello que decimos…”We all need something to sing” “. Este single viene acompañado de un Lyric video, y ambos estarán disponible a partir del 15 de Diciembre de 2022  a nivel mundial en la plataforma digital de tu preferencia.

Bandcamp: https://vettorntheinsurrectos.bandcamp.com/track/something-to-sing Mezcla y master: Luis Flores Music Production Síguenos en nuestras redes Instagram / Facebook: @vettorband YouTube: VettorBand

ANOREXIA ISAN - Venezuela

ANOREXIA ISAN estrenan RECYBELIA, su nueva placa.  Los Venezolanos ANOREXIA ISAN estrenan RECYBELIA, su nuevo material discográfico, y primero para el sello Estadounidense NEPTUNE CROSS PUBLISHING,del productor musical y locutor RATÓN ROCKERO, host del programa HORAS ROCKERAS en Washington D.C. RECYBELIA (cuyo nombre hace referencia al primer álbum de la banda, Decybelia), marca para John "Johnny Parrot Joe" Bustamante, Ricardo "Ricky" Aumaitre, Marcial "Marcy" Robaina y Jean Luis Rojas, un nuevo inicio en la trayectoria de la banda. La temática de este material, es más variada. Si bien el single "Words" narraba la problemática social que precedió al tiroteo de Columbine en los 90's, y "Spread The Anger" es una declaración de principios respecto al uso de los medios de comunicación en medio de una pandemia global, lo cierto es que en el se pueden encontrar temas más optimistas como "My Best Days", o intimistas como "186". Además de ello, RECYBELIA incluye tres versiones en vivo de los temas más conocidos de su primer trabajo discográfico, en modo de homenaje, y dejando claro que este se trata de un trabajo que busca, de alguna forma, escribir un nuevo capítulo para ANOREXIA ISAN.  Los temas fueron producidos en tres partes: una por John Bustamante y Marcial Robaina en THE LAIR, otra por Marcos Burgos en MOVEMOTION STUDIOS, y otra por Abner Ortiz en PRODUCCIONES ROCKENART, distintos estudios de Caracas, Venezuela, imprimiendo en cada una su propia personalidad.

Puedes ver el videoclip del primer single, "SPREAD THE ANGER" a través del siguiente link: https://youtu.be/Qmc200ox7DM Puedes escuchar RECYBELIA de ANOREXIA ISAN en el siguiente link: https://open.spotify.com/album/0nhJYcxxjPKPhQefyhY5NB?nd=1

ARPEGHY - Argentina

LANZAMIENTO: ARPEGHY Y SU PRIMER VIDEO EN VIVO Arpeghy, la banda de Hard Rock del momento, presenta mundialmente su primer vídeo grabado en vivo del single "Dame una señal". El mismo fue captado el 26 de noviembre del 2022 durante su show en The Roxy Live en el marco de una de sus tan exitosas presentaciones en el mencionado local capitalino. La canción pertenece al disco "Claroscuro" y corresponde al primer video grabado en vivo de Arpeghy. La misma se enmarca en una selección de los clásicos de la banda que se editan ahora en versiones mejoradas y con la formación actual.

BIOGRAFIA: ARPEGHY, banda Hard Rock y Heavy Metal que nace en el año 2007 con Diego Solís en guitarra, que se completa con la dupla Jorge Justo y Sergio “Rocky” Maesano, ex integrantes de “Parte del Asunto”, banda que supo telonear a Bon Jovi, Aerosmith, Marilyn Manson, Robert Plant y Gilby Clark en los estadios River Plate, Velez Sarsfield y Ferro. En diciembre de 2009, bajo la producción artística de Oscar “Chino” Asencio, entran al estudio “El Pie” para plasmar lo que es su primera produccion, bajo la ingeniería del prestigioso Mario Altamirano (Rata Blanca, Nightwish, Animal, etc.) y la masterización de Gabriel Wallach en los estudios Lurssen (P.O.D., Aerosmith, Guns ‘n Roses, Blink 182) Los Angeles, CA. – USA. En abril de 2010 se edita el disco “Mi Camino”, el cual se presenta por todo el circuito capitalino y Gran Buenos Aires. Dentro de las presentaciones mas destacadas se encuentra el telonear en forma exclusiva a EUROPE en Groove y también a SONATA ARTICA. El año 2011 continúan presentando el material en el interior del país (San Juan, Mendoza, La Pampa, Campana, Bahi?a Blanca, Necochea y Mar Del Plata). Ya el comienzo del 2012 fue en el COSQUIN ROCK donde hubo una respuesta muy positiva desde el público. Aquí se termina de redondear la formación actual. Habiendo teloneado a EUROPE nuevamente, a RUDY SARZO en la provincia de Santa Fe, la presentacio?n en el METAL PARA TODOS 5, la banda hizo su show despedida del disco MI CAMINO en el ROXY, nuevamente, agotando entradas. En 2013 vuelven a participar del COSQUIN ROCK, telonean a SYMPHONY X en el Teatro VORTERIX y se preparan para participar en el Escenario Principal del METAL PARA TODOS 6 en Agosto, en el estadio Malvinas Argentinas. Cerrando el año, se presentan como unicos teloneros de YNGWIE MALMSTEEN en el Teatro Flores. Han pasado por el programa “De 1 a 5” de C5N, haciendo crecer su público considerablemente. En octubre de 2014 realizaron dos shows importantes: telonear a RICHIE KOTZEN en Teatro Vorterix y, por tercera vez consecutiva, esta vez en el escenario principal del METAL PARA TODOS El 18 de noviembre de 2014, previo a la presentación de su 2do disco, telonearon por primera vez a las leyendas del rock, a los historicos DEEP PURPLE en el mítico estadio LUNA PARK.

FIXION - Uruguay

14 de Junio 2023: FIXION lanza su primer álbum compilatorio en formato digital, con material seleccionado de sus anteriores trabajos de estudio y en vivo. Se trata de una selección de 21 canciones celebrando los 21 años de vida de la banda. El artwork pertenece a Gogo Melone, diseñadora gráfica europea que tiene en sus créditos trabajos para bandas como Insomnium, Wolfheart, Tryptikon, Xandria, Omnium Gatherum, Vintersea, Dawn of Solace, y más, y fue la encargada de las portadas de “El principio del Caos” y “Sin Tiempo Ni Lugar” de FIXION.

FIXION – Lo Mejor De Los Mundos Ttacklist 01. (No) quiero ser Dios 02. Contigo hasta la muerte 03. El impulso 04. Un refugio 05. Tierra abandonada 06. El Principio del Caos 07. Herejía 08. Expulsando el veneno 09. Fugaz 10. Requiem para un salto 11. Quemando el mundo 12. Sed y sangre 13. Karma 14. El equilibrio 15. Ultravelocidad 16. Estrella interior 17. Siguiendo al animal 18. Paraíso 19. Encrucijada 20. Vuela exacto 21. La guerra es tan fuerte El álbum se encuentra en todas las plataformas digitales (Spotify, Deezer, ClaroMúsica, etc,) y en la plataforma Bandcamp de la banda. Los Masters de cada álbum fueron ligeramente tratados en cuanto a ecualización, compresión y planos con el software Ozone 10 Advanced de Izotope, por el propio Daniel César, con la intención de que el compilado tuviera una coherencia sonora. El orden de las canciones sigue la lógica de un setlist en vivo de forma que el trabajo transcurra fluidamente desde el primer track hasta el último. El tiempo total de “Lo Mejor De Los Mundos” es de una hora, 27 minutos, 18 segundos. Aprovechando la oportunidad de haber repasado todo el material de FIXION para hacer el compilado, también se lanzarán y/o re-lanzarán algunos videos. Por ejemplo se ha re-escalado a 4 K (como están haciendo bandas como por ej. Rammstein y Epica) el primer videoclip “Sed y sangre” (2006) que se publicó en su momento en formato HD Pal (720 x 576 px) con software AI (Inteligencia Artificial) de última generación. El resultado es asombroso y estará en breve online en el Youtube de FIXION. ENLACES PÚBLICOS: - Spotify: https://open.spotify.com/album/6VVVRTxFVUrMe4wCyJQssk (y TODAS las plataformas digitales) - Bandcamp: https://fixion-uy.bandcamp.com/album/lo-mejor-de-los-mundos REDES: FB: https://www.facebook.com/FixionOficial/ Instagram: https://www.instagram.com/fixion_oficial/ Youtube: http://www.youtube.com/c/FixionVideos Twitter: https://twitter.com/FIXION_tw

AGUA BENDITA - España

AGUA BENDITA: Publica su nuevo álbum "Amén, 30 Aniversario" La banda catalana Agua Bendita publica su nuevo álbum regrabado "Amén, 30 Aniversario". Pasados 30 años de la publicación del primer trabajo de AGUA BENDITA ("Amén", 1993), el grupo decidió celebrarlo con una gira que comenzó a principios de 2022 y que ha supuesto un reencuentro con gente que los vio actuar en alguna ocasión y muchos otros que ya lo daban por perdido. La acogida del público en cada uno de esos conciertos ha dejado perpleja a la banda. Muchas muestras de afecto y de felicidad compartida. Para el grupo, esa ha sido su mayor recompensa, haciéndolos sentir también que tenían una deuda pendiente de saldar con toda esa gente. Y de paso quitarse alguna espina que tenían clavada… Es evidente que las primeras maquetas con las que AGUA BENDITA se dio a conocer (de las que hoy se sienten muy orgullosos) dada su inexperiencia y falta de recursos, no tenían la mejor calidad de sonido, ni ejecución, por decirlo de alguna manera… Así que aprovechando el 30 aniversario de su primera grabación, aprovecharon para encerrarse en el estudio y grabar de nuevo sus temas más emblemáticos (más algún bonus track como el tema de "Los Dineros") y añadiendo el título del álbum a la coletilla "30 años". De este modo, con “Amén, 30 Aniversario” se cierra el círculo, y el grupo da la deuda por saldada y se quitan la espina antes mencionada, animando a escuchar sus canciones tanto a las viejas como a las nuevas grabaciones, ya que cualquiera de las dos opciones les hace igual de felices.

Próximas fechas de la gira de AGUA BENDITA Viernes 12 de mayo - Valls - Sala Red Star Jueves 18 de mayo - Bogotá Colombia - Ace Of Space Sábado 20 de mayo - Ciudad de México - Foro Moctezuma Sábado 17 de junio - Toro (Zamora) - Festival Vintoro Jueves 29 de junio - Juneda (Lleida) - Festival Antifarock Viernes 21 de julio - Trespaderne (Burgos) - Festival Tresparock Jueves 3 de agosto - Adra (Almería) - Festival Juergas Rock Sábado 26 de agosto - Torroella de Montgrí (Girona) - Barraques disco editado por el sello Español MALDITO RECORDS ..

LOBO GRIS - Peru

Lobo Gris presenta 'Pan y circo', una crítica a la manipulación mediática... Es una canción en tono de numetal y rock industrial hecha para romper todo y salir a poguear. Su mensaje es una crítica social sobre los organismos que manipulan la información para ocultar los abusos del Estado hacia el pueblo. https://youtu.be/3_1Jv-7RcVg Luego de denunciar y resistir con 'Quemarlo todo', de mostrar su faceta de rock industrial melódico en 'El desvío', de presentar 'Ciudad de los Reyes' y de conectar con el público con 'No recomendable' por ser un vals mezclado con rock alternativo que habla sobre la oligarquía en la ciudad de Lima y el centralismo en el Perú, Lobo Gris, el proyecto musical del artista peruano Gustavo de la Torre Casal, presenta 'Pan y circo'. Desde su debut a inicios de 2022, Lobo Gris le ha dado rienda suelta a sus ideas y creaciones y ha consolidado su propuesta en la escena alternativa peruana gracias a su constancia y determinación. Gustavo ha hecho parte de proyectos importantes como el disco en vivo en el Gran Teatro Nacional de la maestra Susana Baca con el tema 'Vestida de Vida', participó en la canción 'Presentes' de Laura Arroyo en donde se reunieron más de 30 artistas para cantar sobre la situación política y social en Perú, y recientemente, lanzó 'De cristal' junto a Samanez, hecho por inteligencia artificial a modo de experimento visual. "Sinceramente, no esperaba que el proyecto conectara como lo está haciendo con las personas y los medios, mucha gente ya está hablando del mismo por la clara orientación política de los temas; entonces, está creciendo orgánicamente en plataformas y redes, siendo difícil de digerir líricamente", comenta Lobo Gris 'Pan y Circo' es su nuevo lanzamiento, es una versión remix que cuenta con la participación de Irving O.D en un segmento de rap y la inclusión del charango hecho por Jonathan Mendoza, músico de Susana Baca. El tema fue parte de un proyecto de J Maze en donde se juntó con músicos para hacer una canción en menos de 24 horas dando como resultado este numetal que habla sobre la prensa concentrada. 'Pan y Circo' explora sonidos de rock alternativo, numetal y rock industrial con influencias de bandas como Nine Inch Nails, Orgy y Marilyn Manson. Estas sonoridades comunican perfectamente la rabia que Lobo Gris siente por la manipulación mediática. "Inicialmente se iba a llamar 'Cuarto Poder', pero al escribir la letra surgió la frase del "Pan y Circo" y opté ponerla también como título. El proceso de creación de la canción fue muy natural y nos tomó menos de 12 horas hacerla toda. Más adelante, con más tiempo hicimos el remix y luego creamos el video", comenta el artista. https://youtu.be/3_1Jv-7RcVg El video de 'Pan y Circo' muestra una línea narrativa que inicia con el periodista dramático y exagerado, fascista incluso, que cree que él es la verdad y lo demuestra con sus acciones. Luego Lobo Gris, en personaje y siendo fan del cine de terror, lo tortura para que deje de mentir, dándole un poco de su propia medicina. En paralelo hay retratos de situaciones que han sucedido en Perú y que la prensa ha ocultado. El clip se grabó gracias al apoyo de la Facultad de Comunicaciones de la PUCP, quienes apoyaron este mensaje de crítica social.

La portada de 'Pan y Circo' es una recopilación de periódicos de la prensa concentrada y reúne imágenes en capas destacando el concepto de prensa, sangre y fuego, evocando el sentimiento de quemarlo todo. "En el Perú estamos viviendo un momento muy duro a nivel político en el que el fascismo está adentro en todas las esferas de poder. Uno de los mecanismos que usan es a la prensa concentrada para hacerle creer al pueblo que lo que dicen es cierto, negando los asesinatos que vienen cometiendo desde diciembre del año pasado que, incluso, la Comisión Interamericana de Derechos Humanos ya dictaminó como reales debido a todas las pruebas que existen de los mismos. Ha habido abusos policiales y militares en las protestas, se han asesinado a más de 70 personas incluyendo menores de edad y se niega todo. Se está usando la misma estrategia que usaba Goebbels en la Alemania Nazi, cuyos 11 principios de propaganda están diseñados para idiotizar al público. Escribí 'Pan y Circo' para poner en evidencia estas malas prácticas, además, para realzar la labor de los medios independientes que son quienes están llevando la información correcta a la gente, para no permitir abusos ni atropellos por parte del Estado. Soy comunicador social de profesión y es preocupante ver cómo nuestra carrera se degrada por culpa de algunos mercenarios de la prensa", enfatiza Lobo Gris. Durante las próximas semanas, Lobo Gris hará parte del Festival Marvin Gateway en México, siendo con Wendy Sulca los únicos actos peruanos del evento. El artista trabaja en la grabación de una sesión en vivo de sus canciones más representativas y planea lanzar en unos meses los sencillos 'Resistir/Transformar' y el remix de 'El Guapetón de la Radio' en colaboración con Nicolás Duarte, Wendy Sulca y la cantautora y luchadora social Fiorela Giraldo. Se espera que su nuevo disco 'Boy Scout' salga a finales de año. Fotos: Rubén Quiroz Soto - @crinosart Escucha 'Pan y Circo' de Lobo Gris en tu plataforma musical favorita https://links.altafonte.com/eoypmze Sigue a Lobo Gris en sus redes sociales Facebook: https://www.instagram.com/lobo_gris_/ Instagram: https://www.facebook.com/lobogrisperu TikTok: http://www.tiktok.com/@lobo_gris_ Twitter: https://twitter.com/gusdlt

HALISON CONNOR - Argentina

EXISTENCIAL": PRIMER ÁLBUM DE HALISON CONNOR El enmascarado dúo Halison Connor fusiona lo mejor del Metal y del Rock en composiciones únicas y llenas de vigor. Con el reciente lanzamiento de su primer álbum, busca fervientemente exteriorizar el empeño y la pasión dedicada a la música para, así, llegar a los corazones de la gente y acompañarlos durante el camino de sus vidas.

A mediados del año 2019, y de la mano de Alison (voz/bajo) y Hernán (guitarra), nace la canción "Existencial" que da lugar a una nueva faceta de los compositores y, con ella, al proyecto musical como tal. Jugando con la fusión de distintos subgéneros, destiempos y contratiempos, la banda Halison Connor compone piezas tan distintas como enérgicas e inolvidables, acompañadas de letras que abarcan temas como la ansiedad, la depresión, la superación y el existencialismo. Además de su particular sonido, generado principalmente por los distorsionados riffs de guitarra y voces que varían de lo melódico a lo lírico, algo también muy característico de este dúo son sus creativas máscaras. El uso de éstas es con el fin de verlos solo como entes musicales y que sus vidas personales no sean enredadas con su música. Recientemente, Halison Connor ha presentado su primer álbum titulado "Existencial" como compilatorio para englobar todo el trabajo realizado a lo largo de su breve, pero logrado, trayecto. Además, cuenta con un sencillo titulado "Tus Labios" (grabado en Rincón del Monkey) y variados covers y versiones que se pueden encontrar en su canal de YouTube. "Existencial" se publicó el 30 de marzo de este año y se encuentra disponible en Spotify y YouTube. En la actualidad, Halison Connor es: Alison en la voz y el bajo, Hernán en la guitarra y Joy temporalmente en la batería. Con esta formación estarán presentándose el 20 de Mayo junto a Serpes y, también, trabajando en la producción de un nuevo videoclip.

TETE NOVOA - España

TETE NOVOA: Publica su nuevo álbum de estudio titulado "Historias Que Cantar" Tete Novoa publica su nuevo disco de estudio en solitario titulado "Historias Que Cantar". Ha pasado mucho tiempo desde que el cantante madrileño TETE NOVOA, vocalista de SARATOGA, colaborador en la actualidad de MÄGO DE OZ y cantante principal del bloque de rock en el macro espectáculo WAH Show, lanzara su primer trabajo en solitario titulado "TTN Live". TETE NOVOA ha regresado con un nuevo trabajo muy personal donde el músico explora todos los rincones y sonidos del rock, componiendo con total libertad. El artista ha elegido este momento, en concreto, para lanzar su nuevo disco porque siente que ya tiene algo muy especial que enseñar a sus seguidores: vivencias, aventuras y sentimientos a corazón abierto. TETE NOVOA a todas estas historias tan íntimas, les ha dado forma de canción con una mezcla de sonidos clásicos y modernos dentro del espectro del rock y en las que se muestra la versatilidad y potencia del artista como vocalista. Este trabajo ha estado dirigido en la producción por Juan Guevara (Raphael, Dani Martín) y en la mezcla por Felipe Guevara (nominado a los premios Grammy). Además, con el lanzamiento de este nuevo álbum, TETE NOVOA ha querido mostrarnos a través de un docureality, dirigido por Ramón Santos, su actividad artística como cantante, desde su lado más personal e íntimo. la máquina demoníaca como referencia al teléfono móvil y a la adicción al mismo. Una letra demoledora que aborda una temática muy actual como es la esclavitud digital y a las redes sociales. Sin duda su videoclip dará mucho que hablar.

:: FIRMAS DE DISCOS Y SHOWCASE ACÚSTICO "HISTORIAS QUE CANTAR :: 28 Abril - 18:00h - Madrid ECI Callao - Sala De Ámbito Cultural 29 Abril - 18:00h - Valencia ECI Avda Francia - Terraza La Pérgola 3 Mayo 18:00h - Málaga ECI Málaga - Sala de Ámbito Cultural, Planta 1 4 Mayo - 18:00h - Murcia ECI Av Libertad - Sala de Ámbito Cultural, Planta 1 5 Mayo - 18:00h - Alicante ECI Federico Soto - Sala de Ámbito Cultural

"Historias Que Cantar", la web serie de TETE NOVOA Para el lanzamiento de este nuevo álbum TETE NOVOA ha querido mostrar todo el trabajo y esfuerzo que hay detrás de todo su proyecto musical en solitario, a través de la web serie "Historias Que Cantar". En estos capítulos TETE nos muestra las situaciones más cotidianas e íntimas de su día a día, en momentos totalmente inéditos.

LA MOTO ELECTRICA - Venezuela

La Moto Eléctrica es una banda venezolana de Rock Alternativo fundada a principios del 2022 que, musicalmente, mantiene tintes inspirados en la escena de los 90's como lo son el Shoegaze, Grunge, Noise Rock y Alternative Rock de esa época. A mediados del 2022 inician la grabación de su primera producción musical en los estudios "Guitarras Usadas" en Lechería (Anzoátegui, Venezuela) de la mano de Reynaldo Goitia (BostonRex) y Jesús Álvarez (Polyisus). El fruto de esta grabación fué su primer EP, "Química" (publicado el 24 de diciembre del 2022) del cual salieron los singles "Pájaros Negros" y "Cuando Todo Cambia". Completan este EP los temas “Película” y “Mujer de Piel Blanca”. Sobre el EP “QUÍMICA”, Edegar Marcano comentó: Esta primera producción representa lo que queremos hacer por un buen tiempo, temas llenos de poesía que represente nuestras influencias y a la vez explorar el Rock dentro del shoegaze, grunge, alt rock que está en el ADN de La Moto Eléctrica. Formación: Vocalista Principal: Diego Martínez (conocido como Makioka) Sintetizadores/Segundas Voces: Lucía Natera Guitarras / Sinterizadores: Anderson Delgado (conocido como Andy) Bajo: Edegar Marcano Batería: Nicolas Rojas

Actualmente la banda se encuentra presentando su material LANZAMIENTO DEL EP “QUÍMICA” DE LA MOTO ELÉCTRICA

Finalizando el año 2022, la Banda venezolana “La Moto Eléctrica” lanza su EP que lleva por nombre: QUÍMICA. Este representa su primera producción discográfica y desde ya está disponible en todas las plataformas (https://ffm.to/quimica_lme). La Moto Eléctrica se formó a principios del 2022 en Anaco, Anzoátegui, Venezuela y está conformada por: Diego Martínez (@ma.kio.ka) (voz), Anderson Delgado (@andy_mainlander) (Guitarra), Edegar Marcano (@arpegiosmusic) (Bajo), Lucía Natera (@dandan.reflet) (Teclado/Coros) y Nicolás Rojas (@njrm_nene) (Batería). En este mismo año (2022), La Moto Eléctrica, lanza dos sencillos, el primero en noviembre “Pájaros Negros”, tema con el cual se presentan y muestran su tendecia musical. Luego, el 3 de diciembre sale “Cuando todo cambia”, tema con el cual se pasean por los subgéneros del Rock. Ya el 24 de diciembre se termina de lanzar la propuesta musical, completando el EP con los temas “Película” y “Mujer de Piel Blanca”, definiendo a La Moto Eléctrica como una Banda de Rock Alternativo/ Shoegaze/ Post Rock. La grabación de los istrumentos para este EP se llevó a cabo en el estudio de Guitarras Usadas (@guitarrasusadas) donde la producción estuvo a cargo de Jesús Álvarez (@polyisus) y Reinaldo Goitía (@bostonrex). La mezcla y masterización estuvo a cargo de Gabriel Navarro (@mele.mb), la distribución fue por Raxtion Music (@raxtionmusic) y la portada fue cortesía de @shunktheworld. Sobre el EP “QUÍMICA”, Edegar Marcano comentó: Esta primera producción representa lo que queremos hacer por un buen tiempo, temas llenos de poesía que represente nuestras influencias y a la vez explorar el Rock dentro del shoegaze, grunge, alt rock que está en el ADN de La Moto Eléctrica.

CARDIAC - Hispano-Suiza

CARDIAC: Publica su nuevo álbum de estudio titulado "Hijos Del Sol" “Hijos del Sol” es el séptimo disco de la banda CARDIAC. Se trata de un disco brutal que mezcla la contundencia del metal y el sonido hardcore entre la vieja y la nueva escuela. Las letras oscilan entre el espíritu de supervivencia y encontrarle un sentido diferente a la vida. El disco ha sido grabado y producido por Drop (Samael) y masterizado por Jens Bogren (Sepultura, Behemoth, Kreator). CardiaC ha ido adelantando estos meses varios singles pertenecientes a este nuevo álbum donde ya se ha podido ver el estilo potente de la banda. Singles como “The Good Old Days”, “OG”, “Arte En La Calle”, “Anti-Racism Anthem” y “PMA Whatever You Say” han supuesto los avances de este disco titulado “Hijos Del Sol”, publicado bajo el sello de Maldito Digital. El séptimo disco de la banda hispano-Suiza contiene la esencia de la banda, entre letras comprometidas y música a caballo entre el metal y hardcore más brutal. CardiaC no defrauda. La banda se ha dejado el alma en cada canción con invitados de lujo como son Ra Diaz, Reverend Seb o Liam Cormier.

Sobre la banda - Cardiac es una banda asentada en Ginebra (Suiza) con cantante español, Ricardo Diges ‘Chimichanga’ (ex Beholder). Practica un estilo que fusiona el rock ‘n’ roll, hardcore, stoner y el metal con una busqueda constante del groove y de las raíces hispánicas. Cantan en castellano y gozan de bastante éxito en Centroeuropa tal como relatamos muchas veces en nuestra revista impresa, Los+Mejores. Su nuevo disco, lanzado en marzo, es ‘Sangrar hasta lograrlo’.cardiac-cd El grupo ha girado ya por numerosos países: Inglaterra, Cuba, España, Suiza, Francia, Malta, Italia… y ha compartido escenario con Sick of it All, Biohazard, Sôber, Brujeria, Dover, Mass Hysteria, Skizoo, Kruger, Sybreed, Jello Biafra and The G.S.M, While She Sleeps, Madball, Exodus… La crítica internacional siempre ha sido unánime describiendo a la banda como una de las grandes promesas del rock extremo centroeuropeo. Curiosa fue la frase que les dedicó la revista Terrorizer: «They are metal de puta madre!» Sus músicos admiten influencias de bandas como Kyuss, Machine Head, Sick Of It All, Pantera, Cypress Hill, Messhugah, Madball, La Coka Nostra, Fu Manchu, Wo Fat, Soundgarden, Vinnie Paz, Jonny Cash, Terror, Suicidal Tendencies…

AVALANCH - España

AVALANCH: Publica el EP de "De Los Dioses" con 4 nuevos temas de adelanto de su próximo álbum "El Dilema De Los Dioses" AVALANCH lanza el EP de "El Dilema", como adelanto del próximo álbum de la banda titulado "El Dilema De Los Dioses", el cual se publicará el próximo 21 de abril. Tras la publicación del EP "El Dilema", con los temas de "Horizonte Eterno", "Expulsando A Mis Demonios", "Ceniza" y "Cuatro Elementos", en esta segunda ocasión, Avalanch ha publicado los temas de "Sonrisa De Un Ángel", "Sentido", "Confianza Ciega" y "Tumbas y Reyes", reunidos en el EP titulado "De Los Dioses", a modo de segundo adelanto del que será su nuevo álbum de estudio "El Dilema De Los Dioses".

La banda metalera, liderada por el prestigioso músico Alberto Rionda, contará con una nueva formación en este álbum. El propio Alberto Rionda estará una vez más afilando las guitarras y José Pardial será el cantante principal, encargado de ponerle la voz a este nuevo proyecto. Mike Terrana se ocupará de las baterías, Nando Campos estará al bajo y los teclados correrán por parte de Manuel Ramil (Adventus y Delalma). El Dilema de los Dioses, título del nuevo disco, está destinado a ser otro disco clásico en las estanterías de sus fans. Sonidos que van desde el Rock más clásico, pasando por el Heavy Metal, Hard Rock, Power Metal hasta el Metal Progresivo, forman parte de su catálogo de influencias. El nuevo álbum de la banda se publicará el próximo 21 de abril con diez nuevas canciones compuestas y producidas por el propio Alberto Rionda, y mezcladas por Manuel Ramil, teclista de la banda.

THE ALBIONAUTS - España

THE ALBIONAUTS: Publica su nuevo álbum titulado "Lustrum" The Albionauts publica su nuevo álbum de estudio titulado "Lustrum" bajo el sello de Maldito Digital. Más que un grupo, The Albionauts es un estilo de vida, sobre todo por el hecho de viven en ciudades distintas (Barcelona, Roma y Valencia) y aún así comparten la vida, la amistad y la música. Este trio Italo-Español es más que una banda atípica, probablemente un caso único en este sentido, ya que no ensayan, componen sus canciones a distancia y programan sus conciertos e ideas para producir constantemente LPs y Singles y sacar cada vez un nuevo concepto. La mayoría de sus discos se han grabado entre México, Estados Unidos, Italia y España. Sus letras son en inglés y sus canciones tienen mucha energía, al mismo tiempo que pueden transmitir distintas emociones, pasando de un extremo a otro, desde la paz o melancolía hasta las risas. Una banda con ganas de cambiar todo lo que te rodea, o incluso aceptarlo. Llevan muy adentro la música americana y la británica. Las sonoridades del Mersey side de Liverpool, o el punk rock de Nueva York son súper presentes en su música, a pesar de que las canciones sean eclécticas cargadas de un trabajo de desarrollo y arreglo de los temas. El arte de The Albionauts, como la vida, debe ser libre, ya que ambos son experimentales. El verdadero método de conocimiento de esta banda es la experiencia, sus discos y sus directos en los cuales hablan directamente al corazón, a base de vivencias propias en donde cada uno de nosotros puede mirarse en un espejo.