SIEMPRE TIGRE - España

Siempre Tigre debuta con "Ben Affleck", un temazo que huele a revolución Siempre Tigre: guitarras afiladas, actitud desenfadada y un debut que apunta alto

Siempre Tigre nace en 2025 entre guitarras distorsionadas, bajos que muerden con elegancia y baterías que golpean con contundencia. Este power trío alicantino se mueve con soltura entre el rock y el indie, con melodías pegadizas y letras desenfadadas pero nunca vacías. Su carta de presentación es "Ben Affleck", un primer single que suena a declaración de intenciones: potente, directo y con ese punto adictivo que invita a bailar, gritar o saltar a partes iguales. La canción viene acompañada de un visualizer que no pasa desapercibido: los miembros de la banda atracan una hamburguesería armados con pistolas de agua. Una historia absurdamente divertida que tendrá continuidad en los próximos lanzamientos de la banda. 🎧 "Ben Affleck" forma parte de un EP de 5 canciones que verá la luz el próximo 24 de octubre de 2025.

LA TOPADORA - España

LA TOPADORA: Presenta su nuevo single "Presente" "Presente" es el nuevo single de LA TOPADORA, un tema que se adentra musicalmente en los ritmos latinos más auténticos, una especie de híbrido entre la cumbia y ritmos más actuales. La letra es un homenaje directo al público que ha acompañado a la banda durante su trayectoria, tanto a los que pasan sin mirar como a los que siempre han estado ahí. LA TOPADORA es un proyecto musical creado en el año 2020, a partir de la columna vertebral de bandas como Skalariak y Vendetta. Su música fusiona rumba, reggae y ska con influencias de música latinoamericana. El grupo cuenta ya con dos discos en su corta carrera "Voy Con Todo" (Maldito 2020) y "Karma" (Baga Biga 2023). Javier Etxeberria (Guitarra y voz), Txarly Ortiz (Bajo) junto a Ion Uribetxeberria (Batería) y Mario Diaz de Rada a la trompeta, son los componentes a día de hoy.

La Topadora es un nuevo proyecto musical surgido de la necesidad de cinco músicos que atesoran una larga trayectoria, para crear, compartir y reinventarse. Tras parar la actividad con Vendetta y después de un tiempo de reposo para poder pensar en sus siguientes pasos, Javiero (Guitarra y voz), Rubén (trompeta y voz), Luisillo (bajo y voz) y Enrikko (batería), han cogido impulso y fuerzas renovadas para iniciar esta nueva aventura musical, sumando también en sus filas a Gaizka (trombón). Lo hacen bajo el nombre de La Topadora, en honor a sus grandes amigos de América, La Skandalosa Tripulación, a los que conocieron en uno de sus viajes y que se convirtieron en parte de su familia. De esa relación surgieron momentos y canciones que han quedado grabadas en su memoria. Entre todas ellas, estaba la que da nombre a la banda y cuyo mensaje define perfectamente el nuevo proyecto y que, además, es un sentido homenaje a su autor, Rodrigo Cara “El Cebo”, que por desgracia ya no está entre nosotros.

JORGE SALAN - España

JORGE SALÁN y THE FISH FACTORY ANUNCIA N NUEVO ÁLBUM EN DIRECTO PARA 2026 Jorge Salán, una de las figuras más respetadas y brillantes de la guitarra en el panorama del rock y el blues, tanto nacional como internacional, anuncia su próximo trabajo discográfico para 2026, de nuevo bajo el sello The Fish Factory. Este esperado álbum será grabado en directo en un concierto exclusivo que tendrá lugar el próximo 19 de diciembre en el emblemático Teatro Juan Bravo de Segovia, un marco incomparable para una noche irrepetible. El show, que se registrará tanto en audio como en vídeo, verá la luz posteriormente en distintas ediciones que permitirán al público revivir la magia de la actuación con la máxima calidad. Las entradas para este evento único se pondrán a la venta en septiembre, y se espera una alta demanda dado el talento y la trayectoria de Jorge Salán, considerado uno de los guitarristas más relevantes de su generación. ¡Pronto desvelaremos más noticias y detalles sobre este ambicioso proyecto!

BIOGRAFIA: Jorge Salán (Madrid, 1982) está reconocido como uno de los mejores músicos de Rock/Blues en la actualidad. Su pasión y virtuosismo han dado lugar no sólo a su contratación por parte de estrellas del género, sino a la grabación de diez discos en solitario y una extensa lista de colaboraciones con artistas nacionales y extranjeros. Es el guitarrista solista de la banda de Jeff Scott Soto (Journey, Yngwie Malmsteen) y su nueva banda SOTO, y ha realizado giras por todo el mundo presentando su proyecto en solitario o acompañando a otros artistas como Joe Lynn Turner (Deep Purple, Rainbow). Comenzó a tocar la guitarra a la edad de 8 años, y su talento recibió su primera gran recompensa cuando a los 17 años le dieron una beca de la prestigiosa Universidad de Berklee (Boston), donde pasó un año estudiando. Con 19 años publicó su primer álbum en solitario ...

AUPA AHI - España

Primer adelanto del nuevo trabajo de Aupa Ahi! El origen de la banda Aupa Hi! se remonta al 2019. Encabezado por Txarly, se recuperan temas de su anterior proyecto y añade nuevas composiciones para crear un legado musical en el que habla de reivindicaciones, realidades sociales y reflexiones personales. Actualmente, la banda de la margen izquierda está compuesta por Txarly a la voz, Iban Calvo a los mandos de la batería, Aritz y Hamilton a las guitarras y Jorge al bajo, que ocupará a partir de ahora el puesto de Juanpe, que ha sido parte de la banda desde sus inicios y ha participado en la grabación del primer disco de la banda. Por desgracia, ha tenido que abandonar el proyecto por complicaciones médicas. Las influencias variadas de cada músico hace que la banda tenga un sonido auténtico y con identidad propia. Hay canciones más punk, algunas más blueseras y otras, hard-rockeras. Incluso algunas con un estilo heavy, como el single "Siempre hay", del disco "Declaración de principios", que verá la luz a principios de otoño bajo el sello Demons Punk Records.

La producción ha estado de la mano de Rober Une (Pony Records), que ha realizado la grabación y la mezcla de los temas y nos ha ayudado a conseguir un gran sonido. Después, las pistas han parado en el escritorio de Goyo Ruiz en S.T.S, que se ha encargado de la masterización, para elevar las canciones y superar nuestras expectativas. El single "Siempre hay" está ya disponible en todas las plataformas para que tengáis una muestra de nuestro primer trabajo. https://open.spotify.com/intl-es/album/4QSee7qdgdF9kb5UnYISYv?si=OMsSxaWzQUu_CauWKmC34A

GRAFFOLITAS - Uruguay

GRAFFOLITAS ☞ Nuevo lanzamiento ⇢ "EPÍSTOLAS PARA UN DESTINATARIO AUSENTE" En el año 1893, mientras se realizaban unas reparaciones en la Capilla de Farruco en el departamento de Durazno (capilla de estilo español de la época colonial), el arquitecto francés Pierre Eugine Boulle descubre por accidente un cofre de madera bajo el púlpito. Este cofre contenía unas cartas envueltas en un sobre de cuero, ordenadas cronológicamente y fechadas a principios del 1800. En ellas, el Dr. Colina y el Sr.Stewart C. intercambiaban puntos de vista sobre diversos temas. Si bien el origen y el motivo de las mismas eran acerca de una tribu perdida y milenaria, los Mangüiras (negada por la historia oficial) -que habitó la región comprendida entre los ríos Negro y Yí- las cartas fueron derivando en la correspondencia más variopinta. El hastío social, la resignación y la pérdida de fe en el ser humano, el rebelde deseo de contrarrestarlos y salir a "vivir" la vida, el amor y la rabia, la introspección, la música y la poesía, personajes casi mitológicos, sitios imaginarios descritos de tal forma que al leer no se dudaba de su existencia, se fueron sucediendo una carta sí y otra también, cautivando a quien las leyera por su amplio lenguaje a veces exquisito y profundo y otras veces coloquial o vulgar. Eso sí, dejaban claro en cada renglón que todo lo que decían les salía de los pelotas y del corazón. Todas las canciones de este disco fueron absolutamente inspiradas en esas cartas.

GRAFFOLITAS Claudio ``Cope´´ Piquinela - Voz Nicolas Bessonart - Guitarra Gonzalo Pombo - Bajo Roberto ``Tito´´ Colina - Batería Robert ``Chavo´´ Chavat - Guitarra Juan Lauz - Manager Producción artística - Sebastián Teysera Producción ejecutiva - Little Butterfly Records Grabado en diciembre de 2023 y diciembre de 2024 en el Estudio del Burro, Playa Hermosa, Maldonado. Grabación, mezcla y mastering: Esteban Demelas Grabación y edición: Agustina Soca Arte de tapa: Ruben Castillo Ilustraciones y animaciones: Ruben Castillo Foto: Ramón Pérez ☞ CANCIONES 1- Una abeja 2- Nueva convención mundial 3- En tu viaje 4- Escalada 5- Intestina 6- Jinetes 7- Colgada de un renglón 8- El mercado de los corazones 9- Viejo lobo 10- En mi tormenta

☞ BIOGRAFÍA Graffolitas es una banda de punk rock uruguaya formada en Durazno, Uruguay. El nombre proviene de la deformación de “grapholita molesta”, una polilla que daña los duraznos. Debutó en Plaza Sarandí en 1993. Tiene en su haber cinco discos de estudio. El primero, “Banda” (2000), editado de manera independiente, fue el que le trajo a Graffolitas el reconocimiento en todo el país. “PobreS.A.”,editado en 2004, refleja la crisis financiera y social de Uruguay. “Mutuatatú”,de 2007, mantiene la línea contestataria de la banda pero con una poética más profunda. “El lenguaje de las flores” (2011) es un disco que explora nuevos sonidos y poesías. “Epístolas para un destinatario ausente” (2025) es su nuevo disco con canciones frescas y un sonido rock sencillo y contundente. Participaron de varias ediciones del Pilsen Rock, incluso de la primera en 2003. Ganaron el Premio Graffiti como Artista del interior. A su vez, en 2005 obtuvieron una nominación en estos premios en la categoría Mejor tema del año con “Tiempo al perdedor”. Después de diez años de inactividad, el grupo se reunió en 2023 para festejar sus 30 años y realizó varios conciertos en Uruguay. “En tu viaje”, simple que salió en junio, fue el primer adelanto de “Epístolas para un destinatario ausente” el quinto disco de Graffolitas.

STOPELLI BANDA - Uruguay

Stopelli banda nos presenta su nuevo sencillo EL VIAJE , ya disponible en todas las plataformas . Su groove natural nos hace fluir en el ritmo que viene servido por RODRIGO CORNEJO en la bateria y FERNA NUÑEZ en percusion como musico de lujo invitado . LEO CASTRO hace que el piano rhodes y tambien sus arreglos de cuerdas funcionen como un dialogo con la guitarra y el bajo a cargo del lider ESTEBAN STOPELLI . Los vocales con un sabor litoral tambien a cargo de Esteban en esta oportunidad nos llevan por reflexiones metafisicas sobre cada paso que damos , nos configura y reconfigura esa secuencia que es el momento presente , el camino que se empieza a presentar ante nosotros ante el primer paso que damos en la direccion que sentimos .... EL VIAJE ESTA LLEVANDOTE OTRA VEZ EL RITMO INCANDESCENTE ESTA SONANDO

STOPELLI BANDA ES EL PROYECTO MUSICAL DEL MUSICO , PRODUCTOR , ARREGLADOR ESTEBAN STOPELLI . LA BANDA FUNCIONA COMO UN SOLIDO GRUPO CIEN POR CIENTO BAILABLE CON RITMOS QUE NAVEGAN POR LA MUSICA FUNK , SOUL , BLUES , ROCK , POP CON GUIÑOS A LA MUSICA LATINA Y POPULAR DEL RIO DE LA PLATA ... EN VIVO LA BANDA SE ENCIENDE Y ENGANCHA AL PUBLICO A SER PARTE DEL SHOW Y DISFRUTARLO TOTALMENTE . STOPELLI BANDA FORMA PARTE DEL CATALOGO DE MEC EXPANDE JUNTO A OTROS GRANDES ARTISTAS ...

SOMNIUM - Argentina

“Euforia”, la nueva sinfonía del abismo de SOMNIUM Desde los confines majestuosos de la Patagonia argentina, SOMNIUM nos vuelve a sumergir en su universo sonoro con “Euforia”, el segundo adelanto de su álbum debut Lejos del abismo, cuya salida al mercado musical es inminente. Este nuevo capítulo musical es una travesía emocional donde la oscuridad y la introspección dan paso al fuego interno, la libertad y la trascendencia dentro de este plano existencial. Con una producción envolvente que entrelaza guitarras demoledoras, coros orquestales y una atmósfera cinematográfica, el segundo adelanto marca un nuevo paso en la evolución artística de la banda. La vocalista Patricia Mora brilla con fuerza en esta entrega, desplegando su faceta más expresiva y emotiva, superando incluso la intensidad lírica mostrada en el primer adelanto homónimo presentado hace apenas dos semanas. SOMNIUM reafirma así su identidad: poderosa, íntima y épica, manteniendo intacto su espíritu mientras profundiza en una narrativa musical cargada de simbolismo y pasión.

En el año 2019 se comenzó a gestar este proyecto, que combina música metal y épica. SOMNIUM es una creación conjunta de Darío Rietman (tecladista de Lago Puelo), y Fabio Nahuelquir (guitarra desde El Bolsón), que surgió a partir de una visión clara: fusionar metal sinfónico con elementos electrónicos para forjar un sonido único y emocionante. Inspirados por referentes indiscutibles como NIGHTWISH y HANS ZIMMER, entre otros. En el año 2020 se suma al proyecto Patricia Mora (Voz y letras, desde Trevelin), como cantante principal. Con su talento vocal y su capacidad para transmitir emociones profundas, Patricia completó el encaje musical que SOMNIUM buscaba desde sus inicios. Su voz poderosa y emotiva se convirtió en la voz distintiva que da vida a las letras y melodías de la banda, consolidando la identidad del proyecto. Desde entonces, SOMNIUM ha mantenido intacta su formación original, un testimonio de la solidez y armonía entre sus miembros. La banda cuenta con un videoclip titulado "Humanidad", que combina una narrativa visual cautivadora con su poderoso sonido. Actualmente se encuentran trabajando en la producción de lo que será el disco debut.

SABOTAJE - Uruguay

Sabotaje es una banda oriunda de la ciudad de Montevideo , Uruguay con un fuerte estilo , rock - metal - thrash comenzando a ensayar fuertemente el 15 de Marzo del 2020 . En plena pandemia se comenzo a gestionar la banda en la sala de ensayo . Con una primera formacion , con Diego en guitarra , Ale en bajo y Diego en bateria . Luego su transformacion con temas propios pero instrumentales fueron tomando forma a una banda con identidad y estilo propio , de esta manera se incorpora Fernando en vocales aportando su tinte hardcore y rock en las voces y letras . Ya con algunos temas propios la banda se perfilaba a una inminente evolucion y plantarse fuerte con temas como RAPACES CARROÑEROS , SABOTAJE , RAICES NUESTRAS y ODISEA que serian la carta de presentacion de la banda ... Un tiempo mas tarde vendria un cambio en la formacion , el ingreso en bateria de Santiago le brinda una mistura de entre el rock y el metal con sus golpes y redobles . Con el año 2023 se produciria el 2do cambio en la banda con el ingreso de Mateo en la guitarra - metalera e infernal , elaborando lo que seria el set completo de la banda para sus shows en vivo con temas como , NATIVO, MALIGNO IMPERIO , CRUZAR LA LINEA , HIPNOSIS TERRENAL , sumandose al resto de los temas ya existentes . Luego de la salida de Santiago ingresa en la bateria Nico un amigo de la banda que cambiaria el rumbo de la banda con sus potentes golpes y destreza musical haciendo de cada temas una bomba de tiempo en cada segundo ... Actualmente la banda tiene un demo editado como presentacion para los medios y viene trabajando en lo que sera su esperado disco debut

Formacion actual - NICO - BATERIA NANDO - VOZ ALE - BAJO MATEO - GUITARRA

LEO JIMENEZ - España

LEO JIMÉNEZ estrena el vídeo del tema "Llévame" incluido en su nuevo álbum en directo "30 Años Tras El Apocalipsis" El pasado 14 de septiembre de 2024, LEO JIMÉNEZ desató toda su furia escénica en una Riviera completamente entregada. Acompañado por una alineación de lujo y una legión de fans incondicionales, el emblemático vocalista del metal español celebró sus tres décadas de trayectoria con un concierto histórico, ahora inmortalizado en su nuevo álbum en vivo: "30 Años Tras El Apocalipsis” Directo en La Riviera. Producido por el propio LEO JIMÉNEZ y con la impecable labor técnica de Anti Hornillo (grabación, mezcla y masterización), acompañado por el registro audiovisual a cargo de Mario Ruiz y KREA, que transmite toda la emoción vivida sobre el escenario. El show contó con invitados muy especiales, entre ellos Patricia Tapia y Zeta (ex vocalistas de Mägo de Oz hasta 2023), quienes se unieron a Leo para ofrecer una interpretación memorable. También estuvieron presentes músicos clave en la carrera del artista como Carlos Expósito, Patricio Babasasa, y sus inseparables guitarristas Rufo Cantero y Cristian Juárez. El resultado es una descarga de metal en estado puro: una puesta en escena imponente, una ejecución impecable y una conexión única con el público. Este nuevo trabajo no solo celebra la prolífica carrera de LEO JIMÉNEZ, sino que también rinde homenaje a todos los que han formado parte de su camino y a los fans que han estado ahí desde el primer día. Desde hoy, "30 Años Tras el Apocalipsis" está disponible en formato Vinilo Blanco + CD, y promete ser una joya imprescindible para los fieles del artista y seguidores del metal en español.

:: Próximas fechas, en concierto, de LEO JIMÉNEZ :: 23 octubre – MONTERREY (Café Iguana) 25 octubre - CIUDAD DE MÉXICO (Circo Volador) 12 noviembre – BUCARAMANGA (Centro Cultural del Oriente) 14 noviembre – CALI (Nuevo Teatro San Fernando) 15 noviembre – PASTO (Teatro San Felipe Neri) 16 noviembre – TUNJA (Loop Club)

Juan Daniel Jiménez González (Fuenlabrada, España; 17 de agosto de 1979), de nombre artístico Leo Jiménez, es un cantante, compositor, guitarrista, actor y productor español. Se dio a conocer por ser el vocalista de Saratoga de 1999 a 2006. Fue vocalista de Krysalida (1994 - 1997), Al Borde (1998), Saratoga (1999 - 2006), Stravaganzza (2004 - 2010 y 2017 - presente) y Supra (2012). Desde 2009 compagina Stravaganzza y Supra con su carrera en solitario o con diferentes músicos, según grabación de disco o gira, y con su nombre o con un nombre artístico para su banda (037 LEO o Leo Jiménez). Ha sido vocalista de Saratoga, cantante y guitarrista del grupo español de metal gótico Stravaganzza, que volvieron en 2017 tras años de descanso. Fue líder, cantante y guitarrista de 037 LEO hasta su marcha en 2012, momento en que ésta pasó a llamarse Zero3iete. Retomando la idea de una carrera en solitario, otorgó a sus futuros proyectos su nombre, Leo Jiménez, su nuevo sello artístico. Ha participado en la ópera rock Jesucristo Superstar desde 2010 interpretando el personaje de Jesucristo. En 2017 hizo dos nuevas actuaciones con una orquesta sinfónica dirigida por Pepe Herrero. El salto profesional: Saratoga Tras haber formado parte de la banda Krysalida, Azabel o Al Borde (con quien llegó a grabar el que sería su primer disco de estudio), Leo habrá de dejar atrás ese mundo amateur para ser la voz de la que sería una de las bandas de heavy metal español con mayor éxito: Saratoga. El nuevo aire que Leo —junto con Dani Pérez (batería)— imprimió a la formación, dio un impulso decisivo para que Saratoga —y, de su mano, el propio Leo Jiménez— estuviese en la primera línea del metal español. Tras editar juntos Vientos de guerra, Saratoga lograría quizá su máximo con el álbum Agotarás. Las puertas del cielo, A morir o Resurrección se convirtieron en clásicos de la banda y pusieron en claro el furor de la voz de Leo. Tras Agotarás llegaron El clan de la lucha (y su posterior versión inglesa) y Tierra de lobos, amén de dos DVD (uno de ellos DVD de oro: 1992-2004). Leo se convertía así en una de las caras más populares de la resurgida escena del heavy metal español. Retirada de Saratoga En octubre de 2006 se publica en la página web de Saratoga el abandono de Leo. En la página alegaba un cambio de ciclo como motivo de su decisión: se trataba de dedicarse por completo a Stravaganzza (amén de posibles roces que siempre circularon a modo de rumor). Niko del Hierro y Andy C. seguirían adelante sin ellos, es decir sin Leo y sin Jero Ramiro que también dejaba la banda. pero para esto debía primero socializarlo con Jef, el fue quien lo apoyo en incursionar en su nuevo reto con Stravaganzza, el cual le dio muchas oportunidades. Stravaganzza y LEO:037 El cambio de estilo de metal ha sido también un cambio en relación con su voz. A diferencia de Saratoga, Stravaganzza hace un metal más intimista, oscuro y romántico. Intimista, oscura y romántica será también su voz (sin olvidar que hablamos de metal). Leo deja atrás el recurrente agudo del heavy o del power metal optando incluso por acentos guturales. De hecho, su voz tiene un registro muy alto o agudo, por lo que lo convierte en un contratenor o tenor ligero. El metal de Stravaganzza goza de menor proyección que el de Saratoga, pero su calidad es notable. Asimismo, participa como guitarra en otra banda de corte death metal bajo el nombre de Supra, y con la cual estrenó disco en 2009. En ese mismo año, saca su primer disco en solitario con su banda llamada LEO:037 y titulado Títere con cabeza, los músicos que lo acompañan son IX Valeri (guitarrista de Ángeles del infierno e Infernoise), Marcos Miranda y Carlos Expósito (actual batería de su proyecto en solitario). Este nuevo disco significa un guiño a su pasado más heavy con Saratoga, de hecho su excompañero de Saratoga Jero Ramiro colabora en este trabajo. Otros dos grandes músicos que participan en este proyecto son Jorge Salán, su amigo y compañero Pepe Herrero y, Óscar "Tanke" Ruiz con la composición (letra y música) y colaboración vocal en la canción «El tiempo curará». Leo interpretó el papel de Jesús en la ópera rock Jesucristo Superstar en 2010 y 2011, con cuatro representaciones que se realizaron en el Palau de la Música de Valencia.[cita requerida] En 2011, además, se publica un nuevo disco de LEO:037, "Los fuertes sobreviven", junto a Ix Valieri (ex-Ángeles del Infierno, Infernoise), Sergio Martínez (Ankhara, Bürdel King, ex-Mägo de Oz, Mr. Rock) y Matt de Vallejo. Retirada de LEO:037 El día 10 de abril de 2012 anunció en su web oficial que abandonaba LEO:037 para recuperar su idea de un grupo en solitario y utilizar el nombre Leo Jiménez para sus futuros proyectos. La banda LEO:037 seguiría con un nuevo cantante, utilizando el nombre Zero3iete.[1]​ El 13 de abril, se confirmó que el nuevo cantante sería Andrés Martínez, vocalista del grupo Headon. Con posterioridad se difundió información sobre una ruptura entre Leo e Ix Valieri. Leo Jiménez (proyecto solitario) El 17 de julio de 2012 da apertura a su nueva web oficial, dando como primer anuncio la primera rueda de prensa, en la cual dio a conocer sus futuros proyectos, y su nuevo videoclip adelanto: Tu destino, con un metal muy alternativo dirigido por Mario Ruiz. El 22 de octubre de 2012, se anunció en la web oficial que ha firmado con Warner Music, para la grabación de su nuevo disco Animal solitario. Tras el gran éxito del primer vídeo adelanto, se anunció que el 18 de noviembre de 2012 se realizaría el rodaje del segundo vídeo adelanto, en la sala El Grito de Fuenlabrada, invitando al público a ser parte de este. El 18 de diciembre de 2012 se publicó el segundo vídeo adelanto: Desde niño, dirigido nuevamente por Mario Ruiz, junto a la primicia de que Animal solitario salió a la venta el 29 de enero de 2013. En 2016 firmó con el sello Rock Estatal Records para presentar su disco La factoría del contraste, cuya producción reúne los estilos por los que el artista ha pasado durante toda su carrera: desde el heavy metal de Saratoga, Stravaganzza, el death metal de Supra, el hard-rock de 037, hasta versiones vocales de artistas de otro género y trabajos paralelos como Jesucristo Superstar. Presentación de La Factoría del Contraste. Discografía Con Krysalida Demo (1994 - 1997) Con Al Borde Al Borde (1999) Con Saratoga Vientos de guerra (1999) Tiempos de directo (2000) Agotarás (2002) Heaven's Gate (2003) A morir (2003) El clan de la lucha (2004) Saratoga 1992-2004 (2004) Tierra de lobos (2005) The fighting clan (2006) Con Stravaganzza Primer acto (álbum) (2004) Sentimientos (Segundo Acto) (2005) Hijo del miedo (EP) (2006) Tercer acto: Réquiem (álbum) (2007) The Best Of... (Recopilatorio) (2010) Raíces (cuarto acto) (álbum) (2010) La Noche del Fénix (álbum en directo) (2020) Con Supra Desde dentro del agujero (2011) Con 037 LEO Títere con cabeza (2009) Volar (Versión Acústica) (2010) Los fuertes sobreviven (2011) La Caja Aniversario - 03/03/12 (CD/DVD) (2022) En solitario Animal solitario (2013) 20 Años Tras el Apocalipsis (2015) La factoría del contraste (2016) La Era de la Individualidad (Sencillo) (2018) Mesías (2019) La factoría del contraste ReMasterizada (2021) Cielo E Infierno (Sencillo) (2023) Ficción o Realidad (Sencillo) (2023) Juez Espectador (Sencillo) (2023) Mírate (Sencillo) (2024) 30 Años Tras el Apocalipsis (2025) Colaboraciones Dark Moor - Shadowland - 1999 (Coros) Las Ruinas del Edén (Acto II) (El ángel caído, Avalanch) (2001) No me rindo (Siente la fuerza, Metal Mareny) (2005) La cantata del diablo (Gaia II: La voz dormida, Mägo de Oz) (2005) No me digas adiós (El cementerio de los versos perdidos, Txus di Fellatio), Mägo de Oz) (2006) No dudes, (Espejismos, Nocturnia) (2007) Entre el odio y la pasión (Domine, Dragonfly) (2006) Guárdame en ti (Domine, Dragonfly)(2006) Y serás canción (Y serás canción, Big Simon Band, homenaje a Big Simón) Edgar Allan Poe - Legado de una tragedia (2008), ópera rock en la que es el protagonista. Un final sin destino (Deshumanización [Cuernos De Chivo]) (2009) Sol navajo (Sol Navajo [Paco Ventura]) (2009) Junio Del 44 (Santelmo [Santelmo]) (2010) Atlantia (Gaia III: Atlantia, Mägo de Oz) (2010) Esperando por ti (Desprendimiento De Rutina, Trival) (2011) Palabras De Libertad (30 Años Y La Historia Continua DVD Medina Azahara) (2011) Yo no sé (El cielo esta roto,[La vecina del sexto]) (2012) Amor y lujuria (Lujuria [Sexurrección]) (2012) Fiesta pagana 2.0 (Celtic Land Mägo de Oz) (2013) Desde mi cielo (Celtic Land Mägo de Oz) (2013) Desde mi cielo-versión dueto con Zeta (Celtic Land Mägo de Oz) (2013) No te vayas (Lo que vendrá [Gema Hernández]) (2013) Legado de una Tragedia II (Opera Rock) (2014) Fugaz la madrugada (El origen de todas las tormentas) [La ley de Mantua] Mala vida (Una moneda al aire) [Titular Mads] (2014) Mi otra cara (Mi otra cara) [Fiebre] (2014) Desátame, (dúo con Mónica Naranjo en su gira "4.0") (2014) Hay algo de mí (Sektor Zentral) (2014) Obsolete (Ambivalence: A Threat To The I) [Cardinal] (2015) La cruz de Santiago (Mägo de Oz: Finisterra Opera Rock) (2015) Astaroth (Mägo de Oz: Finisterra Opera Rock) (2015) Finisterra (Mägo de Oz: Finisterra Opera Rock) (2015) Legado de una tragedia III (ópera Rock) (Edgar Allan Poe) (2016) Ódiame (Live Session Anti Studio) (2016) Miénteme (Live Session Anti Studio) (2016) No te Confundas (Gema Hernández) (2017) Las Ruinas del Edén (Acto II) (El ángel caído XV aniversario, Avalanch All Star Band) (2017) El Juego Acabó (Juan Saurín) (2017) Tú mismo (BajopresióN) (2017) No te Confundas (Directo) (Gema Hernández) (2018) Las Ruinas del Edén (Directo desde Madrid, Avalanch) (2018) El Lago (Stay Oz, Hasta que el Cuerpo Aguante, Mägo de Oz) (2018) I Want Out (Helloween Cover) (Bloodhunter) (2018) Recto Hasta El Amanecer (Débler: Adictium) (2019) Ishtar (Vita Imana) (2022) El hambre (REYLOBO: Infinito) (2023) Vientos de Guerra (Saratoga Directo 22/10/22) (2023) Si Amaneciera (Saratoga Directo (22/10/22) (2023) El Hombre de Hielo (Sôber XXX Aniversario: En Vivo Las Ventas) (2025)

EFFE - España

EFFE estrena su nuevo single "Sin Nada" con la colaboración de Kolibrí (Marea), adelanto de su próximo álbum en directo (15/10) "SIN NADA venimos, SIN NADA nos vamos" EFFE nos dejan esta píldora de energía que compartieron con su querido Kolibrí Díaz, productor de los últimos cuatro discos de la banda, y que ha sido participe de la historia de la banda de Teruel. Y que mejor manera para abrir esta presentación de su grabación en directo del X aniversario como banda que hacerlo con él. Por este motivo, el grupo nos presenta el single "Sin Nada" con la colaboración de Kolibrí Díaz, como primer adelanto de su próximo álbum en directo que se publicará el próximo 15 de octubre. El directo fue grabado en Teruel, el pasado 26 de octubre de 2024, y este tema es la primera carta de presentación de su quinto disco, "X Años De Un Trago". Vamos con este primer

Redes sociales de EFFE: https://www.facebook.com/EFFErock https://www.instagram.com/efferock_oficial/ Spotify: https://open.spotify.com/intl-es/artist/5K3FBzLlQTmPgkzGNUby2H?si=oSQKpos7TdG6X1p_bf5lyQ&nd=1&dlsi=61fda40df40c46fb biografia de la banda Effe nació en el invierno de 2013, mientras una ventana era confesora de la vida que sucedía fuera. Durante ese invierno del 2013 se escribió el disco y fue tomando forma en las manos de Francho Gallego quien produjo ese primer trabajo, grabado entre L’Alcudia y Denia por Rafa Sanchez, y masterizado por Jordi Solé en los estudios Musiclan de Girona. Un trabajo muy personal de Fabian Navarrete quien compone las melodías y letras de los temas de EFFE. En 2017 vio la luz tras la tormenta después de cerca de 85 conciertos y presentaciones del primer disco. Esta vez EFFE conserva la esencia de sus letras y melodías pero pasa de ser un proyecto personal a una banda consolidada formada por los músicos que acompañaron en la gira de presentación del primer disco. EFFE son: Gustavo Ramos (Bateria) Chema Mangas (guitarra) Rubén fernandez (Bajo) Borja Lacruz (guitarra) Tras la tormenta es grabado producido y masterizado por Kolibrí Díaz en los estudios R5 de Orikain (Navarra), y cuenta con colaboraciones como Enrique Villareal “El Drogas” (vale ya) o Kutxi Romero (A la sombra de una encina). EFFE entra a formar parte de la discografica Rock estatal Records. Después del primer disco, Tras la tormenta fue el disco donde la banda se abre sitio en el panorama del rock nacional recibiendo críticas muy positivas de la prensa especializada. Durante este disco se superan en 2 años más de 100 conciertos. Y efectivamente tras la tormenta no vino la calma, vino la agitación, la búsqueda de la quimera en las propias realidades, un tercer trabajo potente y desgarrado, más afilado, agresivo y contundente Ni realidad ni quimera vio la luz 2019 de nuevo de la mano de Rock estatal records, producido nuevamente por Kolibrí Díaz y con el apoyo técnico de Txutxin, nuevamente en Orikain. La banda cambia de formación donde Chema abandona la banda por motivos personales y se incorpora Diego Soriano, aportando nueva sangre a la banda y mayor intensidad en guitarras y escenario. EFFE realiza una gira de 25 conciertos en distintas salas de todo el estado español y la pandemia para la segunda parte de la gira, posponiendo la segunda parte de la misma y cerrándola. Una vez pasa la pesadilla, se retoman las actuaciones por diversos festivales y shows, hasta cerrar la gira el pasado mes de septiembre de 2022. En la actualidad la banda está trabajando en su cuarto disco Los días de palabras muertas que verá la luz el próximo mes de febrero.

LAS LEGAÑAS - España

LAS LEGAÑAS es una banda Almeriense creada a principios del 2021 formada por MARIA MAKIA , guitarra,voz y composicion , JULIO UBEDA en bajo y voz y PABLO GARCIA en bateria y coros ..todos los musicos con una gran trayectoria musical en España junto a otros proyectos . Desde el mas profundo sentimiento al rock mas combativo sus letras y musicas tocan en lo mas ondo del corazon de su publico .. En el año 2022 presentan su EP debut llamado simplemente como la banda LAS LEGAÑAS , compuesto por 5 temas innovadores y llenos de carisma que incluso con unos medios muy rudimentarios consiguen gran difusion en los medios alternativos .. Desde entonces con la formacion actual la banda ha avanzado y subido de nivel en todos los sentidos , completando un repertorio con mucha garra que hace que sus conciertos sean de los mas esperados . Sus nuevas canciones son un derroche de creatividad que sorprende por su fuerza y sensibilidad , trasmitiendo una energia muy poderosa ..

VERSO SUELTO es el tema elegido como primer sencillo adelanto de su nuevo disco CICATRICES .. Curiosamente se trata del tema mas corto de dicho disco asi como uno de los mas contundentes del mismo . Su letra es una oda a los versos sueltos y a aquellas personas que se sienten sin rima y son probablemente unicas .. un tema pegadizo y muy cañero continuando la linea de la banda , dicho simple es acompañado de un divertidisimo video clips que ya esta disponible en el canal de youtube de la banda . Asi la banda vuelve a la carga con esta nueva formacion con su escencia mas contundente y sus cimientos intactos ....

XPRESIDENTX - España

XpresidentX lanza su nuevo single "La Última Y Nos Vamos" La banda XpresidentX lanza un nuevo single: "La Última Y Nos Vamos". La canción parte de un sample de Camela para acabar convirtiéndose en un tema de puro metal. Ha sido grabado y mezclado en The Mixtery por Raúl Abellán. "La Última Y Nos Vamos" promete ser el himno no oficial de todas las raves y fiestas, en el que le juras a tu colega que no te vas a liar y acabas cerrando el bar, sabiendo que el after está a dos calles. Porque, aunque todo se vaya al carajo, seguimos pidiendo la última ronda.

:: Próximas fechas de XpresidentX :: Jueves 26 julio - Festival 4 Gatos - San Pelayo (Valladolid) Viernes 1 agosto - Charca Rock - Pegalajar (Jaén) Sábado 16 agosto - Tormenta Festival - Burguillos del Cerro (Badajoz)

BIOGRAFIA - Los Expresidentes del Gobierno, cansados de ser millonarios sin trabajar, se han unido formando un grupo musical de rap-hxc-punk, para acercarse de nuevo a la ciudadanía, retomar su confianza y montar un partido político para dominar el mundo con un plan perverso. Afincados en Madrid, XpresidentX es una formación que se caracteriza por sus letras plagadas de ironía, sarcasmo y humor negro, así como por un intenso directo, lleno de energía, rabia, comedia, y sorpresas que envuelven al espectador en todo una trama caricaturesca con canciones que tratan la desigualdad social, la corrupción política en España, el medio ambiente, el racismo, las drogas, etc. Su primera referencia fue el álbum Cómete un pobre que vio a la luz en septiembre de 2015. Este trabajo tuvo muy buenas reseñas, incluso fue elegido como mejor disco de 2015 en “La factoría del ritmo”, mítica página musical referente en el país. Además, participaron en el álbum ‘Dos Tenores’ de Def Con Dos, realizando una versión del clásico ‘El coche no’. En 2017 publicaron su segundo trabajo Resacón en Eurovegas, autoproducido, y financiado a través de crowdfunding y de las arcas del Estado. Este se presento en dos formatos: en CD, y en Tarjeta Black, que consistía en un pendrive con contenido exclusivo de la banda. Un disco más hardcore y directo que el anterior, y que les ha llevado a tocar en los grandes festivales del país. Tras una intensa gira de tres años ininterrumpidos por la geografía española, a finales del 2019 publicaron Héroes de la Transición, con otras 13 canciones que tratan temas como el especismo, la masculinidad, las guerras, el poder, etc. Siguiendo la estela irónica y polémica de los dos anteriores trabajos, pero con un apartado musical más elaborado. Después de la pandemia, XpresidentX vuelven a la carretera presentando un nuevo trabajo titulado CRIPTOPESETA, un álbum que ha ido lanzándose canción a canción, hasta ver la luz completamente en septiembre de 2023. Este álbum tiene una estrecha conexión con Aitor Ibarretxe de Lendakaris Muertos, que participa en 4 canciones. También colaboran Pirri de Escuela de Odio, Diego Varea de Sons of Aguirre, y la rapera valenciana Tesa. XpresidentX está formado por Samuel Barranco (vocalista también de Def Con Dos), Lasyra (rapera cordobesa con una larga trayectoria), Irene Xtrem (bajista y animal de directo), Edu DS (el manchego, guitarrista e informático de la banda), y Arce (baterista madrileño con más de dos décadas de experiencia sobre los escenarios).

PROMESA - rock eterno - Argentina

La banda empieza a tomar formas luego de varias zapadas entre amigos a mediados del año 2012 .. Motivados por la onda hard rock que la banda va tomando vemos la necesidad de crear nuestras propias canciones , dejando que nuestro espiritu libre y genuino, forme parte de las letras de los mismos , sin hacer callar lo que arde en nuestros corazones , para luego hacerlo musica ... 2013 año que la banda comienza su rodaje por los distintos pub , y circuito rockero para darse a conocer tanto en lugares publicos como privados , no abandonando el show libre y expresivo del cual forman parte sus musicos .. En 2015 incentivados por las poderosas letras en las canciones , se decide despues de editar dos demos con 4 canciones cada uno , a grabar con el productor Martin La Paz en su estudio MANOS LIBRE , su primer disco DERRIBANDO ESTRUCTURAS ...

Producido y distribuido por Marcelo Tommy en su distribuidora MTM Records , , y filmar su primer video clips del tema LO ENCONTRE con el productor Martin De Dios para su productora Hydra Producciones ....

2020 , los encuentra la cuarentena pero igual graban y presentan nuevo video ESTAR EN CASA , que justamente hace voz de la situacion que el mundo esta viviendo - version acustica ademas de el video liric de ODIO y LO VERDADERO temas incluidos en su disco debut , siendo parte del streaming de Argentina , Colombia , Mexico , Puerto Rico , etc . 2021 estrenasn el video liric del temas TU VOZ , cover de Promesa , grabado para DIEGO MIZRAHI , en estudio Romaphonic . 2022 la banda continua actuando por la gran Buenos Aires presentando a su nuevo baterista . 2023 la banda continua con su shows en vivo a parte de embarcarse en una nueva produccion musical , y asi mantener viva la esencia del rock and roll , subidos al tren del hard rock e,prendemos viaje a un sueño posible Dios es musica ...me dijieron una vez , y valla que lo es pues hacer musica no es solo por el aplauso es ademas , pasion y libertad ...

HERMANOS Y PEATONES - Chile

“La Mujer de los Árboles”: Hermanos y Peatones vuelve a sus raíces con una historia íntima y poética Con una nueva formación y energías renovadas, Hermanos y Peatones presenta “La Mujer de los Árboles”, un single que marca una nueva etapa para la banda chilena. La canción nace del cruce entre lo personal, lo simbólico y lo natural, y se convierte en una obra que respira sensibilidad.

Inspirada en una figura femenina que se comunica con los árboles y halla en ellos sabiduría ancestral, la canción tiene también un anclaje íntimo: la hija de Emilio Silva, compositor y voz principal del grupo. A sus tres años, su manera libre de trepar, explorar y estar en contacto con el mundo vegetal fue el punto de partida para una historia que conecta con lo esencial. Emilio compuso la música en 2024, en momentos de introspección y diálogo con colegas sobre el rol de la naturaleza en los procesos creativos. En septiembre compartió el tema con la banda, justo cuando atravesaban una crisis interna que desembocó en una transformación profunda. La salida de algunos integrantes dio lugar a una nueva etapa con la llegada de Barry Valenzuela (batería), Gabriel Cid (bajo) y Nicolás Segovia (teclados y saxofón). Junto a Daniel Rodríguez y Emilio Silva, el quinteto rearmó la canción desde sus cimientos. Durante los primeros meses de 2025 trabajaron intensamente en arreglos, melodía y producción, incorporando nuevas texturas y capas sonoras. Uno de los elementos distintivos del nuevo lanzamiento es la presencia de un coro masivo, grabado en varias capas y formado por Esperanza Sepúlveda (@I0stk0met) e integrantes de la Tuna de la Universidad de Chile: Andrea Puebla (@takeit.or.leaveit) y Fabián Vera (@fab14n). La grabación incluye guitarras eléctricas y teclados a cargo de Daniel Rodríguez (@musica_con_rulos), quien también se encargó de la mezcla y masterización. Participan además Barry Valenzuela (@barry.papanatas), Gabriel Cid (@id.prel0ad) y Nicolás Segovia (@nico_segs). En uno de los versos aparece la voz de Alejandro Silva Cuadra (@alejandrosilvacuadra), en su segunda colaboración con la banda. La estética visual también acompaña este renacer. La portada del single, creada por Isabella Montesi (@isabellamontesi), representa a una mujer con el cabello hecho de ramas. La sesión de fotos fue registrada por Constanza Norambuena (@nonni.xyz_) en el barrio París-Londres, uno de los rincones patrimoniales más emblemáticos de Santiago de Chile. Con esta canción, Hermanos y Peatones no solo retoma el camino tras una reestructuración, sino que propone una experiencia musical sensible, natural y profundamente humana.

Más sobre Hermanos y Peatones Banda de Pop/Rock Chilena, creada en el año 2020 por Daniel Rodríguez y Emilio Silva, dos amigos de universidad que aspiraron a utilizar todas sus herramientas de formación para profesionalizar su música. Luego de un tiempo se decide incluir a la banda a Barry Valenzuela (baterista), Gabriel Cid (bajista) y Nicolás Segovia (tecladista), integrantes apasionados por la música y expresan todo lo que saben a través de sus armoniosos sonidos. El origen del nombre de la banda Hermanos y Peatones es debido a la fraternidad y hermandad de sus integrantes y de la calle “Peatones”, lugar donde iniciaron sus primeras grabaciones. La misión de la banda Hermanos y Peatones tiene como finalidad que sus oyentes se sientan identificados/as con sus creaciones y puedan conectar sus vivencias con la música. Por otro lado, sensibilizar con el amor y sus experiencias. Las influencias de la banda son principalmente pop de los 60s, sonidos de los años 70s y 80s. Entre sus exponentes encontramos: The Beatles, Los Prisioneros, Los Bunkers, Queen, entre otros. Hermanos y Peatones se ha difundido en medios periodísticos y radiales de origen chileno, argentino, mexicano y cada vez más se expande a otros países. Actualmente cuentan con 11 singles en plataformas digitales, conciertos grabados en redes sociales y durante el año realizan presentaciones en vivo.

DISCO DEL AÑO - Uruguay

DISCO DEL AÑO ☞ Nuevo lanzamiento ⇢ “GEL ANTIPÁTICO" “Gel Antipático” es el primer larga duración de Disco del Año. Irónicamente, su corta duración de 17 minutos, condensa en 10 canciones una entrega completa a melodías coreables y cortes dislocadores de cadera. DDA pisa el acelerador respecto su trabajo predecesor (DDA, Ep, 2022) y regala hardcore punk ávido de energía y acidez. Este disco está disponible en todas las plataformas, es una coedición entre los sellos Inocencia Discos y Little Butterfly Records.

☞ Ficha técnica Disco del Año: Ismael Varela: guitarra, voz. Andrés Varela: guitarra. Victor Borrás: bajo. Leonardo Bianco: batería. Grabado y mezclado por Mateo Flores en Estudio Flores. Masterizado por Nicolás Demzcylo en De Los Aliados. Producido por Ismael Varela. Track 10 producido por Ismael Varela y Leonardo Bianco. Tapa: Zelmar Borrás. Arte: Zelmar Borrás, Ismael Varela y Andrés Varela. Foto de tapa: Matías Lasarte. Toda la música de Disco del Año excepto “Porqué te tuviste que ir?”, versión adaptada al español de “Why´d you have to go?” de Bad Brains. Cantante invitado en Fin de Semana: Pau O´Bianchi. Asistente de Batería: Kako Bianco. ☞ Canciones 1.Celesta 2.Ceniza y polvo 3.Tangocore 4.Fataliti 5.Los despiertos 6.Trapitos 7.Gel antipático 8.Fideos con pucho 9.Fin de semana 10.Porqué te tuviste que ir? (Bad Brains)

PEQUEÑA RESEÑA DE INOCENCIA RECORDS ☞ Inocencia Discos Durante diez años Pirexia -banda oriunda de Las Piedras de la que formaba parte Mauro Correa- tocó y recorrió el mundo, averiguó dónde se fabricaban CDs y vinilos, se conectó con los medios de comunicación que existían en aquel momento. El haber creado una red global alternativa independiente con conexiones con Europa, Estados Unidos y toda América Latina, el compartir vivencias con bandas que eran referentes de la movida hardcore punk en Argentina como Fun People, o Los Crudos (músicos uruguayos radicados en Chicago), fue para Correa y para los integrantes de su banda una escuela de autogestión. Entre fanzines, radios alternativas, sellos independientes, surgió el sello de Pirexia y de las bandas amigas, que bautizaron Inocencia Discos, nacido en el ’97 para generar las propias ediciones y las de las bandas de aquella escena. Llegaron a editar a Malas Influencias de Sayago y a Depresión adolescente de Santa Lucía, entre otras. Aquel primer sello que surgió como una necesidad -y que se mantiene hasta el día de hoy- fue la piedra fundacional de una filosofía que derivó en lo que hoy es Little Butterfly Records, uno de los sellos discográficos de más proyección en Uruguay y de la región. Con un selecto catálogo que edita en formato físico lo mejor de la música popular uruguaya y rioplatense (Mateo, Eduardo Darnauchans, Jaime Roos, Días de Blues, Psiglo, 3Pecados, Travesía, Sylvia Meyer, Juana Molina gracias a la reciente conexión con Sonamos de Argentina) LBR se dedica a rescatar piezas de nuestro acervo cultural. Tiene como misión, además, descubrir e impulsar a nuevas generaciones de artistas.

NECRATAL - Argentina

Buenos días! A continuación les envío toda la información sobre el próximo show en Uruguay de NECRATAL! Debajo pueden encontrar material promocional. Esperamos contar con su apoyo para difundir este evento. Si necesitan material adicional, pueden solicitarlo respondiendo a este correo o al número que aparece más abajo Acceso al press kit de la banda y material promocional LLEGÓ EL INVIERNO: Vuelve el Winter Metal Fest a Paysandú con su tercera edición cargada de metal extremo El próximo sábado 19 de julio, el Winter Metal Fest vuelve a sacudir Paysandú con su tercera edición consecutiva. Bajo el lema de “Llegó el invierno!”, el festival ya se ha convertido en un clásico invernal para los amantes del metal extremo en Uruguay. Organizado por Distrito Norte Producciones, el evento tendrá lugar en el Teatro Carlos Brussa, un espacio que promete una noche cargada de distorsión, potencia y comunión entre bandas y público. El line-up reúne a seis proyectos que representan distintas aristas del metal más visceral de la región: NECRATAL (Argentina – Thrash Metal), RITUAL DE NACIMIENTO (experimentados ya en territorio argentino), FETA GRUESA, ESPECTROS, IMPRO y NIAMA KUOZA.

Desde Buenos Aires, NECRATAL desembarca por primera vez en tierras sanduceras (aunque ya ha visitado Montevideo en años anteriores) como parte de su regreso a los escenarios con formación renovada y nuevo material, sumándose a una grilla que celebra lo más intenso y auténtico del metal del litoral. Los bonos colaboración ya están disponibles en Promúsica y Valhalla Barbershop, a un precio accesible para quienes quieran ser parte de esta jornada que, más allá del frío, promete calentar el corazón de la escena. Pasado el Winter Metal Fest, NECRATAL estará volviendo a Rosario el jueves 14 de agosto en el marco del Cementerio Thrash, en Que Sea Rock Multiespacio, donde estará tocando a partir de las 21hs junto IMPACTO, SIN PIEDAD y FURIA COMBATIVA, a la espera de anunciar nuevas fechas en Buenos Aires para continuar llevando la furia de su mensaje.

Sobre Necratal - NECRATAL es una banda de thrash metal originaria de Argentina, empezó su camino en 1999 en El Talar, Tigre, Buenos Aires. Después de una serie de cambios en la formación, comenzaron a cosechar reconocimiento en el circuito underground, compartiendo escenario con renombradas bandas como HORCAS y TREN LOCO entre 2001 y 2003. Luego de un breve receso, resurgieron con una renovada ferocidad tanto en su música como en su actitud. En 2006, dieron un importante paso al grabar un demo de dos temas, "Insano" y "Marcado en tu piel", que fue ampliamente difundido por varias emisoras radiales, incluyendo Rock and Pop. Tres años más tarde, en 2009, lanzaron su álbum debut Envuelto en llamas, grabado en los estudios de Kirkincho Records y lanzado por Pacheco Records. Este álbum los llevó a presentarse en diversos escenarios de Buenos Aires, el interior del país y en Montevideo, Uruguay, compartiendo tarima con destacadas bandas internacionales como DEATH TO ALL, TORTURE SQUAD, BLAZE BAYLEY y AT THE GATES, entre otras. En 2014, se embarcaron en la grabación de su segundo álbum, Violencia, el cual fue editado por Pacheco Records y distribuido por Icarus Music. Tres años después, en 2017, lanzaron el videoclip del tema "Totalmente en contra". En 2019, celebraron su vigésimo aniversario con un cassette que incluía canciones de sus discos anteriores y adelantos de su próximo trabajo. Sin embargo, los planes se vieron truncados por la pandemia de COVID-19 en 2020, la cual también trajo consigo cambios en la formación, con la salida de Enzo López y Sebastián Veneranda, siendo reemplazados por Chrystian Cannata y Nicolás Córdoba, respectivamente. En 2022, tras intensos ensayos, presentaron el videoclip del tema "Sin religión", una muestra anticipada de su próximo trabajo, nuevamente producido por Penumbrart. Actualmente, se encuentran preparando la presentación oficial de su nueva formación y trabajando en su próximo álbum. La banda está conformada por Chrystian Cannata en la voz principal, Nicolás Córdoba y Fabian Ruiz en las guitarras, Jonatan Audine en el bajo y Javier Vilaseco en la batería.