XPRESIDENTX - España

XpresidentX lanza su nuevo single "La Última Y Nos Vamos" La banda XpresidentX lanza un nuevo single: "La Última Y Nos Vamos". La canción parte de un sample de Camela para acabar convirtiéndose en un tema de puro metal. Ha sido grabado y mezclado en The Mixtery por Raúl Abellán. "La Última Y Nos Vamos" promete ser el himno no oficial de todas las raves y fiestas, en el que le juras a tu colega que no te vas a liar y acabas cerrando el bar, sabiendo que el after está a dos calles. Porque, aunque todo se vaya al carajo, seguimos pidiendo la última ronda.

:: Próximas fechas de XpresidentX :: Jueves 26 julio - Festival 4 Gatos - San Pelayo (Valladolid) Viernes 1 agosto - Charca Rock - Pegalajar (Jaén) Sábado 16 agosto - Tormenta Festival - Burguillos del Cerro (Badajoz)

BIOGRAFIA - Los Expresidentes del Gobierno, cansados de ser millonarios sin trabajar, se han unido formando un grupo musical de rap-hxc-punk, para acercarse de nuevo a la ciudadanía, retomar su confianza y montar un partido político para dominar el mundo con un plan perverso. Afincados en Madrid, XpresidentX es una formación que se caracteriza por sus letras plagadas de ironía, sarcasmo y humor negro, así como por un intenso directo, lleno de energía, rabia, comedia, y sorpresas que envuelven al espectador en todo una trama caricaturesca con canciones que tratan la desigualdad social, la corrupción política en España, el medio ambiente, el racismo, las drogas, etc. Su primera referencia fue el álbum Cómete un pobre que vio a la luz en septiembre de 2015. Este trabajo tuvo muy buenas reseñas, incluso fue elegido como mejor disco de 2015 en “La factoría del ritmo”, mítica página musical referente en el país. Además, participaron en el álbum ‘Dos Tenores’ de Def Con Dos, realizando una versión del clásico ‘El coche no’. En 2017 publicaron su segundo trabajo Resacón en Eurovegas, autoproducido, y financiado a través de crowdfunding y de las arcas del Estado. Este se presento en dos formatos: en CD, y en Tarjeta Black, que consistía en un pendrive con contenido exclusivo de la banda. Un disco más hardcore y directo que el anterior, y que les ha llevado a tocar en los grandes festivales del país. Tras una intensa gira de tres años ininterrumpidos por la geografía española, a finales del 2019 publicaron Héroes de la Transición, con otras 13 canciones que tratan temas como el especismo, la masculinidad, las guerras, el poder, etc. Siguiendo la estela irónica y polémica de los dos anteriores trabajos, pero con un apartado musical más elaborado. Después de la pandemia, XpresidentX vuelven a la carretera presentando un nuevo trabajo titulado CRIPTOPESETA, un álbum que ha ido lanzándose canción a canción, hasta ver la luz completamente en septiembre de 2023. Este álbum tiene una estrecha conexión con Aitor Ibarretxe de Lendakaris Muertos, que participa en 4 canciones. También colaboran Pirri de Escuela de Odio, Diego Varea de Sons of Aguirre, y la rapera valenciana Tesa. XpresidentX está formado por Samuel Barranco (vocalista también de Def Con Dos), Lasyra (rapera cordobesa con una larga trayectoria), Irene Xtrem (bajista y animal de directo), Edu DS (el manchego, guitarrista e informático de la banda), y Arce (baterista madrileño con más de dos décadas de experiencia sobre los escenarios).

REYBACO - Chile

Reybaco - Nuevo Single - "Cemento en los Pies" JULIO 2025 ¡Atencion! Reybaco estrena nuevo sencillo "Cemento en los Pies" y no para de sorprender La banda Chilena Reybaco, anuncia con entusiasmo el lanzamiento de su más reciente single: "Cemento en los Pies". Este nuevo trabajo estará disponible en todas las plataformas digitales a partir del 1 de julio de 2025. "Cemento en los Pies" es una inmersión profunda en la psique humana, narrando la historia de un hombre perdido en la desorientación y el dolor. La letra, cargada de introspección, explora cómo el protagonista se ve envuelto en un ciclo de autodestrucción, donde el alcohol se presenta como un falso escape que solo lo hunde más en la oscuridad. La canción es un viaje a través de la lucha interna, la confrontación con los demonios personales y la búsqueda de una paz inalcanzable.

Este cuarteto de stoner metal, originario de la ciudad jardín en Chile busca con este single no solo presentar un sonido potente y característico del género, sino también invitar a la reflexión sobre la condición humana. La historia del protagonista de "Cemento en los Pies" se convierte en un espejo de nuestras propias batallas y anhelos, resonando con la búsqueda universal de significado y tranquilidad en un mundo caótico. Con "Cemento en los Pies", Reybaco solidifica su propuesta musical, ofreciendo una experiencia auditiva intensa y líricamente perturbadora, que sin duda dejará una huella en aquellos que la escuchen. https://open.spotify.com/intl-es/artist/4OajF89KYKqToEJVFOZm6e

Busca a "Reybaco" y su canción "Cemento en los Pies" en todas las plataformas musicales y en las redes sociales como @reybaco.oficial ¡Prepárense para una dosis brutal de rock metal stoner directo a la vena!

ANDY ROSANO - Uruguay

Biografía Andy Rosano (yosoyandy) es un creador de contenido digital, modelo publicitario, actor y músico nacido el 2 de marzo de 1997 en Montevideo, Uruguay. Se le conoce por sus trabajos y presencia en redes sociales. En Instagram con más de 5.000.000 de visualizaciones totales en Reels, TikTok con más de 100.000 likes en sus videos. No deja de crecer y crear nuevo material. En el 2023 debutó con su single Cuarto oscuro, su segundo sencillo Angel con Cola de Diablo y su tercer y último lanzamiento, Abstinencia. Ahora empieza a incursionar en la creación y distribución de música en plataformas de streaming. Comenzó con el lanzamiento de su primer sencillo / single "Cuarto oscuro", “Angel con Cola de Diablo” y “Abstinencia”, esta última canción se estrenó con videoclip el 15 de febrero en YouTube y en simultáneo con Spotify. Estas tres canciones forman parte de su primer disco de rock, metal industrial y hard rock el cual llamó Emocionalmente Inestable lanzado el 10 de marzo de 2023. Su último material audiovisual llamado “Ansiolítico” (esta canción pertenece a su disco Emocionalmente Inestable) fue estrenado en su canal oficial de artista verificado en YouTube. Con su más reciente canción, “Lección de Vida”, logró obtener sus primeros 10.000 oyentes mensuales en Spotify y no para de llegar a nuevos oyentes al igual que sus demás canciones. Primer Disco: Emocionalmente Inestable Producción musical SantyDark jett. Creador de la idea original, letras, dirección y supervisor Andy Rosano (yosoyandy). El disco presenta 12 pistas, incluidos los sencillos / singles "Cuarto Oscuro", "Angel con Cola de Diablo" y "Abstinencia" con su respectivo videoclip oficial en el canal de YouTube de Artista (Andy Rosano). Link: https://www.youtube.com/@AndyRosanoOficial

Información del Disco Emocionalmente Inestable PALABRAS DE ANDY: "...Agarro las emociones y estados de ánimo, vivencias y expresiones de los seres humanos para ejemplarizar problemas que hay en el mundo. El disco trata de algo más profundo y complejo, pero las emociones, los estados de ánimo, experiencias, problemas personales de la gente, sea tanto personal como del exterior, son cosas que a todos les pasa, les han pasado a otros y así. Son cosas para profundizar en estas cosas. Nietzsche, el filósofo, plantea una teoría, la del súper hombre, la cual dice que el hombre nace completamente libre de pensamiento y de prejuicios pero que la sociedad, el trabajo, el estudio, la religión, dogmas, adoctrinamientos en los que esté viviendo lo encierra en una jaula de valores y principios morales que le evitan pensar, expresar, accionar y actuar con libertad. Tomando esto lo moldeo y creo un hombre que es inestable, tanto en lo emocional como en lo mental al grado de explotar sea por enojo, rabia, odio, tristeza, depresión. Ahora, volviendo a la teoría de Nietzsche, el viaje de este hombre es de una persona atrapada por los complejos morales que te da la religión, que te da el estado, que te da tu círculo familiar, que te da tu trabajo, tu círculo de amistades, la educación y todo lo que te rodea a cómo se convierte en un hombre libre pasando por 3 fases el camello, el león, el niño...." El disco al acabar contiene una pista secreta con un mensaje secreto. Pero una vez que se empieza a reproducir hasta la última pista (la pista secreta) será sempiterno, igual que el ciclo de la humanidad, Nace, vives, mueres. Naces, vives, mueres; al igual que las emociones y pensamientos de los humanos. Cargas con ataduras del pasado (Camello) Lidias con los tormentos en contra (León) Te liberas, eres la inocencia, la instancia de apertura a la creación (El Niño) ESTO SERÍA ESE CICLO SEMPITERNO Este va a ser un disco en el que habrá una orgía de emociones, canciones raras, locas, baladas, movidas, frenéticas, tristes, felices, con mensajes subliminales... estoy seguro que será un disco que te va a dejar emocionalmente inestable…”

Canción Lección de Vida en SoundCloud: https://soundcloud.com/andyrosano/leccion-de-vida-1 Canción Lección de Vida en Spotify: https://open.spotify.com/track/2tu968hn8MBkf0nrRs7WOd?si=843df80212704c42 Para Lección de Vida, Andy escribe lo siguiente: “Lección de Vida, es una canción que en sus estrofas te plantea reflexiones de la vida. Diferenciando los placeres de vida que es todo lo que hacen bien y las experiencias es todo aquello que no quieres volver a repetir. Tomarse el tiempo para juntar fuerzas y salir al mundo deseoso de éxito y abundancia siempre mostrándote con una actitud positiva ante las adversidades que la vida misma te pone en tu camino y destacarse en la búsqueda de tus objetivos y metas personales.”

Canción Cuarto oscuro en SoundCloud: https://soundcloud.com/andyrosano/cuarto-oscuro-1 Canción Cuarto oscuro en Spotify: https://open.spotify.com/track/76RiW33qMg4Ij7a99w5u0Y?si=e2c834e9c7c640b0 Para Cuarto oscuro Andy escribe lo siguiente: “Quiero representar personajes en las mentes de los oyentes, con ese toque de locura y humor loco que me caracteriza a mí. Que al escuchar la canción los que me conocen reconozcan que es una canción de Andy Rosano (yosoyandy).” La canción narra cómo un personaje está entrando a un cuarto oscuro de un cine para adultos donde va a pasar una experiencia única con otra persona pero con un giro inesperado al final.”

Canción Angel con Cola de Diablo en SoundCloud: https://soundcloud.com/andyrosano/angel-con-cola-de-diablo-1 Canción Angel con Cola de Diablo en Spotify: https://open.spotify.com/album/1XwYMUuKAwoE3HnjjGEpZZ Para Angel con Cola de Diablo, Andy escribe lo siguiente: “Quiero representar personajes en las mentes de los oyentes, con ese toque de locura y humor loco que me caracteriza a mí. Que al escuchar la canción los que me conocen reconozcan que es una canción de Andy Rosano (yosoyandy).” “Angel con Cola de Diablo es una poderosa canción donde cargas con la moralidad de la sociedad, la que oprime y no deja vivir en paz a tu manera.”

Redes sociales Instagram: https://www.instagram.com/yosoyandyok/ TikTok: https://www.tiktok.com/@yosoyandyok Facebook: https://www.facebook.com/yosoyandyPagina Twitter: https://twitter.com/yosoyandyok YouTube: https://www.youtube.com/@AndyRosanoOficial Twitch: https://www.twitch.tv/yosoyandyok

KING SAPO - España

‘EL DIOS DE AMÉRICA’ YA DISPONIBLE 🔥 🔥 ‘EL DIOS DE AMÉRICA’ YA DISPONIBLE EN TODAS LAS PLATAFORMAS DIGITALES 🔥 Con dos LPs, un EP acústico y un directo a sus espaldas, KING SAPO sigue consolidándose como una de las bandas más prometedoras del rock nacional. Desde el 7 de marzo, su nuevo álbum, ‘El Dios de América’, ya está disponible en todas las plataformas digitales. Este nuevo trabajo es una obra directa y variada, donde la banda explora la desconexión del ser humano de su esencia más íntima para sobrevivir en una "realidad virtual", mientras el mundo real se intoxica de odio, envidias, codicia, enfermedades mentales, ruido y guerras. Un álbum que golpea fuerte tanto en sonido como en mensaje. Compuesto por nueve canciones cargadas de potencia y matices, ‘El Dios de América’ muestra a la banda en un momento de madurez creativa absoluta. Como adelantos, nos han sorprendido con: 🔥 "Hasta nunca", con la colaboración de Carlos Tarque. 🔥 "No terminó", puro King Sapo en su mejor versión. 🔥 "El Dios de América", tema que da nombre al álbum y encapsula su espíritu. 🔥 "Polución", su último grito contra la autodestrucción en un mundo alienado. 🔥 "Tren en una postal", una emotiva colaboración con Gabriel de Shinova, cuyo videoclip estrenamos la semana pasada. Además, como broche de oro, el disco incluye una impactante versión de "Trouble So Hard" de Moby, llevada al terreno de King Sapo con su sello inconfundible. Con un sonido crudo, poderoso y auténtico, KING SAPO ha logrado consolidarse como una de las bandas más importantes de la nueva ola del rock nacional, gracias a su potencia en directo, composiciones cuidadas y una trayectoria ascendente que no deja de sumar seguidores. Ahora, con ‘El Dios de América’, demuestran que han venido para quedarse. 🎧 Escúchalo ya en todas las plataformas digitales: https://ada.lnk.to/ElDiosdeAmerica

‘EL DIOS DE AMÉRICA’ YA DISPONIBLE 🔥 🔥 ‘EL DIOS DE AMÉRICA’ YA DISPONIBLE EN TODAS LAS PLATAFORMAS DIGITALES 🔥 Con dos LPs, un EP acústico y un directo a sus espaldas, KING SAPO sigue consolidándose como una de las bandas más prometedoras del rock nacional. Desde el 7 de marzo, su nuevo álbum, ‘El Dios de América’, ya está disponible en todas las plataformas digitales. Este nuevo trabajo es una obra directa y variada, donde la banda explora la desconexión del ser humano de su esencia más íntima para sobrevivir en una "realidad virtual", mientras el mundo real se intoxica de odio, envidias, codicia, enfermedades mentales, ruido y guerras. Un álbum que golpea fuerte tanto en sonido como en mensaje. Compuesto por nueve canciones cargadas de potencia y matices, ‘El Dios de América’ muestra a la banda en un momento de madurez creativa absoluta. Como adelantos, nos han sorprendido con: 🔥 "Hasta nunca", con la colaboración de Carlos Tarque. 🔥 "No terminó", puro King Sapo en su mejor versión. 🔥 "El Dios de América", tema que da nombre al álbum y encapsula su espíritu. 🔥 "Polución", su último grito contra la autodestrucción en un mundo alienado. 🔥 "Tren en una postal", una emotiva colaboración con Gabriel de Shinova, cuyo videoclip estrenamos la semana pasada. Además, como broche de oro, el disco incluye una impactante versión de "Trouble So Hard" de Moby, llevada al terreno de King Sapo con su sello inconfundible. Con un sonido crudo, poderoso y auténtico, KING SAPO ha logrado consolidarse como una de las bandas más importantes de la nueva ola del rock nacional, gracias a su potencia en directo, composiciones cuidadas y una trayectoria ascendente que no deja de sumar seguidores. Ahora, con ‘El Dios de América’, demuestran que han venido para quedarse. 🎧 Escúchalo ya en todas las plataformas digitales: https://ada.lnk.to/ElDiosdeAmerica ­ -KIT DE PRENSA PRIVADO- "El Dios de América" (sólo para periodistas) ­ 🎥 VIDEOCLIP: "TREN EN UNA POSTAL" CON GABRIEL SHINOVA🎥 KING SAPO pone la guinda al lanzamiento de su nuevo álbum con el estreno de "Tren en una postal", un tema que cuenta con la colaboración especial de Gabriel de la Rosa, cantante de SHINOVA. Una canción de liberación, de viajes físicos y mentales, de reencuentro con los sueños perdidos y la esperanza. Un tema que se potencia aún más con la intensidad vocal de Gabriel, una de las voces más destacadas del panorama nacional de la actualidad. King Sapo presentará su nuevo disco el 28 de marzo en la Sala El Sol de Madrid.

MONJES BLANCOS - Chile

Monjes Blancos presenta su single "El Velo", un llamado a despertar en un mundo de apariencias. Monjes Blancos, la banda que ha consolidado su lugar en la escena del rock y metal de la región del Maule, presenta: "El Velo", un sencillo cargado de fuerza y reflexión. La agrupación formada en 2021 por Cristian Sandoval (bajo), Marco Sandoval (batería) y Felipe Varas (guitarra y voz), combina la intensidad del metal con influencias del rock de los años 90, entregando un mensaje que no deja a nadie indiferente. "El Velo" es una invitación a reflexionar sobre la desconexión, la hipocresía y las falsas promesas que marcan la sociedad moderna. A través de versos como "En un mundo de máscaras y vanidad, donde la esencia pierde claridad", Monjes Blancos explora temas profundamente actuales como: La cultura de las apariencias con personas atrapadas en una constante lucha por proyectar una imagen idealizada, dejando atrás su esencia verdadera; el vacío emocional del progreso, la ilusión de éxito y modernidad que esconde desigualdades y desconexión; la lucha por despertar: frases como "Caminan ciegos, caminan tuertos, hacia ninguna parte" invitan al oyente a cuestionar su lugar en un sistema que prioriza lo superficial.

La banda de San Clemente comenta: 'El Velo' es una invitación a reflexionar sobre lo que mostramos al mundo y lo que realmente somos. Nos anima a dejar de lado las apariencias y a enfrentar nuestras verdades más profundas, esas que a veces preferimos no mirar. La canción busca que nos conectemos con nuestra verdadera esencia y con lo que de verdad importa, en un mundo que parece alejarse cada vez más de lo auténtico." Monjes Blancos se define por un estilo que une la fuerza del metal con la melodía del rock, logrando un equilibrio único. "El Velo" captura esta combinación a la perfección, entregando una experiencia musical que impacta por su intensidad y que conecta tanto con las emociones como con el pensar. "El Velo" ya está disponible en todas las plataformas digitales ¿Estás listo para mirar más allá del velo? Links: Spotify: https://open.spotify.com/intl-es/track/6aFW8pXEkEyJleSJVmdOOl?si=75bf49f2b3924545 Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=LnfzTl5AMEE Apple music: https://music.apple.com/us/artist/monjes-blancos/1707027059

Síguelos en redes sociales Monjes Blancos comparte su música y novedades en sus plataformas digitales. ¡Conéctate y sé parte de su comunidad! Instagram: https://www.instagram.com/monjesblancos/ Facebook: https://web.facebook.com/monjesblancos/ Single: Arte diseñado por @graficaericgonzalez Música producida y grabada por @MonjesBlancos en San Clemente, en septiembre 2024. Mezcla y máster por @felipevarasm

HAMLET - España

HAMLET lanza "Inmortal" su nuevo álbum Sobre HAMLET ya está prácticamente todo escrito y dicho, es una banda que sigue sus instintos más profundos, saltando al vacío en cada uno de sus pasos, sin miedo a nada, ni a nadie. El grupo no persigue ninguna moda, sólo se deja llevar por sus sentidos más salvajes, una característica fundamental que ha marcado el sello de su autenticidad como banda. Incuestionablemente, a día de hoy, el grupo sigue permaneciendo como una de las bandas con el directo más potente y explosivo de todo el panorama metalero nacional e internacional. Las canciones de HAMLET, en concierto, toman una nueva dimensión que es muy difícil de describir si no se ha tenido la oportunidad de poder disfrutar del show de la banda. Después de más de seis años desde que se publicara su último trabajo “Berlín”, la banda reanuda su actividad discográfica con su esperado nuevo disco, “Inmortal”. Una nueva compilación de diez canciones, en las que el grupo se adentra entre sus sonidos más personales y que pueden evocar a algunos de sus álbumes más emblemáticos de su carrera como “Insomnio” o “El Inferno”. Pero, por otro lado, HAMLET también introduce nuevos elementos y sonidos que sorprenderán a los oyentes, estableciendo “Inmortal” como otra obra de referencia dentro de su trayectoria. Sirvan de aval, los tres singles “Acto De Fe”, “En Mi Piel” y “Estigmatizado”. Hamlet, con este disco, siguen con su actitud luchadora, desafiando a la gravedad con triple salto mortal. “Inmortal” ha sido grabado en Sadman Studios y Bitterhood Studios, producido por Carlos Santos y Hamlet. El álbum se publica hoy, viernes 7 de febrero, en formato vinilo gatefold, digipack, cassette y en todas las plataformas digitales.

Próximas fechas de la gira "Inmortal" de Hamlet

HAMLET - España

HAMLET lanza "Estigmatizado" el tercer adelanto de su álbum "Inmortal" Sobre HAMLET ya está prácticamente todo escrito y dicho, es una banda que sigue sus instintos más profundos, saltando al vacío en cada uno de sus pasos, sin miedo a nada, ni a nadie. El grupo no persigue ninguna moda, sólo se deja llevar por sus sentidos más salvajes, una característica fundamental que ha marcado el sello de su autenticidad como banda. Incuestionablemente, a día de hoy, el grupo sigue permaneciendo como una de las bandas con el directo más potente y explosivo de todo el panorama metalero nacional e internacional. Las canciones de HAMLET, en concierto, toman una nueva dimensión que es muy difícil de describir si no se ha tenido la oportunidad de poder disfrutar del show de la banda. Después de más de seis años desde que se publicara su último trabajo “Berlín”, la banda reanuda su actividad discográfica con su esperado nuevo disco, “Inmortal”. Una nueva compilación de diez canciones, en las que el grupo se adentra entre sus sonidos más personales y que pueden evocar a algunos de sus álbumes más emblemáticos de su carrera como “Insomnio” o “El Inferno”. Pero, por otro lado, HAMLET también introduce nuevos elementos y sonidos que sorprenderán a los oyentes, estableciendo “Inmortal” como otra obra de referencia dentro de su trayectoria. Sirvan de aval, los dos singles anteriores “Acto De Fe”, “En Mi Piel” y este tercer single que hoy presentamos: “Estigmatizado”. Hamlet, con este disco, siguen con su actitud luchadora, desafiando a la gravedad con triple salto mortal. “Inmortal” ha sido grabado en Sadman Studios y Bitterhood Studios, producido por Carlos Santos y Hamlet. El álbum se publicará el próximo viernes 7 de febrero en formato vinilo gatefold, digipack, cassette y en todas las plataformas digitales.

Hamlet es una banda de hardcore metal de Madrid (España), en activo desde 1987. El nombre del grupo se lo deben a un antiguo batería de la agrupación, que llegó a un ensayo con la obra Hamlet de William Shakespeare, y decidieron darle al grupo dicho nombre. A pesar de ser fundado años atrás, el grupo musical tomó como fecha de inicio el año 1993.5​ La agrupación ha grabado doce álbumes de estudio y su estilo ha evolucionado a lo largo del tiempo, teniendo como influencias a grupos como Pantera, Sepultura y Slayer.

TAMADRE - Argentina

Nuevo single "Tiempo al tiempo" Esta canción profundamente emotiva, que como gran parte de nuestro trabajo busca llegar al hueso y las vísceras, tiene un mensaje claro y contundente: habla de una lucha que nunca debe abandonarse y de un premio que, tarde o temprano, siempre llega de una forma u otra. El secreto, como bien lo dice la canción, es nunca detenerse.

🎵 La historia detrás de "Tiempo al tiempo": "Tiempo al tiempo" es el primer single que lanzaremos este año. En TAMADRE, nos enfocamos en reflejar las dificultades que muchos enfrentan a diario y la resiliencia necesaria para superarlas. Este single es una continuación de nuestra misión de transmitir mensajes poderosos y auténticos a través de nuestra música. TAMADRE en breve: Tamadre es un proyecto argentino de rock y metal creado en 2013 por Hernán Altamirano (guitarra, voz y composición). A lo largo de una década, la banda que conto con la colaboracion de un sin fin de musicos destacados, ha demostrado su versatilidad y dedicación a través de una constante evolución musical, manteniendo su esencia única. +INFO: WWW.INSTAGRAM.COM/TAMADREROCK WWW.YOUTUBE.COM/TAMADREROCK WWW.FACEBOOK.COM/TAMADREROCK WWW.TIKTOK.COM/@TAMADREROCK

LADO TREZE - Brasil

Lado Treze lanza el sencillo Caminhada (La Caminata) Caminhada es el octavo lanzamiento que compone el álbum debut de Lado Treze titulado "Ideologia em tempos loucos", y trae un sonido más pesado, mostrando variedad en las composiciones que transitan por todos los estilos que son referencias para la banda, transmitiendo un mensaje de fe en Continuando la misión de representar el sueño de una generación con mucha verdad, humildad y personalidad. A Caminhada viene con un mensaje de fe sobre representar el sueño de una generación con gran humildad, personalidad y verdad, enfrentando los retos con mucha determinación, pues cada batalla vivida es una nueva oportunidad de aprendizaje para mantener viva la llama y continuar en la misión. Escuchar en Spotify :: https://open.spotify.com/intl-pt/track/78JpgAaDzYgSqxKld09kmc?si=7f9c6c2ab3d841f5

DEL LADO TRECE A TODOS LOS LADOS! Fotos de: Pedro Henrique - @ph.photos Directamente desde São Mateus, en el límite de la Zona Este de São Paulo, Lado Treze continúa cumpliendo su misión de representar a todas las personas que persiguen y hacen realidad sus sueños y metas, incluso con las dificultades de cada día. Con una mezcla de influencias entre Rock, Rap, Reggae, Ska , Hardcore y muchos más, el propósito de la banda es mostrar su identidad y actitud a través del sonido, invitando a todos a reflexionar sobre diversos temas de la vida cotidiana, con letras sobre batallas personales diarias. , cuestiones políticas y sociales y todo lo que implica la rutina de quienes tienen mucho que decir. El primer semestre de 2024 arrancó a todo vapor desde el primer minuto con el lanzamiento del sencillo “Se eu não acreditar”, con el videoclip de la misma canción, el sencillo “Pão de menino” en abril y “As Armadilhas” en junio. , presentando una nueva formación para la continuación del trabajo y preparación para el lanzamiento del disco, en una fase con mucha actitud y energía para seguir logrando sueños y objetivos. En los últimos tiempos la banda viene ganando espacio poco a poco de forma activa en la escena autoral paulista, siendo seleccionada para participar en importantes concursos musicales, entre ellos el 3er Gran Premio Autoral Brasil organizado por la radio KissFM , donde conquistó el 1er Lugar por votación popular, importante eventos como la Feria Conecta+ Music & Market, siendo la banda invitada al show de cierre del evento, participando del programa KissClub , donde pudieron realizar su show en vivo transmitido por radio a más de 70.000 oyentes simultáneos por minuto. , entre otros grandes momentos donde se pudo presentar el trabajo original de la banda. Ficha técnica: Bruno Coste - Voz Fabio Farias - Guitar Leonardo Poletto - Bajo Vinicius Aleixo - Batería Grabación y producción: Michel Oliveira - Sputinik Home Studio Sigue a Lado Treze a través de los canales oficiales: Spotify : Spoti.fi/3B1dGDt YouTube: youtube.com/@ladotreze Sitio web: ladotreze.com.brInstagram: Instagram.com/ladotreze

DELTA - Chile - Argentina

Delta llega con noticias explosivas para desatar un 2025 lleno de poder y reflexión. La banda chileno-argentina de metal progresivo Delta sigue expandiendo los límites del género con su más reciente álbum, Gemini, y entregan un estreno que promete romper esquemas: el videoclip de "The Humanest", una obra audiovisual que explora los rincones más oscuros y emocionales de la tecnología y la humanidad.

"The Humanest": Metal, ciencia ficción y emociones al límite Dirigido por la talentosa cineasta Elvira Reymond, este video está inspirado en el cine clásico de ciencia ficción, con claras referencias a la icónica Blade Runner. Protagonizado por Mónica Valenzuela como "La Máquina" y Cristóbal Santana como "El Humano", el videoclip lleva al extremo la tensión emocional a través de una narrativa visual impulsada por la danza. ¿De qué va el videoclip? A través de una mezcla de visuales minimalistas y poderosas, se presenta la historia de una IA que desarrolla sentimientos profundos hacia un ser humano, llevándola por un camino de súplica, frustración y enojo al no recibir el amor que anhela. La dirección artística del video resalta la dualidad entre lo mecánico y lo emocional: colores fríos, efectos tecnológicos y una estética retro-futurista contrastan con los momentos de intensa vulnerabilidad. El performance del ser humano en el video, distante pero impactante, refuerza el choque emocional de la IA, logrando que el espectador se pregunte qué significa realmente ser “humano”. El videoclip no solo acompaña, sino que eleva el mensaje de la canción, logrando una sinergia que provoca empatía y reflexión. Una obra que cuestiona los límites del amor y nuestra relación con la tecnología. Ganadores del Fondo de la Música del Ministerio de las Culturas y las Artes de Chile, en la línea de Producción y Difusión de Videoclip, Delta reafirma su posición como una de las bandas más innovadoras del metal progresivo, financiando este proyecto que combina autogestión y una visión artística de exportación. ¡Vive a Delta en vivo! La energía de Gemini continúa en marzo del 2025 donde los fanáticos tendrán dos oportunidades para experimentar el poder de Delta sobre el escenario: 3 de marzo de 2025: Furia Metal Fest en Buenos Aires, Argentina. 15 de marzo de 2025: CLProg en Santiago de Chile. Prepárense para una descarga de metal progresivo que desafía los límites del sonido, el intelecto y las emociones. Delta promete un show lleno de intensidad, técnica y pasión. El videoclip de "The Humanest" está disponible en las plataformas digitales desde el 16 de Enero de 2025. Esta pieza no solo es música: es una declaración de principios, una mirada a lo que significa ser humano en una era dominada por la tecnología.

HAMLET - España

HAMLET lanza su nuevo single 'En Mi Piel'

HAMLET nos presenta "En Mi Piel", el segundo adelanto de su próximo álbum “Inmortal”, que se publicará el 7 de febrero en formato vinilo gatefold, digipack y cassette. Después del rotundo éxito de "Acto De Fe". La banda madrileña vuelve a la carga con un nuevo tema que nos transporta hacia las raíces de HAMLET, con la fuerza y autenticidad que siempre les han caracterizado. "En Mi Piel" ya está disponible, desde hoy, en las principales plataformas de streaming, ofreciendo un poderoso adelanto de lo que será este esperado álbum.

Hamlet es una banda de metal alternativo de Madrid (España), en activo desde 1986. El nombre del grupo se lo deben a un antiguo batería de la agrupación, que llegó a un ensayo con la obra Hamlet de William Shakespeare, y decidieron darle al grupo dicho nombre. A pesar de ser fundado años atrás, el grupo musical tomó como fecha de inicio el año 1993.

DELTA - Chile

Delta regresa con el experimental y aleatorio nuevo single “Gemini” La banda chilena Delta acaba de lanzar su nuevo sencillo titulado "Gemini", el cual adelanta la llegada de su próximo álbum que llevará el mismo nombre. La canción explora la dualidad humana y el conflicto interno que esta conlleva, a menudo manifestándose en contradicciones que son parte integral de la experiencia humana. Desde el punto de vista musical, "Gemini" es una pieza intrigante que surge de un proceso creativo basado en el azar, alejándose de las convenciones habituales para explorar nuevos ritmos y melodías, ampliando así su paleta sonora. Este tema fue compuesto y producido por Nicolás Quinteros y Víctor Quezada, mismos encargados de la grabación en Éneku Rock Studio junto a Pancho Arenas. La letra fue escrita por Paula Loza y Andrés Rojas. La mezcla estuvo a cargo de Javier Bassino y fue masterizado por Francisco Holzmann. La portada del sencillo es una fotografía capturada por Gonzalo Donoso, basada en una composición visual creada por los propios integrantes de Delta, con diseño a cargo de Boris Mena. “Gemini” está disponible en todas las plataformas digitales y entra en la cuenta regresiva para el lanzamiento del disco que tendrá también edición en formato físico a través del sello Sun Empire Productions (México).

https://deltaprogband.com https://www.instagram.com/deltaprogband https://www.facebook.com/deltaprogband https://open.spotify.com/artist/71fg9gUfPYet0WyQ8BoGyt https://www.youtube.com/channel/UCVwvA2bnOOkeUo1wWH7Gpqg

MOEBIUS - Chile

Möebius estrena su segundo álbum conceptual “Kryptomnesia” Luego de la exclusiva rueda de prensa el pasado miércoles 05 de junio, a la que fueron invitados diferentes medios de prensa, Möebius lanza el anticipado nuevo álbum "Kryptomnesia", una épica de 13 canciones que pretende contar la historia del Technomancer dentro de un mundo virtual donde predomina el consumismo y la competencia. Esta pieza ambiciosa fue producida por Rodrigo Aranda (ex-Six Magics) y ya está disponible en todas las plataformas digitales. "Kryptomnesia" nos lleva a un programa llamado “Labyrinth” el cual fue desarrollado por una organización denominada “The Hand” para cultivar riqueza en base a una sociedad digital que está predeterminada a competir entre sí, consumir y repetir hasta el final. El álbum fue grabado por la banda en abril de 2023 en Jester’s Abyss Studios. La mezcla fue realizada por Rodrigo Aranda y Felipe Marín, y su masterización fue ejecutada por el talentoso Francisco Holzmann. El arte de la portada del álbum es una creación única de Claudio Bergamín, un artista chileno de renombre que ha colaborado con leyendas del rock como Judas Priest y Rata Blanca, entre otros. Möebius está determinado a seguir contando historias con su música, construyendo universos y conceptos que puedan quebrantar el molde de lo que una banda de rock puede ser, sin atenerse a estilos únicos y siempre cambiando entre canciones y eras. Compuesto por Tomás de la Fuente (vocales), Felipe Herrera (bajo), Felipe Marín (batería), Clemente Cociña (teclados y samples) y Sebastián Herrera (guitarra), la banda ha podido conectar fuertemente con sus seguidores y prensa por las historias intrincadas y música energética, y su nueva placa larga duración ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. El álbum “Kryptomnesia” tiene 13 canciones que son parte de un bucle de tiempo cerrado: Back Inside, Wings of Daedalus, Resurgence, Into the Grave, Fallen, Pseudo-Logoi, The Machine, Electric Chair, The Inexistent, ⁠Kryptomnesia: I. Fields of Asphodel, ⁠Kryptomnesia: II. Inferno, ⁠Kryptomnesia: III. Hell’s Pawn; y ⁠Kryptomnesia: IV. The Sisyphean Hack.

Más información en: Instagram https://www.instagram.com/moebiusrocks/ Facebook: https://www.facebook.com/MoebiusBand Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCrUhqPr3_m67h2FXRcCPqFg Spotify:https://open.spotify.com/intl-es/artist/0YPSyfDRCLN7OjUBq4XVbk?si=-wadEZfcQ16d18n2rscQuQ

AWAKING THE GROGUIES - Chile

AWAKING THE GROGUIES El 3 de mayo de 2024, AWAKING THE GROGUIES, (ATG), banda chilena nacida en 2022, lanzó su sencillo debut “BROKEN” , el lineup está compuesto por CRIPTID en voz y secuencias, SPICY en bajo, guitarra y sintetizadores y RO- BEER en batería, este poderoso tema expresa con riff s consistentes y sonidos modernos, sentimientos muy íntimos y personales derivados de la angustia de la pérdida con una posible luz de esperanza. También el 8 de mayo, la banda estrenó su segundo sencillo llamado "The Last Bridge" , que trata el tema de las adicciones a las drogas y al alcohol, y cómo los excesos pueden llevarte a atacar tu vida, sin poder ver una salida a los problemas, siendo la única opción a veces morir. Ambas canciones contaron con DJ Homeless en Scratchs y fueron grabadas por Mauricio Cornejo, Cristian Padilla y Nicolás Araya; mezclado y masterizado por Dario Llancaman en Llancamaiden Studios y producido por ATG y Nico Araya-producción vocal. AWAKING THE GROGUIES, (ATG) a través de estas 2 canciones muestran una nueva faceta del género del metal, con la dosis correcta de melodías pegajosas y el poder necesario para generar en el público una particular sensación de emoción, energía y liberación.

MOEBIUS - Chile

Möebius anuncia fecha de lanzamiento de su segundo álbum y llama a las raíces del rock con lyric video "The Machine" Möebius nos sorprende revelando la fecha de lanzamiento de su nuevo disco “Kryptomnesia” para el viernes 7 de junio y además libera "The Machine", un nuevo single lleno de groove rockero de antaño ideal para preparar las cervezas y agarrar las llaves del auto para un tema épico sobre automóviles y velocidad. En el tercer sencillo de su próximo larga duración, el quinteto de rock/metal progresivo presenta un quiebre de su estilo y del "Kryptomnesia", álbum que explora la historia del Technomancer que se enfrenta a The Hand para derrumbar una sociedad armada en base a la codicia y competencia. En palabras de la banda: “The Machine” es el corte que presenta cómo The Hand manipula a las personas a pensar que más es mejor y que hay que siempre “escuchar a la máquina”. El álbum “Kryptomnesia” tiene 13 canciones que son parte de un bucle de tiempo cerrado: Back Inside, Wings of Daedalus, Resurgence, Into the Grave, Fallen, Pseudo-Logoi, The Machine, Electric Chair, The Inexistent, ⁠Kryptomnesia: I. Fields of Asphodel, ⁠Kryptomnesia: II. Inferno, ⁠Kryptomnesia: III. Hell’s Pawn; y ⁠Kryptomnesia: IV. The Sisyphean Hack. La música de Möebius es resultado del trabajo de grandes profesionales a través de los cuales la banda buscó lograr una calidad de producción excepcional. El álbum fue grabado por la banda en abril de 2023 en Jester’s Abyss Studios. La mezcla fue realizada por Rodrigo Aranda (Productor musical y Ex- Six Magics) y Felipe Marín, y su masterización fue ejecutada por el talentoso Francisco Holzmann. El Arte de Claudio Bergamín: El arte de la portada del álbum es una creación de Claudio Bergamín, un artista chileno de renombre que ha colaborado con leyendas del rock como Judas Priest y Rata Blanca, entre otros. Este nuevo lyric video de “The Machine” fue creado por Niran D. (Audio Logic), editado por Matías Amunátegui y ya se encuentra disponible en Youtube, Spotify y todas las plataformas digitales.

Möebius anuncia segundo disco conceptual Kryptomnesia y libera 2do single y videoclip de the Machine . Luego de casi 3 años del estreno de su primer larga duración Majin, el cual fue destacado por medios especializados como uno de los mejores discos de rock de 2020, Möebius libera sin previo aviso el segundo adelanto de su próximo álbum conceptual. Titulado Kryptomnesia, este nuevo material comenzó a trabajarse hace un año con Rodrigo Aranda (ex- Six Magics, King of Liars) como productor, proceso que busca potenciar la identidad de su sonido, definirlo y consolidarlos dentro de la escena del rock progresivo nacional. El disco fue grabado por todos los integrantes de la banda en abril del 2023 en Jester’s Abyss Studios, la mezcla estuvo a cargo de Rodrigo Aranda y Felipe Marín, mientras que la masterización fue ejecutada por Francisco Holzmann. El arte fue creado por el chileno Claudio Bergamín, reconocido artista que durante su carrera ha colaborado con Judas Priest y Rata Blanca, entre otros. Kryptomnesia se ubica en un mundo cyberpunk, donde existen personas que fueron integradas a sistemas computacionales construidos por programadores y seres con poderes ciber mágicos. Esta es la historia de el Technomancer, mago que puede recodificar la tecnología y asimismo la realidad, que lleva la bandera de la revolución para derrotar a The Hand, el grupo de poder dentro del Laberinto, un sistema que ha impuesto y engañado a las personas a vivir una vida de competencia y consumo. Actualmente Moebius está compuesto por Felipe Marín (batería), Sebastián Herrera (guitarra), Felipe Herrera (bajo), Clemente Cociña (sintetizadores/samples), Tomás de la Fuente (voz). Su nuevo single y videoclip “Wings of Daedalus” ya se encuentra disponible en YouTube y todas las plataformas digitales.

DARKNOISE - España

DARKNOISE ESTRENA SINGLE Para celebrar el XX aniversario por todo lo alto, Darknoise publica un nuevo single y prepara una gira especial. “Serum” es una de las canciones que el grupo quiere regalar a sus seguidores. Además cuenta con la colaboración de Carlos Escobedo (Sôber) y Germán Gónzalez (Barsine, Skunk DF) Un tema con altibajos, con melodía, melancolía y energía, con una letra que refleja aquellos momentos en los que cuando no puedes más aparece ese algo que como un suero te impulsa y te impulsa a conseguir aquello que parecía imposible. Una curiosidad de “Serum”: fue una canción compuesta en la primera época de la banda, allá por el año 2006-2007, y que aunque ha sido interpretada muchas veces en directo, nunca había sido grabada. Este año veremos a Darknoise sobre los escenario de Melón Fest y Rock Imperium celebrando su aniversario, ambo eventos localizados Murcia

GIRA XX ANIVERSARIO Los Murcianos DARKNOISE , originarios de la costa del Mar Menor , estan a punto de celebrar su XX aniversario . Desde su inicio en 2004 en San Juan del Pinatar , estos cuatro apasionados musicos han forjado una reputacion solida con su estilo que fusiona la crudeza del metal de doble bombo con una meladioa caultivadora . Jesus - voz , Puski - bajo , Joseda - bateria y David en guitarra integran el cuarteto ... Con 4 discos editados 2010 - INSOMNE 2014 - KRONOS 2018 - EL ECO DEL HURACAN y su ultimo disco hasta la fecha 2023 - HUMANNO . Con estos cuatro discos en sus espaldas la banda a conquistado corazones y escenarios en España , compartiendo shows con grandes bandas de su pais . Ahora despues de un receso breve , estan de vuelta para celebrar dos decadas de musica imparable . Por lo que este 2024 sera un año inolvidable para la banda y seguidores . Actualmente estan preparando un show conmemorativo que rememorara las canciones que han ido escribiendo su historia , para celebrar dos decadas de pasion por la musica . Ademas estan planeando el lanzamiento de material especial para conmemorar este hito en su carrera ..

A SMALL MADNESS - Uruguay

Nuestro proyecto se basa en la inquietud musical de cada uno de sus integrantes. A Small Madness nace por la necesidad de buscar nuevos sonidos, nuevas ideas y formas de composición y de tener un lugar en donde cultivar y mostrar nuestra “locura” musical. Nuestra bandera es la libertad y confianza de hacer música como queramos, sin ataduras, sin prejuicios, solamente la pasión de buscar algo que nos llene. A Small Madness abarca dos frentes: por un lado, nuestras canciones, con letras con las cuales nuestros seguidores y oyentes pueden empatizar e identificarse y con melodías vocales e instrumentales pesadas, pero a la vez cuidadas y pensadas. Por el otro, nuestras versiones de canciones de bandas que nos influyen desde el comienzo hasta ahora. Todo esto brinda un repertorio extenso, pero consistente con nuestra forma de hacer y concebir la música. Formacion actual de la banda - Gonzalo Cores (batería), Bruno Gnini (bajo), Florencia Ghigliano (voz), Damián Fernández (guitarra) Actualmente la banda comenzo a trabajar en material propio lanzando su primer simple , A small Madness ya disponible en todas sus plataformas Dado que el video solo se puede ver en youtube decision del dueño del video te dejamos el link https://youtu.be/QkmtWdhmfh8

VULGAR CHAOS - España

VULGAR CHAOS: Publica su nuevo álbum de estudio titulado "Rising From The Ashes. Vulgar Chaos es un trío de Groove metal/Thrash de Llucmajor (Mallorca) compuesto por los vocalistas principales David Rigo Roberts (Guitarra) y Miquel Barceló Rubio (Bajo) y Rafel Garcias Trobat a la batería. Todos ellos provienen de la banda Smellbag formada en el 2000, con la que rodaron por los escenarios de las islas hasta el 2009. Cuando se separa Smellbag, algunos de los miembros deciden comenzar un nuevo proyecto, así es como nace Vice City en 2009. Recientemente y por problemas legales con la conocida empresa de videojuegos se han visto obligados a cambiar el nombre a Vulgar Chaos. En 2019 graban su Demo EP auto-grabado y producido llamado "XIII”, como muestra del repertorio de la banda. Después de varios conciertos presentando el mismo, y a raíz del buen feedback recibido, la banda decide tomar un paso más y durante en 2021 sacan su primer EP de estudio titulado “Demons Within” (Demons Records), grabado por Toni Salvà en Diorama Sound y masterizado por Hay Zeelen (Seputltura, Prodigy…). En 2023 lanzan a través de Maldito Digital su primer LP “Rising From The Ashes”, de la mano del productor Alex Tomàs (Sonic Drive Studios), la banda da una vuelta de tuerca a su personal estilo, con afinaciones más graves, tempos más rápidos y un sonido más compacto y contundente. "The Point Of No Return" y "War" han sido las primeras muestras de lo que supondrá este nuevo álbum de la banda mallorquina.

NO DROP FOR US - España

No Drop For Us - edita nuevo sencillo , DELIRIOS , 3cer adelanto de su nuevo disco ANTESIS . No Drop For Us nace en Albacete bajo el nombre de Mental Effort. Tras el paso de los años la banda consigue consolidarse, después de varios cambios en su formación, autoeditando su primera maqueta “Trusting Whom We Are” en 2010. Esta maqueta permite al grupo presentarse al Concurso de música moderna de Albacete “Memorial Alberto Cano”, donde durante dos años consecutivos, gana el premio a la mejor puesta en escena y un accésit al Viña-rock 2011. Tras su actuación en el Viña-rock el grupo se centró en la grabación de su primer álbum ‘LP’ “Lines Over The Moon”. Este trabajo vio la luz en 2013 y les facilitó la participación en festivales más importantes en España como el Merry Hardcore Christmas, Final Summer Round, Barbacore Fest, Medicus In Música 3 o acompañando como teloneros a Billy the Kid en su gira por nuestro país. Después de un pequeño cambio de formación, entran a estudio para grabar su segundo álbum ‘EP’ “My Land, My Home, My War” lanzado en 2014 y el que vino acompañado de una gira a nivel nacional por ciudades como Vigo, Ourense, Barcelona, Bilbao, Madrid, Murcia, Alicante, Valencia acompañado a bandas como Wasted Bullet, Merge o Ash is A Robot. También, aparece en carteles de festivales, como el Ginetarock. En verano de 2017 entran de nuevo a estudio para la grabación de su tercer álbum ‘EP’ “Otherside”. Este álbum trajo consigo una gira con más de 12 fechas por toda la península la cual culminó en Valencia compartiendo cartel con los míticos Cancer Bats. En Otoño de 2019 sale a la luz el último trabajo autoeditado por la banda “September”, el cual, venía acompañado de una gira a nivel nacional que se vió afectada por la problemática sanitaria de la Covid-19. Es por ello que la banda dedica esfuerzo a otras formas de promocionar su trabajo a través de las redes sociales. El confinamiento permite a No Drop For Us la oportunidad de sentarse y reinventarse a nivel compositivo, es ahora cuando la banda decide cantar en castellano para poder transmitir un mensaje más potente y se encierra a producir lo que será su nuevo EP “Antesis” que verá la luz a principios de 2023.

Single “Delirios” Este nuevo single aborda el tema del insomnio. Hay sentimientos que empiezan a impedir descansar al protagonista, los cuales pueden ser a una puerta de acceso a problemas mayores o acrecentar aquellos que vienen arrastrándose. Tanto a nivel compositivo como a nivel temático, se intenta transmitir la fuerte ansiedad que puede producir enfrentarse a este trastorno del sueño. Se ha elegido el Lirio para el arte de este tema ya que esta flor tiene propiedades sedantes que pueden facilitar la conciliación del sueño. Se ha opado por el color morado para el arte visual de este tema ya que suele representar un estado de relajación o inducirlo a ello.

Nuevo álbum “Antesis” “Antesis” es el último trabajo de la banda. Un EP conceptual que aborda uno de los temas tabú más importantes en la sociedad actual, la salud mental. El trabajo se compone de 6 temas. En cada una de ellos, se muestra una hipotética situación en las distintas fases que puede sufrir una persona en su caída hacia la depresión. Antesis, en botánica, significa el desarrollo floral desde su nacimiento hasta su marchitez. Un concepto que representa idóneamente la temática del EP creando un paralelismo. Además, se ha querido buscar una relación entre el arte y la temática, donde cada uno de los temas tengan, tanto un determinado color como una figura que ayude enfatizar el mensaje que quiere expresar cada canción. Las figuras hacen referencia a diferentes plantas para terminar de proporcionar sentido al nombre del EP. Este álbum ha sido producido por No Drop For Us y grabado, mezclado y masterizado en Baboon records, Albacete, estudio donde bandas como Angelus Apatrida han confiado para la grabación de su nuevo álbum.